Steinskulptur: Geschichte, Typen, Materialien, Techniken Automatische übersetzen

Einführung

Wenn Petroglyphen (einschließlich der außergewöhnlichen kulturellen Phänomene, bekannt als Cupules ) bilden die Welt älteste kunst Die Steinskulptur ist die älteste mobile (tragbare) Kunst. Zum Beispiel die steinzeitlichen Skulpturen, die als Venus von Berekhat Ram (Basalt) und die Venus von Tan-Tan (Quarzit) sind mindestens 200.000 Jahre alt, während die Kalksteinfigur als die Venus von Willendorf stammt aus rund 30.000 v. Ein Grund, warum wir über diese Beispiele von wissen prähistorische Kunst Genau deshalb, weil sie aus einem witterungsbeständigen Material wie Stein gefertigt wurden. Na sicher, Holzschnitzen und auch Elfenbein schnitzen sind ebenso traditionell, aber Holz ist zu verderblich, während Elfenbein und Tierknochen nur für bestimmte Arten von kleinen Figuren nützlich sind. Stein ist nicht nur relativ leicht zu beschaffen, er ist auch leicht zu schnitzen und sehr haltbar, ohne (wie Bronze) einen großen inneren Wert zu haben. Richtig, Marmor ist viel seltener und weitaus teurer als Kalkstein oder Sandstein, aber Marmor ist ein Sonderfall und wird separat behandelt, siehe: Marmorskulptur . Ein weiterer Sonderfall ist Megalith-Kunst , deren skulpturale Reliefs sich mit regelmäßigen überlappen plastische Kunst Aber auch diese werden an anderer Stelle behandelt, ebenso wie der in der chinesischen Kunst so weit verbreitete Edelstein Jade (Grünstein). Bis zum 20. Jahrhundert waren fast alle größte Bildhauer hätte Stein schnitzen geübt, bevor ich auf Marmor oder Stein gekommen wäre Bronzeskulptur Einige mögen den berühmten irischen Künstler Seamus Murphy (1907-1975) haben ihr ganzes Leben mit Steinskulpturen verbracht. Steinskulpturen, die während der Bauprogramme für die Kathedrale und die Abtei in der Ära von geblendet wurden Romanische Skulptur (c.1000-1200 CE) und Gotische Skulptur (c.1150-1300), seitdem ist es allmählich zurückgegangen, mit Ausnahme der Schnitzerei der außergewöhnlichen Moai-Tuff-Skulpturen (c.1250-1500) bei Rano Raraku auf der Osterinsel. Trotz des Niedergangs bleibt Stein neben Stahl das wichtigste Medium für großflächige Arbeiten im Freien, wie beispielsweise das Women’s Titanic Memorial (1931, Washington, DC) von Gertrude Vanderbilt Whitney zeigt. Siehe auch: Wie man Skulptur schätzt . Für spätere Arbeiten sehen Sie bitte: Wie man moderne Skulptur schätzt .

Geschichte

Prähistorische Steinskulptur

Abgesehen von den früheren, aber kontroversen Bildern und den flachen Stichen aus der Altsteinzeit Rock Kunst , Der Erste prähistorische Skulptur in Stein war die Reihe von Venus Figuren die ab etwa 30.000 v. Chr. in ganz Europa auftauchte. Dazu gehören: der Österreicher Venus von Galgenberg (auch bekannt als die Stratzing Figur), die Franzosen Venus von Monpazier (Steatit), der Italiener Venus von Savignano (Serpentine), der Russe Venus von Gagarino (Basalt) und die Schweizer Venus von Engen und Monruz / Neuchatel (beide in Jet Stone geschnitzt). Friese aus Steinreliefskulpturen waren auch ein beliebtes Merkmal der Altsteinzeit Höhlenkunst Beispiele hierfür sind Cap Blanc, Roc de Sers und Roc-aux-Sorciers. Beispiele für neolithische Steinskulpturen wurden auch in verschiedenen Teilen Mittel – und Osteuropas, einschließlich der Türkei, entdeckt (siehe Tierreliefs unter Gobekli Tepe ca. 9000 v. Chr.) und Serbien (siehe den Fischgott von Lepenski Vir ca. 5000 v. Chr., Nationalmuseum, Belgrad). Siehe auch: Antike Kunst .

Hinweis: In China, Jade schnitzen war die prestigeträchtigste Form der Steinskulptur. Weitere Informationen zur Entwicklung der Steinskulptur (hauptsächlich buddhistisch) in China finden Sie unter: Chinesische Kunst Timeline (18.000 v. Chr. – Gegenwart).

Alte Steinskulptur

Ägyptische Skulptur Stein wurde auch in Statuen und Reliefs in vollem Umfang verwendet – siehe zum Beispiel die Sandsteinstatue von Echnaton (um 1350 v. Chr.) und die von Hathor Cow (um 550 v. Chr.) geschützte Grauwacke Psametek, beide im Ägyptischen Museum in Kairo – sowie monumentale Werke wie die Große Sphinx von Gizeh (ca. 2575-2465 v. Chr.). Stein wurde auch stark in verwendet Alte persische Kunst und auch in Mesopotamische Kunst und Mesopotamische Skulptur . Sehen Sie zum Beispiel den menschenköpfigen geflügelten Stier und Löwen (859 v. Chr.) Aus Ashurnasirpals Palast in Nimrud, ein typisches Beispiel für Assyrische Kunst (c.1500-612 v. Chr.). Steinmetz und Handwerker aus diesen alten Kulturen dürften maßgeblich dazu beigetragen haben Griechische Skulptur , insbesondere der weniger raffinierte Stil von Archaische griechische Skulptur (c.650-480 v. Chr.), wie in der Kalksteinstatue als "The Auxerre Kore" (c.630 v. Chr., Louvre) bekannt. Danach die meisten 3-D griechischen Kunst, einschließlich der der Parthenon , geschaffen während des glorreichen goldenen Zeitalters von Hochklassische griechische Skulptur (450-400 v. Chr.) Wurde aus Marmor oder Bronze gefertigt. Eine Ausnahme war der dreißig Meter hohe Koloss von Rhodos – ein riesiger Statue des Gottes Helios, erbaut auf der Insel Rhodos von Chares von Lindos um 280 v Hellenistische griechische Skulptur . Gilt als einer der Sieben Weltwunder der Antike Es wurde aus Stein (und Erde) hergestellt und mit Bronzeplatten verziert. Bevor seine klapprige Struktur 226 v. Chr. Nach einem Erdbeben zusammenbrach, gehörte es zu den größte Skulpturen jemals gesehen.

Die Verwendung von Steinskulpturen war während des Römischen Reiches weit verbreitet Porträtbüsten des Kaisers sowie historische Steinreliefs wie Trajans Colum (106-113, Rom), entworfen von Apollodor von Damaskus; der Fries auf der Ara Pacis Augustae (13-9 v. Chr.), Der Fries auf der Säule von Marcus Aurelius (um 180-193 n. Chr.) Und die Reliefs auf dem Konstantinsbogen (312-15 n. Chr.). Steinskulptur war auch ein dekoratives Motiv der christlichen Sarkophage in der Zeit von frühchristliche Kunst (c.150-550).

Romanische Steinskulptur

Der Höhepunkt der Steinschnitzerei ereignete sich in der Zeit von 1000 bis 1300, als Rom und seine Mönchsorden ein umfangreiches Programm für den Kirchenbau einführten, das auf einem neuen Stil der Kirchenarchitektur beruhte, der als romanisch bekannt ist. (Siehe auch: Mittelalterliche Skulptur Dies führte zu einer großen Nachfrage nach einer Vielzahl neuer Statuen und Reliefs, um jede neue Kathedrale, Kirche und Abtei zu schmücken. In Frankreich sind wichtige Zentren von Romanische Kunst darunter Cluny, Autun, Vézelay, Toulouse und Moissac. In Italien gab es in Como, Modena, Verona, Ferrara, Parma, Pisa, Lucca und den apulischen Städten. In Spanien konzentrierte sich die romanische Skulptur auf Leon, Madrid und Santiago de Compostela. In Irland wurden die Klosterbehörden errichtet Keltische Hochkreuzskulpturen – die größte freistehende Skulptur seit der Renaissance. Berühmte Steinbildhauer der damaligen Zeit: der Franzose Gislebertus (Bekannt für seine Arbeit in der Kathedrale von Saint Lazare); das Meister der Cabestany (benannt nach seinem Tympanon im romanischen Stil in Cabestany); der Spanier Meister Mateo (berühmt für seinen Portico de la Gloria in der Kathedrale von Santiago de Compostela); und Benedetto Antelami (Bekannt für seine Arbeit in Parma und anderswo).

HINWEIS: Für einen interessanten Vergleich mit der östlichen Steinskulptur aus derselben Zeit siehe: die außergewöhnlichen Steinfiguren aus dem 12. Jahrhundert Angkor Wat Khmer Tempel in Kambodscha und im 11. Jahrhundert Kandariya Mahadeva Tempel in Khajuraho, Madhya Pradesh. Das Indische Skulptur at Khajuraho ist bekannt für seinen expliziten "Adult" -Inhalt.

Gotische Steinskulptur

Nach der Romanik begann das goldene Zeitalter der Steinbearbeitung in Form von gotische Architektur , am Beispiel der großen französischen Kathedralen von Chartres, Notre Dame de Paris, Amiens und Reims mit ihren überhängenden Gewölben, riesigen Buntglasfenstern, aufgesetzten Wasserspeiern, biblisch Reliefskulptur und Reihen von Säulenstatuen. Tatsächlich enthielten diese beeindruckenden Strukturen die größte Sammlung dreidimensionaler Objekte religiöse Kunst jemals in der gesehen Geschichte der Skulptur . Wie eine 3-D-Version von Michelangelos Fresken auf dem Dach und den Wänden der Sixtinischen Kapelle in Rom zeigten die Außen- und Innenräume dieser monumentalen Kirchen eine große Anzahl von Heiligen, Aposteln, Mitgliedern der Heiligen Familie sowie verschiedenen Engeln und andere Evangeliumsfiguren sowie erzählende Reliefs, die die Geburt Jesu, die Passion Christi und andere biblische Ereignisse darstellen. Zu den berühmten gotischen Bildhauern, die alle in Stein gemeißelt waren, gehörten: Nicola Pisano (c.1206-1278), der Führer der italienischen Schule; sein Sohn Giovanni Pisano (c.1250-1314), der den Marmoraltar in Arezzo schuf; Arnolfo di Cambio (c.1240–1310), der sich auf Grabskulptur und Grabkunst spezialisiert hat; und Giovanni di Balduccio (c.1290–1339), bekannt für das Heiligtum des heiligen Peter Märtyrers in S. Eustorgio, Mailand. Spätgotische Steinbildhauer inklusive Andre Beauneveu (um 1335-1400), der dem französischen König Karl V. und Herzog Jean de Berry diente; und Claus Sluter (c.1340-1406), Leiter der Dijon-Schule.

Zum Vergleich mit Marmorskulpturen siehe David von Michelangelo (1501-4, Galerie der Künste, Florenz).

Moai-Skulpturen von der Osterinsel

Das polynesische Territorium der Osterinsel beherbergt eine besonders auffällige und ungewöhnlich langlebige Art von Ozeanische Kunst – die berühmten Moai oder Mo’ai . Hierbei handelt es sich um eine Reihe von 887 monolithischen menschlichen Figuren – auch als "Osterinselköpfe" bekannt -, die zwischen 1250 und 1500 aus vulkanischem Tuff geschnitzt wurden. Die elliptischen Augenhöhlen, die im Durchschnitt etwa 1, 80 m groß, an der Basis 1, 80 m breit und etwa 14 t schwer waren, sollten korallenrote "Augen" mit Pupillen aus schwarzem Obsidian oder roter Schlacke aufnehmen. Viele Moai befinden sich immer noch im Steinbruch Rano Raraku, aber eine große Anzahl wurde auf Steinplattformen ( ahu ) um die Insel herum verlegt. Etwa 13 Moai bestehen aus Basalt, 17 aus zerbrechlicher roter Schlacke und 22 aus Trachyt.

Moderne Steinskulptur

Moderne Steinmetzarbeiten haben eingeschlossen Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875), berühmt für seinen wunderbar animierten Tanz (1865-9, Musee d’Orsay); Constantin Brancusi (1876-1957), der The Kiss (1907, Kunsthalle, Hamburg) produzierte; Jacob Epstein (1880–1959) verantwortlich für den evokativen Adam (1938, Harewood House); Der von der Gotik inspirierte deutsche expressionistische Bildhauer Wilhelm Lehmbruck (1881–1919), Schöpfer der Knienden Frau (1911, MOMA); Henri Gaudier-Brzeska (1891-1915), bekannt für den Red Stone Dancer (1913, Tate Gallery); Henry Moore (1898-1986), bekannt für Mutter und Kind (1924-5, Manchester Art Gallery); die Maler Andre Derain (1880-1954), berühmt für seinen Standing Nude (1907, Centre Pompidou) und Modigliani (1884-1920), die es immer vorzogen, direkt in Stein zu schnitzen; und andere. Und was monumentale Steinwerke angeht, sind die Präsidentenporträts von Gutzon Borglum auf dem Mount Rushmore (1941) genau das Richtige. Interessanterweise scheint in fast allen diesen Beispielen von Steinmetzarbeiten die Form der Person aus dem Stein hervorzugehen.

Bildhauermethoden und Materialien

Arten von Stein

Stein gibt es in vielen verschiedenen Varianten, die den Künstlern eine große Auswahl an Farben, Qualitäten und Härten bieten. Der härteste und wetterfesteste Stein ist Magmatisches Gestein, das durch Abkühlen von geschmolzenem Gestein wie Granit, Diorit und Basalt gebildet wird. Sedimentgesteine ​​wie Alabaster (Gips) können ebenfalls verwendet werden, obwohl sie auffällige Schichten enthalten. Metamorphe Steine, die durch Veränderungen von Magmat- und Sedimentgestein aufgrund extremer Temperatur- oder Druckeinflüsse entstanden sind, sind bei Bildhauern sehr beliebt. Das beste Beispiel sind die verschiedenen Marmorsorten.

Je weicher der Stein, desto einfacher ist es im Allgemeinen zu schnitzen. Nach der vom deutschen Geologen Carl Friedrich Mohs (1773-1839) erfundenen MOHS-Skala für die Mineralhärte ist Speckstein mit einer MOHS-Härte von etwa 2 einer der am einfachsten zu bearbeitenden Steine. Als nächstes kommen Alabaster und weichere Serpentinarten mit einem MOHS-Wert von etwa 3. Zu den Steinen mit einem Wert von 4 gehören Kalkstein und Sandstein. Härterer Stein mit einem MOHS-Wert von 6 enthält Travertin, Marmor und Onyx. Granit und Basalt (beide 8) sind am haltbarsten, aber am schwierigsten zu schnitzen.

Steinmetztechniken

Das Schnitzen beginnt mit dem Wegmeißeln großer, überflüssiger Gesteinsbrocken (ein Vorgang, der als "Aufrauhen", "Abschlagen" oder "Abschlagen" bezeichnet wird), wobei ein Spitzmeißel und ein keilförmiger Abschlagmeißel zusammen mit einem Maurer verwendet werden Schlaghammer. Sobald eine grobe Figur entsteht, werden genauere Markierungen mit Holzkohle, Bleistift oder Buntstift auf dem Stein angebracht, und der Bildhauer verwendet dann grundlegende Hammer- und Punktarbeitstechniken, um eine genauere Definition zu erzielen. Andere spezielle Werkzeuge (wie ein Zahnmeißel, Klauenmeißel, Raspeln und Gewehre) werden verwendet, um die endgültige Figur zu erstellen.

Während der Renaissance waren dies die wichtigsten Werkzeuge für einen Bildhauer: eine Reihe von Meißeln ( Gli Scalpelli ), darunter flache ( Scalpello ), spitze ( Subbia ), runde ( Unghietto ), gezahnte ( Gradina ) und spaltende ( Scapezzatore ) Meißel; Ein Hammer ( La Mazza ) schlug gegen den Meißel. Außerdem benutzte der Bildhauer mehrere verschiedene Hämmer, um die Kantenwerkzeuge wie die Meißel und auch den Stein selbst zu schlagen.

Zusätzlich zu diesen traditionellen Werkzeugen hatten Bildhauer des 20. Jahrhunderts Zugang zu Presslufthämmern sowie zu anderen Elektrowerkzeugen wie einem Diamantschleifer und zahlreichen Handbohrmaschinen. Heute im Einklang mit den Grundsätzen von postmoderne Kunst Steinmetzarbeiten können mit noch anspruchsvolleren Geräten wie Autogenbrennern, Lasern und Strahlbrennern durchgeführt werden. Letzteres wurde verwendet, um das Granit Crazy Horse Memorial am Mount Rushmore zu schaffen.

Berühmte Steinskulpturen

In einigen von ihnen sind berühmte Steinstatuen und Reliefs zu sehen beste Kunstmuseen und Skulpturengärten rund um den Globus. Meisterwerke sind:

Prähistorische Steinschnitzereien

Venus von Berekhat Ram (230.000 – 700.000 v. Chr.) Basaltabbildung, Golan.
Venus von Tan-Tan (200.000 – 500.000 v. Chr.), Quarzitabbildung, Marokko.
Venus von Galgenberg (ca. 30.000 v. Chr.) Serpentine, Österreich.
Venus von Monpazier (ca. 25.000 v. Chr.) Grüne Specksteinfigur, Frankreich.
Venus von Willendorf (Österreich) (25.000 v. Chr.) Oolitischer Kalkstein.
Venus von Savignano (ca. 25.000 v. Chr.) Grüngelbe Schlange, Italien.
Venus von Gagarino (ca. 20.000 v. Chr.) Vulkangestein, Don River, Russland.
Venus von Engen (ca. 13.000 v. Chr.) Jet Stone, Deutschland.
Venus von Monruz-Neuchatel (ca. 10.000 v. Chr.) Jet Stone, Schweiz.
Ain Sakhri Lovers (ca. 9000 v. Chr.) Calcitpflaster, Bethlehem.
Gobekli Tepe Tierreliefs (ca. 9000 v. Chr.) Stein, Türkei.
Fischgott von Lepenski Vir (5000 v. Chr.) Sandsteinpflaster, Belgrad.
Stonehenge Megalith-Denkmal (c.3100-1100 BCE), Wilts, UK.
Chef der Königin Nofretete (um 1360 v. Chr.), Quarzit, Ägyptisches Museum, Kairo.
Statue von Echnaton (um 1350 v. Chr.), Sandstein, Ägyptisches Museum, Kairo.
"The Auxerre Kore" (um 630 v. Chr.) Kalkstein, Louvre, Paris.
Psametek, geschützt von Hathor Cow (ca. 550 v. Chr.), Ägyptisches Museum, Kairo.
Die Tetrarchen: Diokletian, Maxentius, Chlorus, Galerius (350 n. Chr.) Porphyr.
Großer Buddha (ca. 713-803 n. Chr.), Leshan, Provinz Sichuan.

Mittelalterliche Steinschnitzereien

Romanik

Canterbury Cathedral Stone Reliefs (10. Jahrhundert), England.
Steinreliefs der Kathedrale Saint-Lazare (10./11. Jahrhundert) Autun, Frankreich.
Steinreliefs der Abtei Sainte-Marie (10./11. Jahrhundert) Souillac, Frankreich.
Reliefs der Abteikirche Sainte-Foy (12. Jahrhundert) Conques-en-Rouergue.

gotisch

Kathedrale Notre Dame Reliefs & Statuen (um 1160-1250) Paris.
Kathedrale von Chartres Reliefs & Statuen (nach 1194) Frankreich.
Reliefs & Statuen der Kathedrale von Reims (begonnen 1211) Frankreich.
Kölner Dom Reliefs & Statuen (um 1250-1880) Deutschland.

ozeanisch

Moai monolithische menschliche Figuren (um 1250-1500) Rano Raraku, Osterinsel.

Moderne Steinschnitzereien

Der Tanz (1865-9) Musee d’Orsay. Von Jean-Baptiste Carpeaux.
Stehender Akt (1907) Centre Pompidou. Von Andre Derain.
Der Kuss (1907) Hamburgerkunsthalle. Von Constantin Brancusi.
Die kniende Frau (1911) MOMA, New York. Von Wilhelm Lehmbruck.
Leiter (1911-13) Guggenheim Museum, New York. Von Modigliani.
Rote Steintänzerin (1913) Tate Gallery. Von Henri Gaudier-Brzeska.
Mann mit Gitarre (1915) MOMA, New York. Von Jacques Lipchitz.
Leiter (1915) MOMA, New York. Von Modigliani.
Christus der Erlöser (1922-31) Speckstein, Rio de Janeiro. Paul Landowski.
Mutter und Kind (1924-5) Manchester Art Gallery. Von Henry Moore.
Frauen Titanic Memorial (1931) Washington DC. Von Gertrude Whitney.
Adam (1938) Harewood House, Großbritannien. Von Jacob Epstein.
Präsidentenporträts (1941) Mount Rushmore. Von Gutzon Borglum.
Das Mutterland ruft (1967) Beton / Stein, Wolgagrad. Von Y. Vuchetich.
Ushiku Daibutsu, Amitabha Buddha (1995) Stein, Japan.
Frühlingstempel Buddha (2002) Stein, Beton, Kupferguss, Henan, China.