"Ausstellung eines Bildes." Am 125. Jahrestag der Geburt von Marina Ivanovna Tsvetaeva

Ab dem 10. Oktober beginnt die „Ausstellung eines Gemäldes“. Zum 125. Geburtstag von Marina Iwanowna Swetajewa (1892 - 1941). (104 Lenin St., Hauptausstellung)

Marina Ivanovna Tsvetaeva, eine russische Dichterin, Prosaikerin und Übersetzerin, wurde am 8. Oktober (26. September) 1892 in Moskau in der Familie von Ivan Vladimirovich Tsvetaev, Professor an der Moskauer Universität, einem berühmten Philologen und Kunsthistoriker, Gründer des Museums, geboren der Schönen Künste. Ihre Mutter, Maria Alexandrowna Maine, war Pianistin und Schülerin von Nikolai Rubinstein. Marina Ivanovna wurde in einem kreativen Umfeld ausgebildet und begann bereits in früher Kindheit, Gedichte auf Russisch, Deutsch und Französisch zu schreiben. Die Zwetajews lebten lange im Ausland, und im Sommer 1906 brachte sein Vater seine Familie nach Tarusa. In der Folge kam M. Tsvetaeva mehr als einmal zu ihren Verwandten. Ihre Mutter ist dort gestorben.

Die schöpferische Tätigkeit von MI Tsvetaeva begann 1909, als sie Vorträge und Clubtreffen im Musaget-Verlag der Moskauer Symbolisten besuchte. 1910 druckte sie in der Printing House Partnership von AI Mamontov auf eigene Kosten die erste Gedichtsammlung „An Evening Album“, die hauptsächlich ihre Schularbeiten umfasste. Die Reaktionen auf ihr erstes Buch von so berühmten Dichtern der Silberzeit wie V. Bryusov, M. Voloshin und N. Gumilev waren gut.

Im Jahr 1911 traf Marina Ivanovna in Koktebel im Haus von M. Voloshin mit Sergei Efron zusammen, und bald heirateten sie. 1912 wurde ihre Tochter Ariadne geboren.

Die turbulenten Ereignisse von 1917 veränderten das Leben der Dichterin. Sie nahm die Revolution in widersprüchlicher Weise wahr, ebenso wie ein bedeutender Teil der russischen Intelligenz, die zunächst den Fall der russischen Autokratie begrüßte, sich aber vor den blutigen Ereignissen des Bürgerkriegs fürchtete, den Bolschewiki den Rücken zukehrte. S. Ya. Efron beteiligte sich an der weißen Bewegung, nachdem die Niederlage der Wrangelarmee auf der Krim ins Ausland geflohen war. Und MI Tsvetaeva blieb mit zwei Töchtern in Moskau, fast ohne Lebensunterhalt. In den Jahren 1918 - 1920 schreibt Tsvetaeva romantische Theaterstücke, Gedichte „Egorushka“, „Tsar Maiden“, „On the Red Horse“. Seit Januar 1921 besuchte Marina Iwanowna regelmäßig literarische Abende der Allrussischen Union der Dichter und Treffen der Nikitinsky Subbotniks und las ihre neuen Werke. Anfang 1922 erschien in Moskau eine Sammlung von "Versts", die von Lesern und Kritikern sehr positiv aufgenommen wurde.

Im Jahr 1922 wanderten Tsvetaeva und ihre Tochter nach S. Efron in der Tschechischen Republik aus. In Prag wurde ihr Sohn George geboren. Ihre Wanderungen in fremden Städten begannen. Die Texte jener Jahre sehnen sich nach Russland, nicht nach diesem gequälten, verzerrten, aber idealen Land; Motiv gebrochener Flügel, Hoffnungslosigkeit der Armut.

Im Jahr 1925 zog Tsvetaeva mit ihren Kindern nach Paris. Die Dichterin nahm an der Veröffentlichung der Zeitschrift „Versts“ teil, in der das „Gedicht des Berges“, das Drama „Theseus“, die Gedichte „Vom Meer“ und „Neujahr“ in Erinnerung an Rilke veröffentlicht wurden. Die meisten der von MI Zwetajewa im Exil geschaffenen blieben unveröffentlicht. 1928 wurde in Paris die letzte lebenslange Sammlung der Dichterin After Russia veröffentlicht. Später schreibt Zwetajewa: „Mein Scheitern bei der Auswanderung ist, dass ich kein Auswanderer bin, dass ich im Geiste bin, das heißt in der Luft und im Rahmen - dort, dort, von dort…“.

Im Gegensatz zu Gedichten, die im Emigrantenmilieu keine Anerkennung fanden, war die Prosa in den 1930er Jahren ein Erfolg. 1937 reiste Ariadne in die UdSSR ab, gefolgt von S. Efron. Marina Ivanovna versammelte sich hinter ihnen und schrieb nichts. Sie bereitete sich darauf vor, ihr Archiv zu schicken. Aber die Annexion des Sudetenlandes durch das faschistische Deutschland im Jahr 1938 löste in Swetajewa einen Empörungsausbruch aus. Und es erschienen „Gedichte an die Tschechische Republik“, in denen sie liebevoll ein schönes Land sang, in dem sie einst Unterschlupf gefunden hatte.

Im Jahr 1939 reisten MI Tsvetaeva und ihr Sohn in die Sowjetunion. Ihre wiedervereinigte Familie lebte in der NKWD-Datscha in Bolschew bei Moskau. Doch das Glück hielt nicht lange an: Zuerst wurde Ariadne verhaftet, die 15 Jahre in den Lagern verbrachte, später ihr Ehemann, der 1941 erschossen wurde. Während seiner Zeit in der UdSSR schrieb MI Tsvetaeva praktisch keine Gedichte und übersetzte. Der Krieg hat sie hinter die Übersetzungen von Federico Garcia Lorca gebracht. Die Arbeit wurde unterbrochen. Am 8. August 1941 verließen Tsvetaeva und ihr Sohn die Stadt, um nach Yelabuga zu evakuieren. Nachdem sie geliebte Menschen verloren, von wenigen Freunden getrennt und depressiv war, fand sie nicht die Kraft, den Schicksalsschlägen zu widerstehen, und beging am 31. August Selbstmord.

Die Ausstellung zeigt eine Skulptur des Moskauer Bildhauers Valery Aleksandrovich Maloletkov. VA Maloletkov ist ein bekannter Meister der zeitgenössischen dekorativen Kunst, Volkskünstler der Russischen Föderation, ordentliches Mitglied der Russischen Akademie der Künste, Professor.

Der Weg von VA Maloletkov in der Kunst begann mit der Arbeit in der Jugendgruppe für Keramik in der experimentellen Kreativ- und Produktionsanlage Vorontsovo. Der Wunsch des Künstlers, neue künstlerische Ausdrucksmittel zu entdecken, verschiedene Materialien und Dekortechniken zu beherrschen, die volumetrischen, räumlichen, plastischen, strukturellen und farblichen Möglichkeiten von Ton zu identifizieren, verband seine Arbeit mit der Suche der Moskauer Künstler V. Kosmachev, V. Petrov L. Soshinskaya, T. Gan und S. Malyana.

Die Arbeiten von VA Maloletkov decken eine Vielzahl von Themen ab. Mythologische, religiöse, historische, literarische und alltägliche Themen sind in der Sprache des polychromen Plastiks verkörpert, angereichert mit spiritueller Spannung, Symbolik und Metaphern. Der Künstler verkörperte seine Ideen in einer großen Serie keramischer Werke "Creators of the Spirit". Es enthielt skulpturale Kompositionen, die bedeutenden Persönlichkeiten Russlands gewidmet waren - AS Puschkin, NV Gogol, SA Jesenin, MI Swetajewa, AA Achmatowa und V. Tatlin. In jedem der Werke verbindet sich die Porträtähnlichkeit und der psychologische Zustand des Dargestellten organisch mit den plastischen und strukturellen Qualitäten der polychromen Keramik. Die Künstlerin vermittelte in lakonischer Form nach MI Tsvetaeva die Tragödie der Position der Dichterin, die Ablehnung ihrer Arbeit zu Hause, ihre Unfähigkeit, den Schicksalsschlägen standzuhalten, den schwierigen Lebensbedingungen zu begegnen.