Mischa Most, "Evolution 2.1" Automatische übersetzen

Das Zentrum für zeitgenössische Kunst Winzavod startet ein Projekt im Rahmen des Jubiläumszyklus „Abschied von der ewigen Jugend“ - Misha Most „Evolution 2.1“. Misha Most, eine der ersten Straßenkünstlerinnen in Russland, die für den Kandinsky-Preis nominiert wurde, wird in Moskau eine große Einzelausstellung präsentieren. „Evolution 2.1“ ist das Ergebnis eines Experiments zur Interaktion des Menschen mit künstlicher Intelligenz. Der zentrale Teil der Ausstellung wird von einer malerischen Tafel eingenommen, die der Roboter nach der Skizze des Künstlers vollständig erstellt hat.

Der gesamte Ausstellungsraum ist ein futuristisches Bild eines experimentellen Labors. Die Ausstellung umfasst Werke, die in Zusammenarbeit mit Menschen und Robotern entstanden sind - Malerei, Installation, Skulptur. Sie spiegeln drei Arten der Kommunikation zwischen einer Person und einer Maschine wider. Das erste ist das Schaffen des Werkes durch einen kontrollierten Mechanismus, das zweite ist das Setzen von Aufgaben für den Künstler durch künstliche Intelligenz und das dritte ist das gemeinsame Schaffen.

Misha Most denkt über den zukünftigen Beruf des Künstlers nach und wundert sich: Wie wirkt sich Technologie auf die Kunst aus? Wird die Schaffung eines Kunstwerks zu einem mechanischen Prozess oder bleibt es das Vorrecht außergewöhnlicher Talente?

Mischa Most: „Der Mensch hat immer versucht, in die Zukunft zu schauen. Mit der Entwicklung des technologischen Fortschritts begann sich dieses Konzept stark zu ändern. Wenn es heute möglich ist, fast jede Idee umzusetzen, erscheint sie nicht mehr so ​​romantisch wie am Ende des 20. Jahrhunderts. Die Zukunft ist nützlicher geworden. Wir nähern uns einer Zeit, in der künstliche Intelligenz die reale zunehmend ersetzen wird. Vielleicht werden in Kürze in den Museen Werke gezeigt, die von synthetischer Intelligenz geschaffen wurden. Um über die kreativen Prozesse der Zukunft nachzudenken, lud ich eine Gruppe von Programmierern und einen Roboter als Co-Autor ein. "

Kuratorin der Ausstellung Julia Lebedeva: „Zeitgenössische Kunst reproduziert aufgrund des Umfangs ihrer Arbeit oft das Werkstattsystem. In der Zeit des Mittelalters und der Renaissance hatte der Künstler Assistenten und Lehrlinge. Das auffälligste Beispiel im 20. Jahrhundert ist Andy Warhols „Factory“, in der selbst der Name die Besonderheiten der Zusammenarbeit widerspiegelte. Künstler wie Jeff Koons und Damien Hirst arbeiten heute mit einer großen Gruppe von Assistenten und Assistenten zusammen. In der Kunst leisten Maschinen und Computer bereits viel. Wird künstliche Intelligenz in Zukunft eine führende Figur bei der Schaffung eines Kunstwerks sein? "

Sofya Trotsenko, Präsidentin der Stiftung zur Förderung der zeitgenössischen Kunst VINZAVOD: „Mischa Most kann als Künstlerin des Weinguts bezeichnet werden. Wir haben uns vor mehr als zehn Jahren vor der offiziellen Eröffnung des Kunstclusters kennengelernt, als wir das Graffiti-Festival vorbereiteten. Dann sah das Weingut ganz anders aus, zum Beispiel hatte der Bely Shop kein Dach und alte Flaschen aus dem Jahr 1907 wurden in den Kellern gelagert. Dann hatte Mischa den ersten Workshop hier, er nahm an Galerieausstellungen teil. Für uns ist es sehr wichtig, dass Misha Most im Weingut alle Phasen seiner Ausbildung durchlaufen hat und nun als etablierter Künstler mit einer großen und mutigen Ausstellung über die Zukunft auftreten wird. "

2017 wird das Vinzavod Center for Contemporary Art, eines der ersten privaten Kunstzentren in Russland, zehn Jahre alt. Das Hauptereignis war der Zyklus „Abschied von der ewigen Jugend“ - große Einzelausstellungen von Künstlern der neuen Generation, die hinter der Zukunft der zeitgenössischen russischen Kunst stehen. Im Rahmen des Zyklus wurden bereits die Ausstellungen von Jegor Koschelew, Urban Fauna Lab (Aleksey Buldakov und Anastasia Potemkina), Evgeny Granilshchikov und der Ersatzteilgruppe eröffnet.

Der Titel der Serie „Farewell to Eternal Youth“ ist ironisch. Seit der Eröffnung des Weinguts hat sich eine ganze Generation von Künstlern gebildet, die aus irgendeinem Grund immer noch als jung bezeichnet werden. Obwohl sie bereits ein Publikum gewonnen haben, sind sie nicht nur aktiv im russischen, sondern auch im weltweiten Kunstprozess involviert. Wir wollen die Transformation von Künstlern von der schüchternen Definition von "jung" in den Status "legendär" erfassen.

Mischa Most wurde 1981 in Moskau geboren. Er begann seine Karriere 1997 zu Beginn der Entwicklung der russischen Straßenkunst. Die Arbeiten des Künstlers wurden auf Ausstellungen in Russland, der Ukraine, Aserbaidschan, Großbritannien, den USA, Italien, der Schweiz, Deutschland, Frankreich und anderen europäischen Ländern gezeigt. Mitglied der Moskauer Internationalen Biennale für zeitgenössische Kunst und der Moskauer Internationalen Biennale für junge Kunst (2011, 2012). Nominiert für den Kandinsky-Preis (2008). Veranstalter von Festivals, Kurator von Ausstellungen und Projekten, Autor von Vorträgen zu verschiedenen Bereichen der Street Art. Kurator des Projekts „Wall at the Winery“ (2013). Im Jahr 2016 schuf Misha Most in der Bronx (New York, USA) eines seiner größten Werke im Ausland (300 Quadratmeter). 2017 schuf der Künstler an der Fassade eines metallurgischen Werks in der Stadt Vyksa (Region Nischni Nowgorod) eine monumentale Arbeit von 10.000 Quadratmetern - ein Weltrekord.

Zentrum für zeitgenössische Kunst "Weingut"
Weiße Werkstatt
6. September - 8. Oktober 2017