Putto in front of a Hedge of Roses * Pesellino (Francesco di Stefano) (1422-1457)

Die Darstellung zeigt eine männliche Figur, offensichtlich ein Putto, der sich vor einem Rosenbusch niedergebeugt hat. Er ist teilweise entblößt und trägt einen grünen Gewandfetzen, der seine Hüfte bedeckt. Ein weiterer Stoffstreifen in roter Farbe fällt von seiner Schulter herab. Seine Flügel sind deutlich auszumachen, wobei die Federstruktur durch eine grobe Pinselführung angedeutet wird.
Der Putto scheint die Rosen zu betrachten oder sogar zu berühren; sein Blick ist auf die Blüten gerichtet und seine Haltung drückt eine gewisse Zärtlichkeit oder Neugierde aus. Die Darstellung wirkt intim und konzentriert sich fast ausschließlich auf das Verhältnis zwischen der Figur und der Vegetation.
Die Farbgebung ist gedämpft, mit einem vorherrschenden Dunkelgrün als Hintergrund, welches die rosafarbenen Blüten und die hellere Haut des Putto hervorhebt. Der Kontrast verstärkt die räumliche Tiefe und lenkt die Aufmerksamkeit auf das zentrale Motiv. Die Rosen selbst sind nicht idealisiert dargestellt; ihre Blätter wirken dicht und fast überwuchert, was der Szene eine gewisse Natürlichkeit verleiht.
Es lässt sich vermuten, dass es sich um eine Allegorie handelt, möglicherweise über Liebe oder Schönheit. Der Putto, als Verkörperung kindlicher Unschuld und göttlicher Anmut, wird hier in einen Kontext von natürlicher Pracht gesetzt. Die Rosen, traditionell Symbole der Liebe und des Schönen, verstärken diese Interpretation. Die etwas melancholische Haltung des Putto könnte zudem eine subtile Reflexion über die Vergänglichkeit der Schönheit oder die bittersüße Natur der Liebe andeuten. Der dunkle Hintergrund lässt Raum für Interpretationen bezüglich verborgener Gefühle oder Sehnsüchte. Insgesamt erweckt das Bild den Eindruck einer stillen Kontemplation und einer feinen, fast intimen Beobachtung der Welt.