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Clyfford Still, Maler des abstrakten Expressionismus
Biografie Ein Pionier von abstrakte Kunst Der in North Dakota geborene amerikanische Maler Clyfford Still war eine der führenden Figuren in der New Yorker Schule der Avantgarde Abstrakter Expressionismus, die in den 1940er Jahren Wurzeln schlug und der vorherrschende Stil von Malerei bis zu seiner Ersetzung durch Pop-Art Mitte der 1960er Jahre. Verbunden insbesondere mit der Schule von Farbfeld Malerei, mit denen er zusammen gründete Mark Rothko (1903-70) und Barnett Newman (1905-70), Clyfford Still, arbeiteten in der Regel in sehr großem Maßstab, wobei sein charakteristischer Stil eine gezackte, schwere Form war pastos, in dramatischem Kontrast gegen eine breite, ebene Fläche von Farbe. In einfachen Worten, er war der einzige Maler, der die Leuchtkraft der Farbfeldmalerei mit der dynamischen Gesturalität der Malerei verband Action-Malerei (vergleichen Sie Mark Rothkos Gemälde).
Alte persische Kunst
Was ist alte persische Kunst? Die Kunst des alten Persiens umfasst Architektur, Malerei, Bildhauerei und Goldschmiedekunst aus dem frühen Königreich Iran in Südwestasien. Der Begriff "Persien" stammt aus einer Region im südlichen Iran, die früher als Persis oder Parsa bekannt war. Dies war der Name eines indogermanischen Nomadenvolkes, das um 1000 v. Chr. In die Region einwanderte. Die alten Griechen erweiterten den Gebrauch des Namens, um auf das ganze Land zuzutreffen. 1935 änderte das Land offiziell seinen Namen in Iran. Von seinen frühesten Anfängen an Antike Kunst in Persien war ein wesentlicher Einfluss auf die visuelle Kunst und Kultur der Region.
Fayum Mumienporträts
Für andere Formen der antiken Kunst, die den Fayum-Porträts ähneln, Bitte sehen Sie sich... an Kunst der Antike (ca. 1000 v. Chr. – 450 n. Chr.).
Art Colors: Glossar der Begriffe
Farbbezogene Fachbegriffe ASTMDie American Society for Testing and Materials (ASTM) wurde kürzlich gegründet, um Tests zur Beständigkeit von Künstlerfarbpigmenten durchzuführen (entspricht einer Exposition von 20 Jahren in einer Galerie) .Ihre Tests stellen die absoluteste Klassifizierung für Anstrichmittel dar, und ASTM-Codes werden von allen Herstellern von Kunstfarben verwendet, um ihre Farben in Bezug auf Lichtechtheit und Beständigkeit wie folgt zu identifizieren: ASTM 1: ausgezeichnete Lichtechtheit. ASTM II: sehr gute Lichtechtheit. ASTM III: Nicht ausreichend lichtecht.4-Sterne oder AA: Extrem dauerhafte Lackfarben. 3-Sterne oder A: Dauerhafte Pigmente, die im Allgemeinen als permanent verkauft werden. 2-Sterne oder B: Mäßig haltbare Farben. 1 Stern oder C: Flüchtige Farben.
Englische gotische Skulptur
Einführung Die großen englischen Sakralbauten vor der Eroberung gehörten drei Arten von Gemeinschaften: den weltlichen Kathedralen wie Wells, Salisbury und Lincoln (bestehend aus nicht ansässigen Kanonen und verwaltet von einem Dekan und einem Kapitel), den Klöstern (im Wesentlichen Benediktiner, Cluniac, Zisterzienser) und Augustiner) und die bischöflichen Priorate, die es nur in Großbritannien gibt (bischöfliche Sichten mit einer von einem Prior geführten Mönchsgemeinschaft). Durham ist ein typisches Beispiel für das letztgenannte und hat Gruppen von separaten Gebäuden für den Bischof im Norden der Kathedrale und den Prior im Süden.
Skopas: Antiker griechischer Bildhauer, Biografie
Der griechische Architekt und Bildhauer der Spätklassik , Skopas (Scopas), war ein Nachfolger von Polykleitos (5. Jahrhundert v. Chr.) Und ein Zeitgenosse von Praxiteles (aktiv 375-335) und Lysippos (395 & ndash; 305). Als weltoffener Künstler, der bis nach Asien reiste und arbeitete, war Skopas einer der ersten Vertreter von Griechische Skulpturkraftvolle emotionale Ausdrucksformen in die Gesichter seiner Marmorfiguren einzuführen. Zu seinen bedeutendsten freistehenden Skulpturen zählen die Maenad (Museum Dresden), die Pothoas (Centrale Montemartini, Rom) und die Ludovisi Ares (Palazzo Altemps, Rom).
Denker von Cernavoda: Neolithische Terrakotta-Skulptur
Weitere RessourcenWie man Skulptur schätzt Venus de Milo (130-100 v. Chr.) Lakoon und seine Söhne (42-20 v. Chr.)
Master Mateo: Spanischer romanischer Bildhauer, Biografie
Master Mateo (oder Mateo de Compostela) ist der Name des anonymen spanischen mittelalterlichen romanischen Bildhauers, der aus seinem größten Werk von stammt Romanische Kunst, datiert aus dem Jahr 1188 – das als Portico de la Gloriabekannte Dreifachtor der Kathedrale von Santiago de Compostela , selbst eine der großen Wallfahrtskirchen von Romanische Architektur (1000-1200).
Chryselephantine-Skulptur: Geschichte, Eigenschaften
Was ist eine Chryselephantine-Skulptur? Im plastische Kunst beschreibt der Begriff " Chryselephantin" (abgeleitet von den griechischen Wörtern "khrusos / chrysos" Gold und "elephantinos" Elfenbein) eine Art von Skulptur aus gold und elfenbein. Das Gold wurde normalerweise für das Gewand der Statue verwendet, während das Elfenbein für das Fleisch verwendet wurde. Im klassischen Griechische Skulptur Chryselephantine – Statuen galten als die höchste Form der plastischen Kunst und waren nur den wichtigsten Werken von religiöse Kunst. Die beiden berühmtesten Chryselephantine Statuen – beide von Phidias (488-431 v. Chr.) – wurden in der Ära von Hochklassische griechische Skulptur (c.450-400 v. Chr.). Eine war die 40 Fuß hohe Statue von Athena Parthenos (oder Promachos) (begonnen 447 v. Chr.) Am Parthenon in Athen; Die andere war die 36 Fuß hohe Zeus-Statue (ca. 432 v. Chr.) in Olympia, die zu einer der größten wurde Sieben Weltwunder der Antike. Der Begriff "Chryselephantine" gewann in der Neuzeit eine lockerere Bedeutung, als er um Skulpturen aus einer Kombination von Elfenbein und anderen Materialien wie Gold, Silber, Bronze, Marmor oder Onyx erweitert wurde.
Benedetto Antelami: Romanischer Bildhauer, Biografie
Der italienische Architekt und Bildhauer der romanischen Schule, Benedetto Antelami, gilt als einer der bedeutendsten Künstler der Zeit unmittelbar vor dem großen Pisaner Bildhauer Nicola Pisano. Antelami’s Romanische Skulptur Mit seinen langgestreckten Figuren und seiner kompakten Komposition war Parma gegen Ende des 12. Jahrhunderts sehr beliebt. Die Kathedrale der Stadt ist mit seiner Kreuzigung und der Absetzung vom Kreuz geschmückt – einem Marmorflachrelief von bemerkenswerter Qualität. Antelami war auch der Erbauer des Baptisteriums, das mit vierzehn seiner einflussreichen Statuen der Arbeiten des Monats geschmückt ist. Ein Meister von Romanische Kunst, Antelami war auch ein wichtiger Vorläufer des kommenden Stils von Gotische Kunst.
Callimachus: Antiker griechischer Bildhauer, Biografie
Der antike griechische Architekt und Bildhauer Callimachus war in der Hochklassikvon Rom tätig Griechische Skulptur. Nach einem späteren Bericht von Pausanias gehörte Callimachus zwar nicht zu den größte Bildhauer seiner Ära mögen Polykleitos (5. Jahrhundert v. Chr.), Myron (480-444) oder Phidias (488-431) galt er als außergewöhnlich kluger und innovativer Künstler. Es wird auch gesagt, dass er "catatexitechnus" genannt wurde – oft einfach übersetzt als "der Perfektionist", obwohl ein besseres Rendering "einer ist, der seine Kunst durch Überarbeitung verdirbt".
Gravur: Drucktechnik
Diese Kunst Intaglio Druckgrafik Prozess, abgeleitet von Goldschmied Gravur Techniken, stammt aus der Pionierarbeit von Renaissance des Nordens Deutsche Druckereien in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts. Bei der Gravur wird ein Muster in eine Metalloberfläche (normalerweise Kupfer) eingeschnitten, indem mit einem Stahlwerkzeug mit quadratischem oder rautenförmigem Ende, dem so genannten Burin, Rillen hergestellt werden. Dies erzeugt eine hochwertige Linie mit einer sauberen Kante. Andere Werkzeuge – wie Mezzotint-Wippen, Roulets und Polierer – werden vom Drucker verwendet, um zusätzliche Struktureffekte zu erzielen.
Gravuren der Addaura-Höhle: Grotta dell’Addaura, Niscemi-Höhle
Zusammenfassung Die Addaura-Höhle (Grotta dell’Addaura) ist eine wichtige Stätte von prähistorische Kunst Das Hotel liegt an der Nordostseite des Berges Pellegrino am Stadtrand von Palermo auf Sizilien. Tatsächlich ist der Ort ein Netzwerk von drei natürlichen Grotten: Addaura Cave I, Addaura Cave II und Grotta Niscemi. Die Bedeutung des Ortes basiert auf seiner spektakulären Felsgravuren frühestens mit Ablauf der letzten Phase von Magdalene Kunst um 11.000 v.Chr. Die Felszeichnungen stellen eine der rätselhaftesten Szenen dar, in denen jemals aufgetaucht ist Paläolithische Kunst – ein offensichtliches rituelles Opfer oder eine Bestrafung, bei der mehr als ein Dutzend Menschen in akrobatischen oder tanzartigen Stellungen auftreten. Andere Petrogylphen In der Höhle gibt es Auerochsen, Pferde und ein Reh. Weitere Informationen zur Chronologie der Felskunst in Italien finden Sie unter: Prähistorische Kunst Timeline (von 2, 5 Millionen v. Chr.). Leider sind die Addaura-Höhlen seit 1997 wegen der Gefahr von Steinschlägen nicht mehr für die Öffentlichkeit zugänglich. Ab 2012 ist die Website aufgrund von Vandalismus in einem schlechten Zustand. Aus der Höhle geborgene Steinwerkzeuge und andere Artefakte, einschließlich einiger Gegenstände aus mobiliary art sowie Scherben von alte Keramik, sind im Archäologischen Regionalmuseum in Palermo ausgestellt.
Wallraf-Richartz-Museum
Einführung und SammlungshöhepunkteEiner der besten Museen in Europa Das Wallraf-Richartz-Museum in Köln zählt zu den besten Gemäldegalerien in Deutschland und verfügt über eine Sammlung mit Hunderten von europäischen Gemälden und Drucken aus dem 13. bis frühen 20. Jahrhundert. Insbesondere ist es Sammlung von Deutsche Gotik ist einer der besten der Welt. Die Hauptattraktion ist Madonna of the Rose Bower (um 1440–42) von Stefan Lochner (1400 / 1410–51), die als "Mona Lisa von Köln" bezeichnet wurde. Weitere Höhepunkte sind Werke der Barockmeister Rembrandt (1606-69), Sir Peter Paul Rubens (1577-1640), Bartolome Esteban Murillo (1617-82) und des französischen Rokokokünstlers Francois Boucher (1703-70). Es gibt Werke von Deutsche Kunst des 19. Jahrhunderts sowie Gemälde von französischen Realisten und Impressionisten. Das Museum verfügt über eine der umfangreichsten französischen Sammlungen Impressionismus und Neoimpressionismus in Deutschland ua Werke von Edouard Manet (1832–83), Claude Monet (1840–1926), Pierre-Auguste Renoir (1841–1919), Berthe Morisot (1841–1895), Paul Signac (1863–1935) sowie Paul Cezanne (1839–1906), Vincent Van Gogh (1853–1990), Pierre Bonnard (1867–1947), Maler und Grafiker James Ensor (1860–1949) und Symbolist Edvard Munch (1863–1944).
Galerie Jorgensen, Molesworth Street, Dublin
Die ursprünglich 1992 eröffnete Jorgensen Gallery ist eine der führenden Irische Kunstgalerien Spezialisiert auf zeitgenössische Malerei und Bronzeskulptur von irischen sowie internationalen Künstlern. Die Galerie zeigt auch Arbeiten von einigen der wichtigsten Namen von Irische Malerei des 20. Jahrhunderts.
Richard Kingston: Irischer Landschaftskünstler, Stillleben, Blumenmaler
Richard Kingston Biografie des irischen Landschaftskünstlers, Stilllebens, Blumenmalers.
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