Piero della Francesca, Renaissance-Maler, Experte für lineare Perspektiven 1 304 Automatische übersetzen Die Bearbeitung dieses Abschnitts ist noch nicht abgeschlossen

Biografie

Der italienische Künstler Piero della Francesca war einer der wichtigsten Alte Meister im Kunst der Frührenaissance . Er war ein Experte für Geometrie und Mathematik sowie ein führender Pionier von Maltechniken wie Geradlinige Perspektive und Verkürzung . Fast sein ganzes Gemälde war religiöse Kunst , meist Altarbilder oder Wandmalereien für kirchen. Seine eigene Marke von Renaissance-Kunst zeichnete sich durch seine mathematisch präzise Konstruktion der räumlichen ’Tiefe’ zusammen mit der dreidimensionalen Modellierung seiner Figuren aus. Neben seiner Beherrschung von beiden Tempera und Freskenmalerei entwickelte er eine innovative Glasurmethode, die den atmosphärischen Effekt seiner Bilder verstärkte. Sein größtes Meisterwerk ist die Geißelung Christi (1450er Jahre, Galleria Nazionale delle Marche in Urbino), die vom Kunstkritiker Kenneth Clark als eine der bekanntesten angesehen wird größte religiöse Gemälde jemals gesehen. Andere wichtige Beispiele von ihm frühe Renaissance-Malerei Dazu gehören das Doppelporträt von Federigo da Montefeltro und seiner Frau (1465, Uffizien, Florenz) und der als Legende des Wahren Kreuzes bekannte Freskenzyklus (1452, Kirche San Francesco in Arezzo, Toskana). Piero della Francesca, der seit Jahrhunderten nach seinem Tod in Vergessenheit gerät, gilt heute als einer der Schlüssel Künstler der Frührenaissance , die einen wesentlichen Einfluss auf die Entwicklung der Italienische Renaissance im späten 15. Jahrhundert.

Ausbildung und Training

Über sein frühes Leben ist wenig bekannt, aber es wird angenommen, dass er zwischen 1400 und 1420 in einer kleinen Stadt, Sansepolcro, in der Toskana geboren wurde. Sein Vater war Kaufmann und Schuster, und es wird angenommen, dass die junge Francesca es erhielt eine Ausbildung. Er mag bei mehreren Künstlern in der Lehre gewesen sein, aber es ist mit Sicherheit bekannt, dass er in Florenz in der Lehre war Domenico Veneziano (1410-61), der selbst ein ehemaliger Schüler von Gentile da Fabriano (1370 & ndash; 1427). Francesca arbeitete mit Veneziano an mehreren Fresken für die Kirche des Krankenhauses Santa Maria Nuova. Leider sind diese Werke jetzt verloren. In dieser Zeit lernte er andere berühmte Maler des 15. Jahrhunderts kennen quattrocento , einschließlich Fra Angelico (1400-55), Masaccio (1401-1428) und der Architekt Filippo Brunelleschi .

Frühe Gemälde

Im Jahr 1442 kehrte Piero della Francesca in seine Heimatstadt zurück und erhielt den Auftrag für eine Arbeit von Altarbild Kunst in der Kirche von Misericordi, die fast 20 Jahre in Anspruch nahm. Im Jahr 1449 malte er mehrere Fresken im Sant’Andrea von Ferrara und im Castello Estense, die beide heute leider verloren gehen. Zwei Jahre später malte er neben dem Condottiero sein berühmtestes Fresko, das Sigismondo Pandolfo Malatesta Praying vor St. Sigismund . Etwa zu dieser Zeit lernte er den berühmten Architekten, Künstler, Mathematiker und Humanisten der Frührenaissance kennen Leon Battista Alberti .

Kunsttheoretiker

Francesca schrieb komplexe Arbeiten über Geometrie und Perspektive, die bis heute erhalten sind: Abakus-Abhandlung ( Trattato d’Abaco ), Über Perspektive für Malerei ( De Prospectiva Pingendi ) und Kurzbuch über die fünf regelmäßigen Festkörper ( Libellus de Quinque Corporibus Regularibus ). Diese Schriften wurden später unter anderem von dem italienischen Mathematiker Luca Pacioli aufgenommen und weiterentwickelt, der De Divina Proportione schrieb (das von Leonardo da Vinci illustriert wurde). Viele von Francescas mathematischen Studien beeinflussten seine eigenen Gemälde. Er mochte es, seine Komposition in einem Muster zu organisieren, das ein zugrunde liegendes geometrisches Schema und ein erweitertes Verständnis der Perspektive vorschlug. Seine Farbe Die Palette war im Allgemeinen recht hell und oft großflächig in Weiß oder Cremefarben gestrichen. Er malte große sonnige Himmel und seine Bilder waren relativ übersichtlich. Obwohl zu der Zeit einige dachten, dies würde seinen Werken ein "unvollendetes" Aussehen verleihen, gewann sein neuer Ansatz in späteren Jahren Anerkennung.

Die Legende des True Cross Fresco Cycle

Die Legende vom Wahren Kreuz , ein Zyklus von Fresken, gilt allgemein als sein Meisterwerk. (Das Wahre Kreuz ist der Name für die physischen Überreste des Kreuzes, auf denen Jesus vermutlich gekreuzigt wurde. Einige Kirchen behaupten, Teile dieser Überreste zu besitzen, obwohl ihre Echtheit nicht überprüft werden kann.) Dieses Werk befindet sich im Basilika von San Francesco, eine Kirche in Arezzo, Toskana.

Die Geißelung Christi

Er wurde vom Vatikan für mehrere Werke in Auftrag gegeben, von denen viele zerstört wurden oder nur Fragmente erhalten sind, darunter Fresken in der Basilika Santa Maria Maggiore und im Vatikanischen Palast. Um 1460 malte er The Flagellation , eines seiner berühmtesten und doch umstrittensten Werke. Die Komposition ist ungewöhnlich und komplex. Drei Gestalten stehen im Vordergrund und unterhalten sich, wobei sie anscheinend gar nicht bemerken, dass Christus von den Römern im Hintergrund gegeißelt wird. Das Bild enthält starke Linien und Form. Tatsächlich wurde es von sehr bewundert Kubistische Maler und abstrakte Künstler Jahrhunderte später und der Kunsthistoriker Sir Kenneth Clark beschrieb es als ’das größte kleine Ölgemälde in der Welt’.

Andere bemerkenswerte Arbeiten schließen die Taufe des Feuers , c.1450 (National Gallery, London) ein; Die Auferstehung , c.1463 (Palazzo Communale von Borgo, Sansepolcro, Toskana); Diptychon Porträts von Federico da Montefeltro, Herzog von Urbino, und seiner Frau Batista Sforza , um 1465 (Galleria degli Uffizi, Florenz);
St. Hieronymus-Büßer , 1450 (Staatliche Museen zu Berlin); St. Louis von Toulouse , 1460 (Pinacoteca Comunale, Sansepolcro); Johannes der Evangelist , um 1465 (Tafel des Altars von Sant’Agostino, Sammlung Frick, New York); Erzengel Michael , um 1454 (Tafel des Altarbildes von Sant’Agostino) und Madonna mit Kind und Heiligen , um 1472 (Altarbild von Montefeltro, Pinacoteca di Brera, Mailand).

Letzten Jahren

In späteren Jahren hörte er auf zu malen – er verfolgte lieber andere Interessen wie das Schreiben. Laut Giorgio Vasari Francesca, der berühmte Chronist der italienischen Renaissance, erblindete in seinem Alter. Er starb am 5. Juli 1492, am selben Tag, an dem Christoph Kolumbus Amerika entdeckte.

Bestimmte Elemente der Malerei von Francesca übten einen bedeutenden Einfluss auf andere Renaissancekünstler aus, einschließlich Melozzo da Forli (1438-94), gefeiert anlässlich seiner Himmelfahrt Christi (1478-80) in der Kirche der Heiligen Apostel in Rom; Andrea Mantegna (berühmt für die Verkürzungstechnik wie in seiner Klage über den toten Christus ); und Giovanni Bellini in Venedig. Im Allgemeinen war Francescas Werk jedoch zu individualistisch, um die Kunst der Mainstream-Renaissance in hohem Maße zu beeinflussen.

Werke von Piero della Francesca hängen in der beste Kunstmuseen auf der ganzen Welt, insbesondere die Uffizien in Florenz.