Gemüsegarten mit Bäumen in der Blüte, Pissarro:
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Beschreibung

Name: Gemüsegarten mit Bäumen in Blüte, Frühling, Pontoise
Französischer Name: Potager, Arbres en Fleurs, Printemps, Pontoise
Künstler: Camille Pissarro (1830-1903)
Mittel: Ölgemälde auf Leinwand
Genre: Landschaftsmalerei
Bewegung: Französisch Impressionismus
Lage: Musee d’orsay

Für eine Interpretation anderer Bilder aus dem 19. und 20. Jahrhundert siehe: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).

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Sehen: Wie man Kunst schätzt.

Hintergrund

Pissarro war wie Claude Monet (1840-1926), Alfred Sisley (1839-99) und in geringerem Maße Renoir (1841-1919), ein ergebener Anhänger von Freilichtmalerei, vor allem Landschaften mit einem alltäglichen bescheidenen Thema. Während sich die Landschaftsmalerei von Monet und Sisley auf die Natur konzentrierte, die von den Bürgern erkundet wurde, malte Pissarro eher zeitlose Formen der Natur – Felder, Obstgärten, Bauernhäuser und so weiter. Als seine Augenprobleme spät im Leben auftraten, malte Pissarro Szenen aus seinem Fenster. Siehe zum Beispiel seine wunderbare Reihe von Stadtlandschaften – die Boulevard Montmartre Gemälde (1897 & ndash; 8).

Es war in Pontoise im Jahr 1872, dass Pissarro initiiert Cezanne (1839-1906) in die Geheimnisse der Malerei in leuchtenden Farben, eine wahre Bekehrung des Malers aus Aix-en-Provence, der sich wie er seinen dunklen Farben verschrieben hatte. Cezanne, der Pissarro sehr schätzte, sagte, dass von allen Malern "er in der engsten Berührung mit der Natur war". Später erinnerte er sich in diesen bewegenden Worten an Pissarro: "Er war sowohl demütig als auch sehr großartig, in gewisser Weise eher wie Gott." Ein Zeugnis von Pissarros Status als einer der beste Landschaftskünstler seines Tages.

Die beiden Künstler, die sich fortan gegenseitig beeinflussten, malten oft die gleichen Szenen. Dieses Bild wurde in Pontoise selbst auf der Rückseite des kleinen Hauses am Quai du Pothuis, in dem Pissarro lebte, gemalt. Der Obstgarten wird vom Hang der Eremitage dominiert, einer massiven, gut konstruierten Landschaft, die sich sehr gut für das Temperament der beiden Künstler eignet, die es nebeneinander malen. (Cezannes Version kam nie über die Bühne einer Skizze hinaus.) Pissarro wollte mit charakteristischer Beharrlichkeit diese zarte Landschaft mit ihren Blumen perfektionieren, bevor Regen oder ein heftiger Wind die Szene zerstörten, während Cezanne vor einer Landschaft wie dieser betrachtete die anmutige Verzierung der Blumen und Blüten als Nebenwirkung der Form und Gestaltung der Stämme und Zweige der Bäume, was ihn mehr interessierte. Die Jahreszeit machte für ihn also kaum einen Unterschied.

Pissarro malte eine Natur, die sich in Frühlingsfarben unter einem blauen Himmel freute, und war besonders empfindlich für die Schönheit dieser Obstgärten im Frühling, die Monet und Sisley ebenfalls malten, jedoch weniger lyrisch. Dieses Thema war in mehreren Bildern vor Pissarro von ausgenutzt worden Charles Daubigny (1817-78), eine Schlüsselfigur in der Barbzon Schule für Landschaftsmalerei und ein großer Bewunderer der Apfelplantagen der Normandie. Zwei Jahre später, Vincent van Gogh (1853-90) bei Arles erreichten einige prächtige rosa und weiße Fantasien zum gleichen Thema. Über dieses Bild sagte der große Kunstkritiker Lionello Venturi (1885-1961): "Ich kenne kein anderes Bild, das in gleichem Maße die Freude, die Frische und das Vergnügen der Wiedergeburt vermittelt, die dem Frühling innewohnt."

Gemüsegarten mit blühenden Bäumen wurde von gekauft Gustave Caillebotte Es wurde zuerst im Palais de Luxembourg (1896-1929), dann im Louvre (1929-86) ausgestellt und anschließend in sein jetziges Zuhause am 1894 verlegt Musee d’orsay.

HINWEIS: Die ganze Geschichte des französischen Impressionismus und seiner unterschiedlichen Stile sowie die beteiligten Künstler finden Sie in unserer 10-teiligen Reihe, beginnend mit: Impressionismus: Ursprünge, Einflüsse.