Ausstellung aus der Serie "Nude: Nude, Nude, Nudo, Nu, Desnudo (Ende XX - Anfang XXI Jahrhundert)" Automatische übersetzen

Vom 3. bis 28. Dezember 2016 präsentiert EAST MEETS WEST GALLERY im ARTPLAY Design Center eine Ausstellung aus der Reihe „Nude: Nude, Nude, Nudo, Nu, Desnudo (spätes 20. - frühes 21. Jahrhundert)“, die das Special erhielt Nennen Sie "Gnadenlose Nacktheit".

Die Autoren Andrej Dillendorf, Wladimir Pankratow, Wladimir Peldjakow, Igor Snegur, Gennadi Troschkow, Boris Tscherstwy und Alexander Julikow, die an der „gnadenlosen Exposition“ beteiligt sind, sehen den Körper nicht als lebendige Verkörperung von Perfektion und Harmonie.

Boris Callous. Aus der Serie „Unknown Model“ 2, 2014, Bronze, Holz, 50x50 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Boris Callous. Aus der Serie „City Venus“ 2, 2014. Marmor, h60 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Die Erben der Kunst der 60er Jahre - sie verzichten nicht nur auf den ehemaligen menschlichen Körper, der Gegenstand von Vergöttlichung, gesegneter Bewunderung oder einem sündigen Fluch war. Heute werden sie zum Ausdruck der Diagnose, die die Menschheit für sich selbst stellt: Der Mensch ist nicht mehr die höchste Stufe aller Lebewesen, nicht der König der Natur, nicht…, nicht…,…

Und wenn IT oder IT so unvollkommen sind, kann ihre Karosserie einem Mannequin oder Mechaniker ähneln, der aus verschiedenen Teilen besteht, wie in den Avantgarde-Werken von Alexander Yulikov aus den Serien „Red Naked“, „Naked and the City“. Allerdings hat Yulikov im Gegensatz zu westlichen Minimalisten nie mit traditionellen Materialien gebrochen: Leinwand und Farbe bleiben die Hauptwerkzeuge des Künstlers. Diese Verbundenheit mit den unverzichtbaren Attributen der Malpraxis unterstreicht die direkte Verbindung der Kunst des Autors mit den Traditionen der russischen Avantgarde und vor allem mit Malewitschs Suprematismus.

Alexander Yulikov. Railway, 1999, Öl auf Leinwand, 90x70 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Alexander Yulikov. Roter Akt III, 2005, Öl auf Leinwand, 100x50 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

„In den grafischen Blättern und Skulpturen von Andrei Dillendorf verwandelt sich der Körper in eine Art„ Lego “- ein Puzzle zum Zerlegen und Zusammenbauen, und wenn man sich diese beeindruckenden (wenn auch kleinen) geometrischen Formationen ansieht, entsteht die Idee, dass sie es könnten auf Zylindern, Kegeln, Kugeln und anderen Bauteilen abmontiert und dann in einer neuen Reihenfolge zusammengebaut werden… Eine Körperpflanze, eine Körperwolke, ein Körperschatten - das ist das Konzept von Boris Callous. Dieser raffinierte Maestro bringt seine grafischen Blätter und voluminösen Konfigurationen in einen Zustand der verschwundenen Erinnerung. Die Umrisse und Körpermassen schmelzen im Raum oder werden mit der Wurzel eines Baumes, eines Kristalls oder eines Steins verglichen, der von Wellen gedreht wird - und nur einzelne Verdickungen und Schwellungen deuten darauf hin, dass dieses natürliche Objekt genetisch vom weiblichen Körper abstammt. ”(A. Jakimowitsch)

Andrey Dilllendorf. Schönheit, 2010. Hartfaserplatte, Bleistift, Acryl, 49x83

Andrey Dilllendorf. An den Ufern des Flusses III, 1990. Gips, 64x39x24 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Der Biomorphismus ist in der Arbeit von Vladimir Pankratov verankert, der eine Frau mit ruhender Biomasse identifiziert, die sich in einer sandigen Landschaft auflöst oder mit tanzenden Vögeln oder Fischen, die sich in einem Wirbelwind der Phantasien des Künstlers drehen.

Vladimir Pankratov, Frau, 2015, Öl auf Leinwand, Acryl, 100x155 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Igor Snegur, der manchmal im Rahmen des „organischen Konstruktivismus“ arbeitet, repräsentiert die „Frauenlandschaft“ und vergleicht sie mit einem gewendeten Kieselstein. Der Autor selbst sagt: „Eine sich verändernde Welt regt die Suche nach neuen Konfigurationen an, die bisher nicht in der Malerei verwendet wurden, und erweitert visuelle Räume, so lautet die Strategie der Malerei. Diese Methode ermöglicht es, externe und interne Menschen zu koordinieren und die Schönheit und Kraft, die heute verloren gegangen ist, wieder in die Kultur zurückzukehren. "(I. Snegur. Malerei. Grafik. Tagebuch. Denken. Gespräche. Essays. Moskau, 2016, S. 57)

Igor Snegur. Schmetterling, 2000. Öl auf Leinwand, 50x80 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Die „metaphysischen Technologien“ von Gennady Troshkov werden durch neue Symbolformen ergänzt, bei denen nur die Geschlechtsidentität vermutet wird. Die Welt, die er sich vorstellt, scheint ihm klarer zu sein als die existierende, lebendige Welt. „Nachdem ich mich in der Welt befunden habe, die bereits von den Modernisten des 20. Jahrhunderts in Einzelteile zerlegt wurde, sammle ich wie ein Kind die mir erscheinenden technomorphen Elemente und benutze sie, um auf der Ebene der Leinwand, des Papiers oder der Leinwand praktisch Theateraufführungen zu spielen in anderen Materialien. "(G. Troshkov)

Gennady Troshkov. Biomorphism, 2012. Tree, 65x33x5 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Gennady Troshkov. Lautenspieler, 2016. Mischtechnik, 46x102x45 Mit freundlicher Genehmigung der East Meets West Gallery

Vladimir Peldyakov präsentiert sich in Skulpturenmodellen wie ein echter menschlicher Körper. Eine Transformation findet jedoch auch mit diesem realen Körper statt: Er erhält geometrische Merkmale, die denen eines Roboters ähneln. Zum Glück fand die Verwandlung in einen Roboter nicht statt: Die postavantgardistische Architektur der Skulptur konnte nicht nur eine klare geometrische Form bewahren, sondern auch eine Brücke zwischen dem letzten Jahrhundert und der Gegenwart schlagen.

Es scheint, dass die heutige Geschichte der Haltung des Künstlers zur „Nacktheit“ diesem Körper zu widersprüchlich und zu gnadenlos ist. Wenn Sie jedoch genauer hinschauen, werden Sie nicht Bewunderung, sondern Mitgefühl an ihm erkennen. „Und in diesem Sinne haben wir vor uns… keinen Kult, keinen Massenkult, keinen süß-süßen, sondern einen bitteren und schrecklichen, skrupellosen und einladenden. Wie ein Schrei aus dem Abgrund Was für ein Ruf vom Kreuz: Vater, warum hast du mich verlassen? ”(A. Jakimowitsch)

Die Kuratorin der Ausstellung ist Tatyana Paleeva.

„EAST MEETS WEST GALLERY“ lädt zur Ausstellung „Merciless Nudity. Akt: Nude, Nude, Nudo, Nu, Desnudo (Ende XX - Anfang XXI. Jahrhundert) Teil 2 "im Design Center" ARTPLAY "vom 3. bis 28. Dezember 2016

Täglich von 12.00 bis 20.00 Uhr.

Freier Eintritt.