Quadratura: Illusionistische Maltechnik Automatische übersetzen

Was ist eine Quadratur?

In der bildenden Kunst bezeichnet der Begriff Quadratura eine Form der illusionistischen Wandmalerei, bei der Bilder von architektonischen Elementen so auf Wände oder Decken aufgebracht werden, dass sie die reale Architektur eines Raumes in einen imaginären Raum jenseits der realen Wand oder Decke zu erweitern scheinen. Obwohl sich der Begriff auf die illusionistische „Ausdehnung“ des Raums beziehen kann, wird er hauptsächlich mit der italienischen kirchlichen Freskomalerei, insbesondere des Barocks, in Verbindung gebracht. Eine besonders inspirierende Form der christlichen Kunst – ein Schlüsselmerkmal der Propagandakampagne der katholischen Kunst der Gegenreformation (ca. 1560-1700) – diese reine Art der Quadratur – im Gegensatz zu anderen, weniger formalen Varianten der architektonischen Kunst trompe l’oeil, wie di sotto in su (Deckendekorationen) – stützt sich stark auf die Theorien der linearen Perspektive des 17. Jahrhunderts, ergibt aber eine vollständigere Form der Gesamtkunst, die Architektur, Malerei und Skulptur vereint.

Geschichte der Quadratur

Diese Art der Malerei trompe l’oeil, die im antiken Rom relativ verbreitet war, wurde von dem Maler der Frührenaissance Andrea Mantegna in der zweiten Hälfte des Quattrocento (15. Jahrhundert) wiederbelebt und erreichte ihren Höhepunkt in der Epoche der barocken Malerei im Rom des 17. Die Technik der Quadratur erfordert außergewöhnliche visuell-räumliche Fähigkeiten und die Beherrschung der linearen Perspektive. Außerdem ist die volle Wirkung in der Regel nur von einem Blickwinkel aus sichtbar.

Infolgedessen engagierten viele Künstler Quadraturisten – spezialisierte Quadraturdesigner – um Hilfe bei der Gestaltung zu erhalten. Der eher zwielichtige Italiener Agostino Tassi (1578-1644) – skandalöser Gegner von Artemesia Gentileschi – war einer der führenden Quadraturisten, die während des Frühbarocks in Rom tätig waren. Er schuf die illusionistische architektonische Umgebung für das berühmte Fresko „Aurora“ (1621-1616, Villa Ludovisi, Rom), das von Gwerchino (1591-1666) für Kardinal Ludovico Ludovisi, den Neffen von Papst Gregor XV, gemalt wurde. Auch der große venezianische Freskenmaler Giambattista Tiepolo (1696-1770) arbeitete manchmal mit dem bedeutenden Quadrator Girolamo Mengozzi Colonna (ca. 1688-1766) zusammen.

Andere illusionistische Maltechniken, die mit der Quadratura verwandt sind, sind die Verkürzung und ihre extreme Unterart di sotto in su (italienisch „Blick von unten“), die während der Frührenaissance in Italien entwickelt wurden. Die beiden führenden Pioniere dieser Trompe-l’oeil-Techniken waren Andrea Mantegna (1430-1506) und der eigentümliche Melozzo da Forli (1438-1494). Beeinflusst von ihrem älteren Zeitgenossen Piero della Francesca (1420-1492), waren beide Männer für ihre Kunst des Illusionismus und der Perspektive bekannt: Mantegna für Werke wie den Okulus auf den Fresken der Sala degli Sposi (1465-1474, Herzogspalast, Mantua); Melozzo da Forli für Werke wie die „Himmelfahrt“ Freske (1478-80) für die Kuppel der Apostoli Kirche in Rom.

Berühmte Gemälde mit quadratischem Effekt

Hochrenaissance

Ein Beispiel für eine Dekoration im Stil der Hochrenaissance ist das Quadratfresko Sala delle Prospettive (1517.) in der Villa Farnesina des schüchternen Genies Baldessare Peruzzi (1481-1536) und Mariä Himmelfahrt (Kathedrale von Parma) (1530), ein kühnes Fresko von Correggio an der Unterseite der Kuppel der Kathedrale – ein Werk, das von den italienischen Barockkünstlern genauestens untersucht wurde . Die extreme Verkürzung der Figuren und die klar durchdachte Beleuchtung erzeugen ein Gefühl der völligen Schwerelosigkeit. Mehr über den Einfluss Correggios auf seine Zeitgenossen siehe: Parmaschule der Malerei (ca. 1520-50).

Manierismus

Illusionistisch-manieristische Quadrate werden durch die Fresken der Villa Barbaro (um 1561) in Treviso des venezianischen manieristischen Malers Paolo Veronese (1528-1588) illustriert.

Anmerkung: Siehe auch die Fresken in der Galleria Farnese (1597-1608), die im klassischen Stil von Annibale Carracci ausgeführt wurden.

Barock

Meisterwerke der barocken architektonischen Illusionsmalerei: Mariä Himmelfahrt (1625-27) an der Unterseite der Kuppel der Kirche San Andrea della Valle, von dem Hochbarockmeister Giovanni Lanfranco (1582-1647); Fresken Palazzo Barberini (ca. 1633-39), darunter die fabelhafte „Allegorie des Pontifikats von Urban VIII.“ – damals das größte Fresko in Rom, von Pietro da Cortona .

Zu den großartigsten Gemälden aller Zeiten und dem bei weitem schönsten Beispiel barocker dekorativer Quadraturkunst gehört „Der Triumph und die Apotheose des Heiligen Ignatius von Loyola“ (1691-94, San Ignazio, Rom) von Andrea Pozzo (1642-1709). An der 95 Fuß hohen Decke einer Jesuitenkirche in Rom erheben sich zahlreiche Figuren in den Himmel, um den Jesuitenorden zu verherrlichen.

Rokoko

Die beispielhaften Quadratura Rokoko Werke des 18. Jahrhunderts: die Fresken des Palazzo Labia (ca. 1745) in Venedig, die Fresken der Würzburger Residenz (1750-1717) in Deutschland und die Fresken des Palazzo Labia (ca. 1745) in Deutschland.) in Deutschland und die Fresken „Apotheose von Spanien“ (1763-1616) an der Decke des Thronsaals im Königspalast von Madrid. Das Werk stammt von dem Rokoko-Maler Giambattista Tiepolo (1696-1770), der von Gerolamo Mengozzi Colonna (1688-1766) unterstützt wurde.

Andere Maltechniken

Für weitere illusionistische Methoden des Zeichnens, siehe:

Lichtschattierung - Licht und Schatten verwenden, um den Figuren Volumen zu verleihen.
Shadowbrism - Verwendung von Licht und Schatten für dramatische Zwecke.
Grisaille - Monochrome Untermalung oder separate graue Monotonmalerei.
Sfumato - Die Verwendung von subtilen Tonvariationen in der Ölmalerei.
Impasto - Die Verwendung von Farbschichten, um eine harte Textur auf der Oberfläche eines Gemäldes zu erzeugen.
Disegno - Keine Technik, sondern ein Konzept der Renaissance für Design im Allgemeinen.
Colorito - Das farbige Äquivalent von Dizenio .

Mehr über Architekturbegriffe: Glossar der Architektur .
Mehr Informationen über Mal- und Zeichentechniken: Enzyklopädie der schönen Künste .

Bewertung von Kunst
Um Ihr Verständnis von Ansätzen zur Analyse von Gemälden zu verbessern, lesen Sie die Lehrartikel: Bewertung von Kunst und Wie man Gemälde bewertet .