Mexican Murals: Malerbewegung in Mexiko unter der Leitung von Diego Rivera Automatische übersetzen
Die Wiederbelebung der Wandmalerei in Mexiko (ab den 1920er Jahren) war eine Form des sozialistischen Realismus, die von den mexikanischen Behörden mit dem Ziel der Wiedervereinigung des Landes während der revolutionären Umwälzungen von 1910-29 unterstützt wurde. Obwohl er während der Präsidentschaften von Álvaro Obregón (1920-24) und Plutarco Elías Callez (1924-28) entstand, wurde er von den führenden sozialistischen Realisten angeführt.), wurde sie von den führenden zeitgenössischen mexikanischen Künstlern der Zeit angeführt: Diego Rivera (1886-1957) - Ehemann von Frida Kahlo (1907-1954), José Clemente Orozco (1883-1949) und David Alfaro Siqueiros (1896-1974), die gemeinsam eine völlig neue Mythologie um die mexikanische Revolution schufen.
Die mexikanische Wandmalereibewegung - im Wesentlichen eine Form der öffentlichen Kunst mit einer sozialistischen Botschaft - existiert noch heute, obwohl sie Anfang der 1960er Jahre an Schwung verlor. In dieser Zeit wurden öffentliche Gebäude im ganzen Land mit Wandmalereien in verschiedenen künstlerischen Techniken verziert, darunter Enkaustik sowie Freskomalerei und eine große Anzahl von Mosaikkunst .
Diese Bewegung, die zunächst mit ähnlichen Propagandakampagnen in der Sowjetunion zusammenfiel, war (und ist) eine der wenigen landesweiten politischen Kunstbewegungen, die im Westen aufkamen und andere inspirierten, wie z. B. die Bewegung der Chicano-Mauerbilder. Sie fiel auch mit der Gründung (1929) der Nationalen Mexikanischen Partei (PNM) zusammen, die später in Revolutionäre Institutionelle Partei (PRI) umbenannt wurde und Mexiko bis zum Ende des zwanzigsten Jahrhunderts regierte.
Andere mexikanische Künstler, die an der Bewegung der Wandmalerei beteiligt waren, sind unter anderem: Alfredo Ramos Martínez (1871-1946), Roberto Montenegro Nervo (1885-1968), Amado de la Cueva (1891-1926), Ramón Alva de la Canal (1892-1985), Pedro Nel Gómez (1899-1984), Rufino Tamayo (1899-1991), Fermín Revueltas Sánchez (1901-1935), Juan O’Gorman (1905-1982), Federico Heraclio Cantu Garza (1907-1989), Jorge González Camarena (1908-1980), Alfredo Zalce Torres (1908-2003), José Chávez Morado (1909-2002), José Raúl Anguiano Valadez (1915-2006), Desiderio Hernández Xochitiotzin (1922-2007), und andere.
Zu den ausländischen Wandmalern gehörten Ben Shahn (1898-1969), eine herausragende Persönlichkeit des Sozialen Realismus in den Vereinigten Staaten, der irische Künstler Pablo Esteban O’Higgins (geb. Paul Higgins Stevenson) (1904-1983) und der französisch-amerikanische Louis Henri Jean Charlot (1898-1979).
Ursprünge
Ein wichtiger Pionier der mexikanischen Wandmalerei war der in Guadalajara geborene Künstler Gerardo Murillo (1875-1964), der seine Werke mit „Dr Atl“ signierte. Er wurde an der angesehenen Kunstakademie San Carlos in Mexiko-Stadt ausgebildet und erhielt ein Stipendium von Präsident Porfirio Díaz, um in Europa Malerei zu studieren, wo er sich später der sozialistischen Bewegung anschloss. Nach seiner Rückkehr vertrat er die Idee, dass die mexikanische Kunst das mexikanische Leben darstellen sollte, anstatt die Konventionen und Themen der europäischen Kunst zu imitieren, wie es die Akademie vorschrieb. Zu diesem Zweck erwirkte er bei den Behörden erfolgreich die Erlaubnis, Fresken an die Wände öffentlicher Gebäude zu malen.
Ihm schlossen sich andere Künstler an, darunter der Karikaturist José Guadalupe Posada (1852-1913), dessen Grafiken das Establishment und dessen Identifikation mit Europa verspotteten. Gerardo Murillo setzte sich auch für junge Künstler wie Diego Rivera und Francisco de la Torre sowie für die Bedeutung indigener mexikanischer Themen, Volkskunst und Farbschemata ein, die später auf Wandgemälden im ganzen Land erscheinen sollten. Dabei wurde er von mehreren Oppositionsgruppen und Intellektuellen unterstützt, die an der Etablierung neuer kultureller und ästhetischer Ideale in Mexiko interessiert waren, darunter der einflussreiche Denker und Schriftsteller José Vasconcelos (1882-1959), der für seine Philosophie des „Indigenismus“ bekannt war, und der Schriftsteller und Reformer Alfonso Reyes Ochoa (1889-1959).
Geschichte des mexikanischen Muralismus
Murillo arbeitete während des ersten Jahrzehnts der mexikanischen Revolution (1910-21) weiter, schuf Wandbilder und inspirierte die jüngere Künstlergeneration. Als José Vasconcelos 1921 zum Direktor der Abteilung für Volksbildung ernannt wurde, hatte er die Idee, ein von der Regierung unterstütztes Programm für Volkskunst zu schaffen, um die Ideale der mexikanischen Revolution zu fördern.
Vor allem ging es darum, ein neues, einheitliches und zukunftsorientiertes Land zu schaffen, das eine Modernisierung zum Wohle aller Mexikaner anstrebte. Zu diesem Zweck beauftragte das Bildungsministerium rasch die besten Künstler Mexikos mit der Ausführung der Wandgemälde, von denen einige sogar aus Europa geholt wurden. Zu den ersten gehörten neben Rivera, Orozco und Siqueiros auch Ramón Alva de la Canal, Roberto Montenegro Nervo, Fermín Revueltas Sánchez, Amado de la Cueva, Alfredo Ramos Martínez und sein Schüler Federico Heraclio Cantu Garza.
Alle diese Künstler unterschieden sich in ihrem Malstil und ihrer Lebensauffassung, aber jeder von ihnen glaubte, dass Kunst die höchste Form des menschlichen Ausdrucks und ein wesentliches Element der sozialen Revolution sei. 1923 gründeten sie das Syndikat der revolutionären mexikanischen Maler, Bildhauer und Graveure und dessen Zeitung El Machete, die die Notwendigkeit einer „kollektiven Kunst“ proklamierte, um die reaktionäre „individualistische“ Kunst der Bourgeoisie zu ersetzen. Aus diesem Grund waren die Fresken so beliebt: Sie waren öffentlich und für alle zugänglich, nicht nur für einige wenige wohlhabende Sammler .
Diese Einführung linker Ideologie in die Ästhetik der Wandkampagne wurde durch die Vereinbarung zwischen dem Bildungsministerium und den Wandmalern erleichtert, dass sie völlige Meinungsfreiheit haben sollten. Dies führte unmittelbar dazu, dass in einigen der Wandbilder marxistische Motive und Bilder auftauchten, die den Kampf der Arbeiterklasse gegen die bürgerlichen Unterdrücker illustrierten. (Rivera und Siqueiros waren überzeugte Kommunisten.)
Das erste Wandprojekt der Kampagne war die Innenausstattung des alten San Ildefonso College. Es folgten die Dekoration des Nationalpalastes, die Innenwände des Palastes der Künste, die Nationale Medizinische Schule, die Nationale Schule von Chapingo, das Gebäude des Staatssekretariats für Bildung und viele andere.
Am aktivsten war die Bewegung zwischen 1921 und Mitte der 1950er Jahre, als sich das Land von einer weitgehend analphabetischen ländlichen Gesellschaft in eine industrialisierte Gesellschaft verwandelte. Trotz des Einflusses der regierenden Institutionellen Revolutionären Partei (PRI) waren die Wandgemälde sehr umstritten, insbesondere diejenigen, die krude sozialistische Ideen enthielten.
Charakterisierung der Wandmalereien
Die Wandmalereibewegung ist Teil der mexikanischen Schule für Malerei und Bildhauerei ) Escuela Mexicana de Pintura y Escultura), auch wenn sie ein eher amorphes, manchmal umstrittenes Element bleibt. Zu den wichtigsten Merkmalen des mexikanischen Wandmalereiwesens gehören folgende: Erstens arbeiteten die meisten der beteiligten Künstler in den städtischen Gebieten des Landes als Maler und/oder Lehrer und wurden dabei vom Staat finanziell unterstützt; zweitens verfügten die meisten von ihnen über eine formale Ausbildung, viele waren Absolventen der Akademie San Carlos; drittens waren die meisten von ihnen politische Aktivisten und sahen sich selbst als an der Schaffung einer neuen nationalen Identität beteiligt. Viertens war die von ihnen geschaffene Kunst nicht für den Verkauf, sondern für die Öffentlichkeit bestimmt.
Die charakteristischen Themen der Wandmalereien waren: die Förderung der indigenen mexikanischen Kultur, Aspekte der mexikanischen Revolution, der kommunistische Kampf für soziale Gerechtigkeit, Rassenmischung , Mestizen und die Kulturgeschichte Lateinamerikas und Mesoamerikas. Zu den Maltechniken gehörten Fresko-, Enkaustik- oder Heißwachsmalerei, und einige Künstler schufen dekorative Kunst mit Mosaiken aus Glas, Keramik oder Metall.
Erbe
Das wichtigste Vermächtnis des mexikanischen Muralismus für die moderne Kunst war die Rückkehr der Wandmalerei in den Mainstream der Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts, insbesondere als Ausdruck sozialer Werte oder als Mittel zur Förderung einer politischen Agenda. Vielleicht beeinflusste ihr Beispiel die amerikanischen öffentlichen Kunstprogramme WPA und Farm Security Administration, die von Roosevelt in den 1930er Jahren finanziert wurden. In jedem Fall stand der mexikanische Muralismus, losgelöst von den einzigartigen Schrecken des Großen Krieges und des Holocausts des Zweiten Weltkriegs, in deutlichem Kontrast zu der Flucht in die abstrakte Kunst (durch Bewegungen wie den Abstrakten Expressionismus und das Informel), die viele andere Künstler des 20. Jahrhunderts zwischen 1930 und 1960 vollzogen.
Auch heute noch, mehr als ein Jahrhundert nachdem Gerardo Murillo mit der Wandmalerei begonnen hat, wird die Wandmalerei an Regierungsgebäuden, Kirchen und Schulen in fast allen Teilen des Landes fortgesetzt. Paradoxerweise wurde ihr Grundprinzip (freie öffentliche Kunst, die allen zur Verfügung steht, und ein Ende der individualistischen bürgerlichen Malerei) von den individualistischen“ Graffiti-Künstlern im New York der 1970er Jahre gestohlen „.
Andere berühmte Wandmalereien
Weitere berühmte Wandmalereien finden Sie in den folgenden Quellen:
Fresken in der Scrovegni-Kapelle (ca. 1303-10) von Giotto.
Capella degli Scrovegni (Arena-Kapelle), Padua
Fresken der Brancacci-Kapelle (1424-8) von Mazaccio
Santa Maria del Carmine, Florenz
Fresken in der Camera degli Sposi (1465-74) von Andrea Mantegna
Camera Picta, Herzogspalast, Mantua
Fresko Das letzte Abendmahl (1495-98) Leonardo da Vinci
Santa Maria delle Grazie, Mailand
Fresko der Genesis (1508-12) Michelangelo
Decke der Sixtinischen Kapelle, Rom
Fresko „Jüngstes Gericht“ (1536-41) Michelangelo
Altarbild der Sixtinischen Kapelle, Rom
Schule von Athen (Scuola di Atene) (1509-11) Raffael
Stanza della Segnatura, Vatikanstadt
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