Ausstellung "Komfort und Vernunft" Automatische übersetzen

Am 29. April eröffnet das Moskauer Museum die Ausstellung "Trost und Vernunft", die das künstlerische Leben Moskaus im ersten postsowjetischen Jahrzehnt rekonstruiert. Mehr als 200 Werke der neunziger Jahre werden in den Hallen des Museums präsentiert: von Malerei und Grafik bis hin zu Videokunst und Installationen. Viele Werke werden zum ersten Mal ausgestellt, und bisher nicht realisierte Installationen werden nach den Zeichnungen der Künstler gebaut.

Grundlage der Ausstellung ist die Arbeit der Kunstgruppen "Inspection" Medical Hermeneutics "," Cloud Commission "," Russia "," TARTu "," FenSo "," Fourth Height ". Die Mitglieder dieser Verbände gehören den jüngeren an Generation der Moskauer Konzeptualisten, die Ende der 1980er Jahre gegründet wurde. Nach der älteren Generation - Ilya Kabakov, Viktor Pivovarov, Vitaly Komar, Alexander Melamid, Andrey Monastyrsky und anderen - bilden die jungen Konzeptualisten nicht so sehr das Zentrum ihrer künstlerischen Praktiken das Objekt selbst - ein Bild, eine Zeichnung oder eine Skulptur, aber die Idee und das Konzept, für die die am besten geeignete Form ausgewählt wird. Inkarnation. Die Künstler dieses Kreises begannen, den Interessen des Einzelnen mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Die Helden ihrer Werke oft Traum,Erfinde alternative Welten für sich selbst, wie in Filmen oder Computerspielen, verwische die Grenzen zwischen Traum und Wirklichkeit. Das Hauptmotiv der Ausstellung im Moskauer Museum wird daher ein Traum sein, den die Künstler dieses Trends als höchste Manifestation persönlicher Freiheit betrachteten.

Der Titel der Ausstellung stammt aus dem Text "Komfort und Vernunft" von 1994, in dem der Autor, Theoretiker und Mitbegründer der Gruppe "Inspektion" Medizinische Hermeneutik "" Pavel Pepperstein "über die Macht der Sprache nachdenkt - eine wichtige Kategorie in der Arbeit der präsentierten Kunstgruppen. Im Rahmen der Ausstellung erhielten die Wörter "Komfort" und "Vernunft" eine neue, autonome Bedeutung. Die Ausstellung wird in zwei konventionelle Teile unterteilt: den Raum „Comfort“, in dem die Werke von Künstlern platziert werden, und den Raum „Reason“, in dem Sie Artefakte des künstlerischen Lebens der 90er Jahre sehen können - Fotografien, Poster, Einladungen und Ausstellungskataloge.

"Medhermeneutik war nicht nur eine Inspektion oder ein Blick von außen, sondern auch, wie Pavel Pepperstein schrieb, ein" Labor für künstliche Ideologien ", das die übliche Sicht der Dinge erweiterte und die Grenzen der konzeptuellen Methode verwischte", sagt einer der Kuratoren der Ausstellung, Daria Tishkova. - Der Künstler wird zum metaphysischen Schmuggler, der uns seine Kunst aus der freien Welt der Träume bringt. Das Flackern von Bedeutungen, Objekten und Bildern verwandelt den Ausstellungsraum in ein Observatorium der Kunst und den Beobachtungsprozess in die Magie des Lebens. Wir wollten nicht nur die Werke selbst zeigen und ihre Ideen vermitteln, sondern den Betrachter auch in einen magischen Traum von Empfindungen eintauchen lassen. ""

Den jungen Konzeptualisten folgend, werden die Besucher der Ausstellung eine Reise durch Träume, Fantasien und ikonische Orte der 90er Jahre unternehmen. Zunächst befinden sich die Zuschauer in Pavel Peppersteins Zimmer an der River Station, wo sich einst die "medizinischen Hermeneutisten" trafen und ihre Projekte diskutierten. Dann erwartet sie ein Besuchslabor der "Cloud Commission" - eine Jurte mit den Werken und Dokumenten der Gruppenmitglieder, den fremden Wäldern von "FenSo" und Sergey Shutov, den fabelhaften Figuren der Grafiken von Alexander Mareev und Andrey Sobolev. Der Archivraum enthüllt die Topographie des künstlerischen Lebens: Die ersten Ausstellungen der ersten Moskauer Galerien werden in Katalogen, Fotografien und Videos gezeigt. Am Ende des Weges kann jeder zum Rave der 90er Jahre gelangen:Sehen Sie sich die Videoarbeiten an, die die Künstler für die Partys des Moskauer Kultclubs "Ptyuch" erstellt haben.

Außerdem wurden zum ersten Mal mehrere Installationen speziell für das Projekt erstellt, die auf Zeichnungen und Skizzen der neunziger Jahre basieren. Die Künstler hatten 20 Jahre später die Gelegenheit, sich ihre Ideen anzuschauen und in den Hallen des Moskauer Museums umzusetzen. Unter solchen Werken - "Marshak Celestial Tavrichesky (Jurtenkaste)" der Künstler Dmitry Ligeiros und Arkady Nasonov von der "Cloud Commission", "Raum hinter der Trennwand. State Apartment on the River" und "The End of the UdSSR" von Sergei Anufriev, Pavel Pepperstein und Vladimir Fedorov von der "Inspection" Medical Hermeneutics ".

Das Titelbild des Ausstellungsplakats war eine Zeichnung einer der Formen der "Cloud Commission" - der größten Kunstgruppe der 90er Jahre, an der fast eineinhalbhundert Teilnehmer teilnahmen, darunter auch Mitglieder anderer Gruppen: Pavel Pepperstein, Sergey Anufriev und Vladimir Fedorov von Inspection Medical Hermeneutics “, Anton Smirnsky und Anton Chernyak von FenCo, Ivan Dmitriev von Russland, Alexander Mareev, Sergey Shutov, Vladislav Mamyshev-Monroe und viele andere. Das Bild der Wolken ist mit Träumen und Fantasien verbunden und stimmt mit dem Schlaf überein. Auf dem Poster sind auch die Blätter zu sehen, die von den Leinwänden eines anderen Mitglieds der "Cloud Commission" - Vladimir Mogilevsky - inspiriert sind. In der Installation "Herbst des Mittelalters" übertrug er die Bäume königlicher Dynastien auf Leinwände,verwandeln sie in farbige Bäume.

Das Moskauer Museum als Museum, das über die Stadt in all ihren Erscheinungsformen berichtet, setzt eine Reihe von Ausstellungen über das Moskauer Kunstleben fort. Das Projekt "Comfort and Reason" folgt chronologisch der Ausstellung "Oven and Imperishable. Fragmente aus dem Leben" von 2015 über inoffizielle sowjetische Kunst- und Wohnungsausstellungen.

"Comfort and Reason" ist das erste Abschlussprojekt in einer Reihe von Ausstellungen im Rahmen des gemeinsamen Masterstudiengangs der Higher School of Economics und des Garagenmuseums für zeitgenössische Kunst "Praktiken der Kuratorschaft in der zeitgenössischen Kunst", an dem Studierende der erste Einschreibung Daria Tishkova, Ivan Karamnov, Elena Bugakova und Taisiya Strukova.

Parallel zur Ausstellung findet ein öffentliches Bildungsprogramm statt. Bei Vorträgen, Diskussionen und Exkursionen erfahren Sie mehr über das Phänomen der Gruppen der 90er Jahre und die Arbeit einzelner Künstler.

Teilnehmer:

Inspektion Medizinische Hermeneutik
Gruppe Wolke Kommission
Group Russland
Gruppe tartu
Gruppe FENCO
Gruppe Vierte Höhe Gruppe
Sergey Anufriev
Tatyana Detkina
Dmitry Dulfan
Zheka Kemerovsky
Dmitry Ligeiros
Vladislav Mamyshev-Monroe
Alexander Mareev
Vladimir Mogilevsky
Arkady Nasonov
Pavel Pepper
Andrey Sobolev
Vladimir Fedorov
Sergey Shutov

Partner und Sammlungen:
Archiv des Garagenmuseums für zeitgenössische Kunst
Sammlung von Sergei Voronich
Sammlung von Philip Kusakin
Sammlung von Evgeny Semyonov
Sammlung von Maxim Tikhomirov
Sammlung von Pyotr Shirkovsky
FenSo Museum
XL Galerie