"De Profundis" (Gefängnisgeständnis) von Oscar Wilde, Zusammenfassung

Oscar Wilde, ein Bilderstürmer seiner Zeit und einer der brillantesten Schriftsteller der viktorianischen Ära, veröffentlichte viele seiner Werke und wurde gut aufgenommen. Leider wurde er wegen "grober Unanständigkeit" inhaftiert und gezwungen, einen Teil seines Lebens dort zu verbringen; dennoch entstanden in dieser Zeit einige seiner wichtigen Schriften.

Eines dieser Stücke war „De Profundis“, ein Brief von Oscar Wilde an „Bosi“ (Lord Alfred Douglas). In diesem Brief spricht Oscar Wilde hauptsächlich über die Art von Leben, die sie führten, das ihn letztendlich verfolgte, und sagt, dass er im Gefängnis eine Offenbarung hatte und Jesus Christus fand.

Wilde gab Robert Ross diesen Brief in der Überzeugung, dass er ihn schließlich veröffentlichen würde. Ross tat genau das und gab dem Brief den Titel „De Profundis“, eine biblische Anspielung auf Psalm 130.

Inhalt

Der Autor schreibt einen Brief, der an jemanden persönlich adressiert ist. Zu Beginn des Briefes spricht er über sein Leid und den Schmerz, den er im Gefängnis erlebt hat. Dann beginnt er darüber zu sprechen, dass er erkannt hat, dass er sich durch sein rücksichtsloses Verhalten und seine Hingabe an die bösartigen Freuden des Lebens ruiniert hat. Nachdem er einige Zeit im Gefängnis verbracht hat, erkennt er, dass er sich demütigen muss, um an der Demut teilzunehmen.

Um sich selbst zu überdenken, um seine Individualität zu überdenken, muss er seine Traurigkeit akzeptieren. Weder Religion noch Moral noch Vernunft können ihm helfen, nur seine Traurigkeit. Der Schriftsteller erzählt dann, wie ihm die Leute geraten haben, das Gefängnis zu vergessen, als er rauskam, aber jetzt erkennt er, dass dies nicht richtig wäre, weil es bedeuten würde, dass ihn das Gefühl der Ungerechtigkeit verfolgen würde, überhaupt im Gefängnis zu sein. Er muss dies als Teil seines Lebens akzeptieren, um glücklich und frei zu sein. In seinem neu gefundenen spirituellen Erwachen ist der Autor entschlossen, die Schönheit in seiner Erfahrung zu sehen.

Der Schriftsteller spricht dann darüber, wie wütend er war, als er zum ersten Mal ins Gefängnis kam. Er fühlte Wut und Niedergeschlagenheit, und dann dachte er, dass er nach seiner Freilassung auf die ganze Welt wütend werden und die Menschen zwingen würde, an seiner Niedergeschlagenheit teilzuhaben. Jetzt ist er anders geworden; Er möchte, dass die Leute, die ihn besuchen, glücklich gehen, wenn sie sehen, dass er gesund ist. Dann reflektiert er über Traurigkeit und wie sie zu spirituellem Erwachen und der Fülle eines Menschen führt. Leid führt zur Vervollkommnung der Kunst; Es ist ein vollkommenes Gleichgewicht von Seele und Körper, eine äußere Widerspiegelung des Inneren eines Menschen.

Darüber hinaus verbindet der Autor Trauer und Leiden mit Gott. Traurigkeit ist mit Liebe verbunden, und mit Hilfe von Traurigkeit erreicht die menschliche Seele Vollkommenheit. Er spricht über seine Gedanken über Christus und wie Christus mit der Kunst verbunden ist, mit der Vollkommenheit der Kunst. Der Autor sagt, dass Christus der höchste Individualist war und dass der größte Teil der romantischen Richtung in der Kunst auf Christus basiert.

Dann spricht er darüber, dass sein Weg ins Gefängnis kein schreckliches Ende, sondern ein großartiger Anfang ist und dass es verheerende Auswirkungen auf sein Leben gehabt hätte, wenn er voller Hass früher aus dem Gefängnis herausgekommen wäre. Er erinnert sich, wie die Leute ihn ausgelacht haben, als er in einem Sträflingskostüm auf der Straße war, und wie ihn dieses Ereignis lange verfolgt hat, aber jetzt tut ihm ihr Mangel an Mitleid leid, denn nur ein Mensch, der seiner Seele beraubt ist, wird einen anderen verspotten Seele, die Schmerz erfährt.

Der Schreiber beendet seinen Brief mit der Geschichte, dass er nach seiner Freilassung als erstes die Natur genießen werde. Er stellt fest, dass zu viele Menschen über die Schönheit der Natur sprechen, aber zu wenige Menschen tatsächlich nach draußen gehen, um sie zu fühlen und zu genießen. Die Natur wird ihn heilen und reinigen und ihn wieder gesund machen.

Liste der Charaktere

Oscar Wilde

Die Hauptfigur dieses Briefes ist der Verfasser selbst, Oscar Wilde. Er spricht über seine inneren Probleme, nachdem er ins Gefängnis kam, und über sein spirituelles Erwachen während seiner Zeit dort. Zuerst war er voller Wut und Wut, aber mit der Zeit wurde er ruhiger, und anstatt die Ereignisse, die ihm widerfahren waren, als etwas Schreckliches und Ungerechtes zu betrachten, begann er, sie als einen Weg zur Selbsterkenntnis und Verbesserung des Individualismus zu sehen. Er erwähnt einige seiner berühmten Stücke und die darin eingravierten Themen. Er spricht auch über Christus als den ultimativen Individualisten und wie die Geschichte von Christus die Kunst beeinflusst hat.

Christus

Wilde spricht darüber, wie er im Gefängnis über Christus und das Leben Christi nachgedacht hat. Er spricht von Christus im Zusammenhang mit Kunst und davon, dass Christus das wahre Leben eines Künstlers führte. Er spricht davon, dass diejenigen, die ein Leben wie das Leben Christi führen, ganz und gar sie selbst sind. Er sieht Christus als einen absoluten Individualisten, der einen Platz unter den Dichtern hat und sich für die Seele des Menschen interessiert.

Wildes Auditorium

Dieser Brief kann als Wildes Geständnis gegenüber seinem Publikum angesehen werden. Oft spricht er in seinen Schriften selbstlos darüber, dass er nur für den Komfort und die Freuden des Lebens lebte, und gibt eine Vorstellung von den Hauptmotiven und Themen einiger seiner berühmten Werke.

In dem Moment, in dem er den Brief schreibt, ist er ein veränderter Mensch, der sich ganz seiner selbst bewusst ist und seine Seele fest in seinen Händen hält. Wildes Publikum hat ihn berühmt gemacht, aber es ist auch sein Publikum, das viel Ärger bringen wird, wenn er aus dem Gefängnis kommt. Er vergleicht sich mit einem unbekannten Gefangenen und sinniert darüber, dass eine unbekannte Person die Erinnerungen an das Gefängnis loswerden kann, aber er kann nicht, weil er berühmt ist und ein Publikum hat. Er glaubt jedoch an sich und seine Kunst und dass er durch seine Kunst wieder zu seinem Publikum sprechen kann.

Themen

höchstes Laster

In De Profundis macht Wilde mehrere Hinweise auf das höchste Laster. Was ist für Oscar Wilde das Laster aller Laster? Seltsamerweise, angesichts der Kritik, der Wilde während seiner Karriere oft ausgesetzt war – oder vielleicht nicht so seltsam – ist Oberflächlichkeit das höchste Laster.

Oscar Wilde wurde eine oberflächliche Karriere vorgeworfen, in der er zu sehr auf das Aussehen achtete – sowohl im Auftreten als auch in der Fiktion. Das Objekt von Wildes Zorn über das Laster der Kleinlichkeit in „De Profundis“ ist natürlich sein ehemaliger Liebhaber Alfred Douglas, der hier (und anderswo) liebevoll „Bosie“ genannt wird.

Schulden und Zwangsvollstreckungen

Wenn Wilde nicht vom höchsten Laster der Kleinlichkeit spricht, zählt er. Ein allgegenwärtiger thematischer Schleier der Besorgnis über unbezahlte und rückzahlbare Schulden hängt über dem gesamten Text. Als Oscar keine detaillierte Aufschlüsselung des abgehenden Geldes gibt, das nicht ausreicht, um das eingehende Geld zu decken, lässt er Bosie wissen, welche Folgen es für ihn hat, wenn er diese Schulden nicht zurückzahlen kann.

Vielleicht ist das Schuldgefühl eine Manifestation des höchsten Lasters, oder vielleicht versteht Bosie einfach nicht ganz. Nein, vergiss den ersten, es ist offensichtlich der zweite, denn wie Wilde sagte

Schande, Schande

Oscar hätte gegenüber Bosie nicht offener sein können: „Insgeheim müssen Sie sich sehr schämen.“ Nur dass dieser Satz eine thematische Dimension hat, die eigentlich bestätigt, dass man Wilde ausschließen sollte, wenn es um das höchste Laster geht.

Wenn es eine Sache gibt, die Oscar Wilde nicht war und vielleicht nie sein könnte, dann ist es Oberflächlichkeit. Indem er Bosie dieses kleine „Muss“ hinzufügte, erweiterte er die Bedeutung des Ausdrucks exponentiell. Ist es rhetorisch oder autoritativ? Ist das eine Frage oder ein Auftrag? Das ganze „De Profundis“ scheint Oscars Absicht zu implizieren … beides. Einerseits ist dies ein Beispiel dafür, wie man die Macht der Zunge nutzt, um Scham zu erzwingen. Andererseits ist dies eine rhetorische Übung zur Beantwortung der Frage, wer mehr Scham verdient: Wilde oder Bosie?

Wilde spricht hier von seiner Verzweiflung darüber, im Gefängnis zu sein und über Christus nachzudenken. In seinem Brief an einen Freund oder an ein Publikum im Allgemeinen gesteht Wilde seinen inneren Kampf, das schreckliche Schicksal zu akzeptieren, dem er ausgesetzt war, als er ins Gefängnis kam.

Im ersten Teil spricht er über seinen Lebensstil, der ihn dorthin geführt hat. Er gibt mit einem Gefühl der Selbstbeobachtung zu, dass er allein schuld an dem ist, was passiert ist. Am Anfang war es schwierig für ihn, aber als Künstler, dessen Bestimmung es ist, Menschen zu beeinflussen, ihre Herzen zu berühren und zu heilen, muss er dies für sich selbst tun. Er analysiert sich selbst, sein Herz und seinen Verstand und entdeckt schließlich die Quelle seiner Wut, die Quelle des Verlustes des Individualismus, den Verlust seiner eigenen Seele. Er entdeckt die Schönheit und Quelle der Heilung in Christus und dem Leben Christi.

Wilde beendet den Brief, indem er sich auf neue Anfänge freut und anerkennt, dass er keinen Platz in der Gesellschaft hat, nur in der Natur.

Auf den letzten Seiten des Briefes akzeptiert Wilde sein Schicksal nicht als Ende, sondern als schönen Neuanfang. In seiner Trauer fand er sich selbst und fand seine Seele; Jetzt ist er auf sich allein gestellt und bereit, sich mit allem zu treffen, was ihn erwartet. Er versteht, dass eine Person wie er immer ein Ausgestoßener in der Gesellschaft sein wird, aber die Natur als nährende Quelle der Heilung wird seine Wunden heilen und seinen Geist und seine Seele reinigen.