Ton-Stillleben Automatische übersetzen
Tonmuster Stillleben Der Umgang mit Haushaltsgegenständen ist die wichtigste pädagogische Aufgabe, um den Schülern im ersten Jahr das Zeichnen beizubringen. Bei der Ausführung dieser Aufgabe erwerben die Schüler weiterhin neue Kenntnisse und Fähigkeiten beim Zeichnen eines Stilllebens und vertiefen und verbessern weiterhin die Kenntnisse, die sie bei der Ausführung der beiden vorherigen Aufgaben (die ein wesentlicher Bestandteil dieser Abbildung sind) erworben haben. Die Hauptsache ist, dass diese Arbeit das Konzept des Schülers von Ton und Tonverhältnissen bildet, und zwar nicht nur in der Zeichnung. Das Denken in Tonpunkten ist notwendig, wenn Kompositionen sowohl für Grafiken als auch für den Maler erstellt werden sollen. Und hier muss man wirklich verstehen, dass das Zeichnen die Grundlage aller Arten von Kunst ist.
Es gibt zwei Hauptmethoden, um an einer tonalen Zeichnung eines Stilllebens zu arbeiten. Einer ist akademisch und traditionell; Das andere unterscheidet sich etwas vom ersten und ist dessen Ableitung, da es einige Erfahrung erfordert, die bei der Arbeit an einer Zeichnung eines Tonstilllebens in einer akademischen Herangehensweise gesammelt wurde. In der Regel sollte der Aufführung eines Tonstilllebens nach der zweiten Technik die erste folgen. Dies gibt den Schülern die Möglichkeit, beide Methoden zu vergleichen und die nützlichen Aspekte jeder von ihnen zu notieren, während sie gleichzeitig die Wahlfreiheit bei den Methoden zur Lösung der tonalen Stilllebenzeichnung spüren.
Betrachten Sie die gesamte Kette des Arbeitsprozesses an einer Stillleben-Zeichnung, beginnend mit Vorabrechnungen und endend mit Generalisierungstechniken für eine fast fertige Zeichnung. den Ton kennenlernen und lernen, damit zu arbeiten; lernen sie die form eines gegenstands mit licht und schatten zu formen.
Zusammensetzungsblattlösung
Die kompositorische Lösung für das tonale Stillleben erfordert von Ihnen einen kreativen Ansatz. Im Gegensatz zu einem konstruktiven Design, das in seinem grafischen Inhalt linear ist, ist das tonale Design fleckig. Die Komposition besteht aus verschiedenen Tonpunkten, die Stilllebenobjekte und den Raum bilden, in dem sich das Stillleben befindet. Diese Flecken variieren in Ton und Größe. Ihre Aufgabe ist es, aus diesen Tonpunkten eine interessante und ausgewogene Komposition zu erstellen, in der alle Tonpunkte der Komposition voneinander abhängig sind (und wenn Sie sie verschieben, in der Größe ändern oder löschen, wird die Komposition des Bildes zerstört - das Design des Grafikbogens wird ebenfalls zerstört).
Vor dieser Aufgabe (in der Stilllebenzeichnung) haben wir das Design von Stilllebenobjekten untersucht, aber es gibt auch das Design des Grafikblatts - dies ist die tonale Struktur Ihrer Zeichnung. Die tonale Struktur ist für das Gemälde als Entwurf von größter Bedeutung.
Farbe gibt einen emotionalen Zustand. Was gibt dem Farbenblinden den Mangel an Ton in dem Gemälde? Graue Stelle. Betrachten Sie die Klangstruktur Ihres Stilllebens anhand von drei verallgemeinerten lokalen Punkten. Sie werden dunkle, helle und neutrale Flecken sein. Um Ihnen die Arbeit zu erleichtern und das Stillleben zu betrachten, blinzeln Sie leicht und Sie werden diese verallgemeinerten Stellen sehen. Die beleuchteten und hellen Teile des Stilllebens verschmolzen zu einer einzigen Stelle; dunkle, schattige Teile und sogar Teile heller Objekte im Schatten verschmelzen zu einem anderen Punkt.
Achten Sie auf das Proportionalverhältnis dieser Spots. In einem Stillleben ist der dunkle Ton die Hauptsache im Design, der andere basiert auf der Vorherrschaft des hellen Tons, aber niemals können diese Tonpunkte in einem Stillleben gleichwertig sein. Dies ist das Gesetz der Komposition, der "goldene Schnitt". Wenn Sie an der Komposition des Grafikblatts (Bild) arbeiten, werden Sie versuchen, ein harmonisches, proportionales Gleichgewicht zwischen diesen Tonpunkten herzustellen.
Führen Sie mehrere Voruntersuchungen durch, um den Standpunkt auszuwählen, aus dem Sie ein Standbild erstellen möchten. Sie werden in kleinen Tönen aufgeführt. Foreskis sollte eine vereinfachte Version der zukünftigen Komposition des Bildes sein, in der die Hauptaufgabe darin besteht, lokale Tonpunkte zu erstellen und proportionale Beziehungen zwischen ihnen zu finden, um die Komposition Ihres Stilllebens auszugleichen.
Mit foreskiz können wir die Vor- und Nachteile der Zusammensetzung Ihres Stilllebens beurteilen. Wenn die ausgewählte Komposition weitere Vorteile bietet, müssen Sie überlegen, wie Sie die Fehler beheben können. Es ist zulässig, Stilllebenobjekte in Ihrer Komposition geringfügig zu verschieben, die Position der Lichtquelle zu ändern, den Plastikvorhang im Vordergrund zu komplizieren und die fallenden Schatten anzupassen. In extremen Fällen können Sie die Sichtweise ändern und die Kompositionssuche fortsetzen.
Als nächstes skizzieren wir mit hellen Linien die kompositorische Lösung des Bogens gemäß dem Foreskis. Finden Sie die proportionale Beziehung zwischen Stilllebenobjekten und fahren Sie mit der konstruktiven Konstruktion von Stilllebenobjekten im Blattraum fort.
Konstruktiver Aufbau von Stilllebenobjekten
Die Art und Weise, wie konstruktive Konstruktionen von Stillleben ausgeführt werden, haben wir in den beiden vorangegangenen Abschnitten betrachtet. Das daraus gewonnene Wissen muss in diesem Abschnitt genutzt werden. Um sich nicht zu wiederholen, genügt es, kurz auf die wesentlichen Punkte der konstruktiven Konstruktion von Stillleben hinzuweisen.
Erstellen Sie auf der Grundlage der Methode der direkten Perspektive eine Tabellenebene, auf der Sie Spuren von Stillleben zeichnen können. Stellen Sie sicher, dass die Spuren auf der Ebene des Tisches „liegen“, und bauen Sie dann die Rahmen der Objekte auf, wobei Sie die Proportionen und Proportionen zwischen den Objekten des Stilllebens beachten. Wenden Sie die Methode der Luftperspektive auf die Stillleben-Linien an.
Nächste Beleuchtung, Lautstärke, Teilton
Adblock bitte ausschalten!