Tafelbilder Automatische übersetzen
Der Begriff "Tafelmalerei" bezeichnet ein Bild, das auf einer Tafel (entweder eine einteilige oder eine mehrteilige Tafel) gemalt ist und normalerweise aus Holz besteht, obwohl Metall und andere starre Materialien verwendet werden. Bis die Leinwand im 16. Jahrhundert populär wurde, wurden die meisten beweglichen Gemälde in Europa (außer Wandgemälden oder Kunstwerken auf Pergament) auf Tafeln geschaffen. Tatsächlich waren Tafeln bis 1600 so häufig wie Leinwände.
Sie waren besonders beliebt bei Malern, die produzierten Altarbild Kunst und Miniaturen, die Holz- oder Kupferplatten (auch aus Schiefer) verwenden könnten. Tafelbilder, die über dem Altar verwendet wurden, waren in der Regel in drei Formaten erhältlich: Diptychon (2-Panel-Arbeiten), Triptychon (3-Panel-Werke) und im großen Maßstab polyptych (Multi-Panel-Arbeiten).
Holzplatten
Die Vorliebe der meisten Italiener Alte Meister war Weißpappel, während niederländische, flämische und andere nordeuropäische Maler Eiche verwendeten. Weitere Holzarten: Buche, Zeder, Kastanie, Tanne, Lärche, Mahagoni, Fichte, Teak und Walnuss. Bei modernen Künstlern sind synthetische Materialien wie Faserplatten und Sperrholz beliebt.
Panel Vorbereitung und Lackierung
Die grundlegende Vorbereitungstechnik bestand darin, Holz zu reifen, zu hobeln und zu schleifen und dann mit "Leim" (eine Mischung aus Gelatine oder Leim aus Tierhäuten) zu bestreichen. Danach wurden bis zu 15 Schichten Gesso (ein weißer saugfähiger Untergrund zum Anstreichen) aufgetragen Tempera oder Öl (hergestellt aus Kreide, gemischt mit Leim) würde aufgetragen, um eine harte glatte Oberfläche zu erzeugen. Danach zeichnete der Künstler einen Freihandentwurf oder Zeichnung in der Regel in Holzkohle vor dem Auftragen von Farbe. Die eigentliche Bemalung könnte mit der erfolgen enkaustisch (Byzantinische Tafeln), Tempera (italienische Renaissance-Tafeln) oder Öl (niederländische / flämische Tafeln).
Geschichte
Obwohl Tafelmalerei in Griechische Kunst war ganz alltäglich, die meisten griechisch-römischen Tafelbilder wurden zerstört. Die größte erhaltene Gruppe von Tafelbildern aus der Antike sind die ägyptisch Mumienporträts von ca. 100 v. Chr. bis 250 n. Chr. Die schönsten alten Beispiele sind jedoch die Byzantinisch Tafelbilder im Katharinenkloster auf dem Berg Sinai entstanden zwischen 400 und 600. Später, gegen 1200, boten Änderungen in der kirchlichen Praxis (Priester und Gemeinde auf derselben Seite des Altars) Raum hinter dem Altar für eine Ikone oder eine ähnliche Form von religiöse Kunst und verursachte so eine Wiederbelebung in der Tafelmalerei. Panels wurde eine beliebte Form von Russische mittelalterliche Malerei , gut entwickelt von der Novgorod Schule der Ikonenmalerei , deren Mitglieder enthalten Theophanes der Grieche (1340–1410), Gründer der Nowgoroder Schule; sein Schüler Andrei Rublev (1360-1430), berühmt für die Ikone der Heiligen Dreifaltigkeit (1411); und Dionysius (1440-1502), bekannt für seine Tafeln im Volokolamsky-Kloster. Zu den typischen Symbolen gehörten Jesus Christus oder die Jungfrau allein oder in Begleitung von Heiligen. (Siehe auch unseren Aufsatz: Wie man Gemälde schätzt .)
Italienische und nördliche Renaissance
Platten wurden im Westen verwendet mittelalterliche Malerei ab etwa 1000 u. Z., insbesondere bei der Schaffung von Altarbildern in der Kirche. Das Sienesische Malschule (unter der Leitung von Duccio di Buoninsegna) und der School of Flämische Malerei (angeführt von Robert Campin, den Brüdern Van Eyck und Roger van der Weyden) waren beide starke Nutzer von Holzplatten. Insgesamt ist die Renaissance des Nordens Maler – vor allem die der Niederländische Renaissance und Deutsche Renaissance – neigten dazu, Öl auf Tafeln zu verwenden, während südlichen Künstlern in Italien während der Frühe Renaissance Ära neigte dazu, Fresko oder Tempera auf Holz und weniger Öle zu verwenden. Auch ostorthodoxe Künstler in Russland, Konstantinopel und der Levante verwendeten Tafeln religiöse Gemälde – Fast alle davon waren Ikonen. Leider sind die meisten seitdem zerstört worden.
Aufkommen der Leinwand
Neue Einstellungen, größerer Wohlstand und veränderte künstlerische Praktiken führten dazu, dass Leinwand Holz als beliebtestes Medium verdrängte – ein Prozess, der um 1500 begann und von venezianischen Künstlern wie Andrea Mantegna : Nicht zuletzt, weil Venedig die wichtigste Quelle für hochwertige Leinwände war. Dieser Veränderungsprozess vollzog sich fast 100 Jahre später in Nordeuropa, wo die Tafelmalerei unter alten Meistern immer beliebter wurde Rubens aufgrund der höheren Präzision. Vor allem viele andere nordeuropäische Maler Flämische Maler und auch Niederländische realistische Künstler vom holländischen Barock verwendeten Tafeln für ihre kleineren Arbeiten und Miniaturen, wie der spanische Maler Goya .
Hinweis zu Farben
Für Details von Farbpigmente zusammen mit Farbtönen und anderen Farbstoffen, die im Laufe der Jahrhunderte in Tafelbildern verwendet wurden, siehe: Farbe in der Malerei .
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