Encyclopedia

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Mosan Art: Merkmale, Geschichte, Künstler

26.10.2020 5 674
Der Begriff „ Mosan-Schule“ (oder, weniger gebräuchlich, „ Maas-Schule“, „ Maas-Kunst“) wird gewöhnlich verwendet, um einen regionalen Stil der romanischen Kunst zu beschreiben, der im Maas-Tal im 11. (Anmerkung: Der französische Name „Meuse“ ist vom lateinischen Namen „Mosa“ abgeleitet, also „Mosan“).

Les Nabis: Geschichte, Vermächtnis, Mitglieder

26.10.2020 3 600
Eine von mehreren französischen Künstlergruppen der postimpressionistischen Epoche, die mit der Französischen Schule verbunden sind - Les Nabis - rebellierten gegen die Beschränkungen der akademischen KunstIn der Tradition der Pariser École Supérieure des Beaux-Arts beschäftigten sie sich mit Mystik und Symbolismus und strebten nach einer universellen Malerei, die den dekorativen Charakter des Bildes in den Vordergrund stellte und den emotionalen Einsatz von Farben und linearen Verzerrungen betonte.

Münchner Secession: Künstlervereinigung Avantgarde

26.10.2020 4 532
Für einen allgemeinen Leitfaden zur Entwicklung der Malerei, Bildhauerei undandere Kunstformen, siehe: Kunstgeschichte (2, 5 Millionen v.Chr.).

Moskauer Malschule (um 1500-1700): Ikonen, Wandmalereien

26.10.2020 14 231
Von der Kiewer Rus’, dem Geburtsort der russischen mittelalterlichen Malerei, zog das Gravitationszentrum der russischen Kunst nach Nowgorod (sowie nach Jaroslawl, Wladimir-Susdal, Pskow und Twer) und ließ sich dann in Moskau nieder.

Minimalismus: Merkmale, Geschichte der Minimal Art

26.10.2020 7 740
Die in den 1960er Jahren in New York in ganzheitlicher Form entstandene Minimalistische Kunst, im Volksmund als Minimalismus bekannt (aber auch manchmal als ABC-Kunst, Kühle Kunst, Literalistische Kunst, Objektkunst bezeichnet, Objektkunst, Primärstrukturkunst war die Hauptströmung der postmodernen Kunst, dh.

Metaphysische Malerei (Pittura Metafisica)

26.10.2020 5 341
In der modernen Kunst bezeichnet der Ausdruck „Metaphysische Malerei“ (auf Italienisch Pittura Metafisica) einen Stil der Malerei, der in der Zeit des Ersten Weltkriegs von zwei zeitgenössischen Künstlern entwickelt wurde, nämlich Giorgio de Chirico (1888-1978) und Carlo Carra (1881-1966), zu denen sich später der Spezialist für Stillleben Giorgio Morandi (1890-1964) gesellte.

Beste Miniaturisten, größte Limner

26.10.2020 8 303
Die Tradition von Miniaturmalerei, das ist klein Porträtkunst Gebrauch: Für Medaillons oder Porträts mittelalterliche Kunst insbesondere in den Techniken, die in illuminierte ManuskripteEs blühte dann in England und auf dem Kontinent in der Zeit von 1500 bis 1850, bevor es durch das neue Medium der Fotografie abgelöst wurde.

Mittelalterliche Malerei: Gotische Maler des Mittelalters

26.10.2020 12 303
Obwohl die mittelalterliche Kunst, die etwa zwischen dem dreizehnten und fünfzehnten Jahrhundert (ca. 1180-1420) entstand, im Wesentlichen im gotischen Stil gehalten war, handelte es sich für die bildenden Künste wie Malerei und Bildhauerei im Wesentlichen um eine Übergangszeit.

Miniaturmalerei: Kunst des Limnens

26.10.2020 5 983
In der bildenden Kunst bezieht sich der Begriff „Miniatur“ auf zwei Arten von Bildern: illustrative Bilder (ca600-1400 CE.) in illuminierten Manuskripten ; Miniaturporträts (1500-1850), die klein genug sind, um als Schmuckstück (Medaillon) getragen zu werden, einschließlich kleiner Andenkenporträts, die man in der Hand halten kann.

Mittelalterliche Handschriftenmalerei: Geschichte der Romanik, Gotik, Buchmalerei

26.10.2020 7 890
Die mittelalterlichen Bilderhandschriften knüpften an die Traditionen der christlichen Kunst an, die von drei früheren Schulen begründet worden waren: der irischen (Blütezeit 600-800), der Schule von König Karl dem Großen in Aachen (ca. 750-900) und der deutschen osmanischen Schule (ca. 900-1050).

Manieristische Malerei, Italien

26.10.2020 14 685
Die erste Reaktion gegen die führenden Vertreter der Malerei der Hochrenaissance - Leonardo, Michelangelo, Raffael und Andrea del Sarto - erfolgte in Florenz zwischen 1515 und 1524, als die Maler Rosso Fiorentino (1494-1540) und Jacopo Pontormo (1494-1556) mit dem Naturalismus und der Harmonielehre der Hochrenaissance brachen.

Mittelalterliche christliche Kunst (600-1200)

26.10.2020 5 998
Nach dem Untergang Roms war Westeuropa jahrhundertelang in barbarische Finsternis gehülltKeine Stadt - nicht einmal Rom selbst - konnte es mit der Pracht von Konstantinopel, Cordoba oder Bagdad aufnehmen. Europa hatte keine Wissenschaft, keine Schulen der mittelalterlichen Kunst und keine Architektur hervorgebracht, die mit seinen früheren Errungenschaften vergleichbar gewesen wäre.

Medici-Familie, Florenz

26.10.2020 18 896
Wenn wir eine Tafel eines unbekannten Florentiner Künstlers betrachten, auf der die Verbrennung des fanatischen religiösen Girolamo Savonarola (1452-1498) dargestellt ist, erhalten wir eine lebendige Vorstellung davon, wie Florenz um 1500 aussahObwohl die Perspektive des Bildes schlechter ist als die einiger früherer Werke, ist es interessant wegen des weiten Blicks auf die Piazza della Signoria, einen der vielen Plätze, für die die Stadt berühmt war, und es vermittelt auch eine Vorstellung von der umliegenden Landschaft.

Manieristische Künstler des 16. Jahrhunderts

26.10.2020 13 214
Der Manierismus (von „maniera“, d.h. einfach Stil oder Eleganz) war in erster Linie eine Reaktion auf die übermäßig idealistische Ästhetik und die Übertreibungen der Hochrenaissance.

Les Vingt (The Twenty): Belgische Künstlerausstellungsgruppe, Brüssel

26.10.2020 5 574
Im moderne Kunst bezieht sich der Ausdruck " Les Vingt " (Die Zwanzig) auf eine belgische Gruppe von moderne Künstler, die ursprünglich aus zwanzig progressiven Malern, Bildhauern und Schriftstellern mit Sitz in Brüssel bestand, die sich von 1883 bis 1893 zusammenschlossen, um innovative belgische und ausländische Kunst auszustellen und die neuesten internationalen Entwicklungen im dekorativen Design zu fördernDie ursprünglichen zwanzig enthalten James Ensor (1860-1949), Alfred Finch (1854-1930), Fernand Khnopff (1858-1921) und Theo van Rysselberghe (1862-1926)..