PAVEL PEPPERSTEIN "MANN ALS RAHMEN FÜR LANDSCHAFT" Automatische übersetzen

Das Garage Museum of Modern Art zeigt eine Ausstellung des russischen Künstlers, Schriftstellers, Musikdarstellers und Kunsttheoretikers Pavel Pepperstein (geb. 1966, Moskau). Pepperstein ist von Beginn seines künstlerischen Lebens an einer der aktivsten Mythenmacher der zeitgenössischen russischen Kunst, der Erfinder von Systemen, Universen und neuen Sprachen, Städte und politische Projekte. Die persönliche Ausstellung im Garage Museum ist ein Versuch, die sichtbarsten und einflussreichsten Mythen, die Pepperstein zu verschiedenen Zeiten - von den 1970er Jahren bis heute - geschaffen hat, vollständig zu „untersuchen“. Von der Erfindung neuer Länder und Staaten mit detaillierten Kartografien, Attributen und dergleichen bis hin zu ekstatischen oder umgekehrt überdachten Visionen der zukünftigen Welt, von Religionen, Kulten, Überzeugungen und Ritualen bis hin zu alternativen Realitäten, die in parallelen Modalitäten existieren.

Die Ausstellung ist eine Abfolge von Räumen, in denen sich eines dieser Landschaftssysteme entwickelt und lebt - zum Beispiel die „Bibliothek“, die aus von Pepperstein erfundenen Büchern zusammengesetzt ist, die nicht geöffnet werden können, der Betrachter sieht nur die Wurzeln von Publikationen. Dies ist eines der wichtigsten Bilder für Pepperstein und die von ihm gemeinsam mit Sergey Anufriev und Yuri Leiderman gegründete Inspection „Medical Hermeneutics“ - das Pantheon der europäischen Zivilisation, in dem Aristoteles, Leibniz und andere durch neue Charaktere mit pseudo-kanonischem Charakter ersetzt werden texte. Ein wichtiger Platz in der Ausstellung ist der sogenannte politische Diskurs - einerseits die Neuerfindung des politischen Systems -, der den sehr realen Akteuren der modernen Politik einen symbolischen Status verleiht und sie in das Schizoid eintaucht Raum neuer Utopien, in der Anordnung von Metahongostaten der neuen Welt. Pepperstein begann diese „staatliche Aktivität“ in den 1970er Jahren, als er die utopischen Länder und politischen Systeme gründlich konzipierte und beschrieb: Die „Garage“ zeigt erstmals die frühen Zeichnungen und Alben, die Pepperstein als Teenager gemacht hat.

Während der gesamten Ausstellung, in der es einen Platz für Theater- und Theaterarchitekturlösungen gibt, gibt es mehrere übergreifende Elemente, insbesondere verschiedene Ornamente, Rapport, der, wie in der Praxis des Moskauer Konzeptualismus, nicht als einfache "Dekoration" aufgefasst wird ". Für Pepperstein „rein dekorativ verrät der Verlust seiner Herkunft, es gibt keine Genealogie, keine Waisenkinder. Es handelt sich also um eine perfekte Trennung vom Kontext “(Jacques Sulliu). Ein Spiel mit verschiedenen Ebenen der geschichteten Realität, die Entdeckung von Magie, seltsame Erzählungen zwischen den Falten der Realität treiben die gesamte Ausstellung an und verwandeln sie in eine Sammlung erstaunlicher "Landschaften", wie in einer von Peppersteins Serien, die dem Namen den Namen gab ganzes Projekt.

Für „Der Mensch als Rahmen für die Landschaft“ wird der Künstler zudem rund 20 neue Werke schaffen, darunter grafische Arbeiten, Videos und Installationen. Zur Ausstellung erscheint ein Erinnerungsbuch von Pavel Pepperstein.

Pavel Pepperstein wurde 1966 in Moskau geboren. 1985-1987 studierte er an der Akademie der bildenden Künste in Prag. Einer der Gründer der Gruppe „Inspektion„ Medizinische Hermeneutik ““ (1987–2001). Seit 1989 freischaffender Künstler, Schriftsteller, Kritiker und Rapper. Seine persönlichen Ausstellungen fanden im Staatlichen Russischen Museum (zusammen mit Ivan Dmitriev; St. Petersburg, 1997), im Neuen Aachener Kunstferain (2002), im Basler Kunstmuseum (2006), im Multimedia Art Museum, Moskau (2015) und anderen statt. Teilnahme an zahlreichen Gruppenausstellungen, ua Kunst im verborgenen. Nonkomformisten Russland 1957–1995 (Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen am Rhein; Dokument Halle, Kassel; Lindenau-Museum, Altenburg, 1995), Moskau - Berlin / Berlin - Moskau, 1950–2000 (Martin-Gropius-Bau, Berlin; Staatliches Historisches Museum), Moskau, 2003–2004), 26. Biennale in Sao Paulo (2004), 53. Biennale in Venedig (Hauptprojekt und russischer Pavillon, 2009), Ostalgia (New Museum, New York, 2011), Biennale des „Manifesto 10“ )St. Petersburg, 2014); 1. Triennale der russischen Gegenwartskunst (Garage Museum of Modern Art, Moskau, 2017) und andere. Autor der Bücher "The Old Man’s Diet" (1997), "Mythogenic Love of Castes" (1999), "Spring" (2010), "Prague Night" (2011), "The Age of Attractions" (2017). Gewinner des Kandinsky-Preises in der Nominierung "Projekt des Jahres" (2014). Lebt und arbeitet in Moskau.

Kuratorin: Ekaterina Inozemtseva.

Die Ausstellung wurde mit Unterstützung der Aksenov Family Foundation organisiert.