Rennpferde vor den Ständen, Edgar Degas:
Analyse
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Beschreibung
Name: Rennpferde vor der Tribüne (Die Parade) (1866-8)
Französisch: Chevaux de courses devant les tribunes
Künstler: Edgar Degas (1834-1917)
Mittel: Ölgemälde auf Leinwand
Art: Genre-Malerei
Bewegung: Impressionismus
Lage: Musee d’Orsay, Paris
Für eine Interpretation anderer Bilder aus dem 19. und 20. Jahrhundert siehe: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).
Hintergrund
Edgar Degas, einer der beste Genremaler des 19. Jahrhunderts ist am bekanntesten für seine herausragenden figur malerei von Balletttänzern, Arbeiterinnen und Rennpferden. Obwohl er zahlreiche vorbereitende Studien absolvierte, gehörten alle seinen Impressionistische Gemälde wurden im Atelier gemalt, nicht im Freien wie bei Monet, Pissarro und Sisley. In seinem modernistischen Ansatz, seiner Pinselführung und seiner Erfassung des "flüchtigen Moments" sowie seiner uneingeschränkten Unterstützung für die impressionistische Gruppe zeigte er sich jedoch bei sieben von acht Impressionistische Ausstellungen in Paris Zwischen den Jahren 1874 und 1886 war er eine aktive (wenn auch argumentative) Persönlichkeit im New Athens Cafe am Place Pigalle in der Nähe der Basilika von Sacre-Coeur – er war einer der führenden Impressionistische Maler mit einem klaren Ansatz und einem breiten Kreis von Kontakten. Leider hat sein aggressives Temperament viele seiner Freunde vertrieben und ihm einen einsamen und bitteren Junggesellen hinterlassen.
HINWEIS: Wichtige Werke von Degas sind: Die Familie Bellelli (1858-67), Die Ballettklasse (1871-4) Absinth (1876), Porträts an der Börse (1879), Frauen bügeln (1884) und Frau, die ihr Haar kämmt (1887 & ndash; 90).
Degas ’Liebe zu Pferden begann im Jahr 1860, als er bei seinen Freunden, den Valpinjons, in ihrem Schloss Menil-Hubert in der Normandie in der Nähe des Ausbildungsstalls Du Pin wohnte. In dieser Region der Pferdezucht und der Renntreffen entdeckte Degas das Pferd in Aktion und fertigte unzählige Skizzen von Reitern und Reiterinnen, Jagdtreffs und Jockeys an, die sich auf das Rennen vorbereiteten. Ab diesem Zeitpunkt taucht das Thema Pferderennen in Degas ’Malerei immer wieder auf. 1862 malte er das Gentleman’s Race Before the Start (1862, Musee d’Orsay) und danach unzählige andere. Es ist erwähnenswert, dass die Rennstrecken in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts sehr beliebte Orte für die Gesellschaft waren, da die Bourgeoisie (einschließlich Degas) ihrer Leidenschaft für diesen "Sport der Könige" nachging. Degas war auch von den Ställen und der Rennstrecke angetan, da sie die Möglichkeit boten, Formen und Bewegungen zu studieren, was auch von den Pferdemalereien moderner Künstler wie Carle Vernet (1758-1836) beeinflusst wurde. Theodore Gericault (1791-1824) und Ernest Meissonier (1815 & ndash; 91).
Rennpferde vor den Ständen stellen eine Gruppe von Rennpferden dar, die sich vor einem Rennen herumtreiben. Im Hintergrund spielt die nervöse Bewegung eines Pferdes auf den bevorstehenden Start an. Der Einfluss der japanischen Ukiyo-e Farbholzschnitte kann in der flachen roten Farbe der Weste des Jockeys (ganz rechts) und im Grün und Gelb der Bahnoberfläche gesehen werden, während der Aufprall von Fotografie wird durch die beschnittenen Bildränder angezeigt, die den Effekt eines Fotos imitieren sollen. Die diagonalen Linien des Gemäldes, die Lichtkontraste, insbesondere die Schatten der Pferde, unterstreichen auch die Perspektive bis zum Fluchtpunkt in der Mitte der Komposition.
Wie immer bei Degas konzentriert sich die Schönheit der Komposition auf das Zeichnung und er wählte absichtlich einen Punkt, bevor das Rennen begonnen hatte, an dem er jene Einstellungen und Bewegungen beobachten konnte, denen sein Auge tatsächlich folgen konnte. (Galoppierende Pferde waren für Künstler des 19. Jahrhunderts immer problematisch.) Das Bild zeigt auch eines von Degas ’zahlreichen Experimenten in der Technik. Hier hat er mit Essenz (wahrscheinlich Terpentin) auf Leinwand gemalt. Das Ergebnis ist eine erhöhte Helligkeit und Klarheit in der gesamten Farbpalette, die die Fröhlichkeit des Bildes mit seinen winzigen Figuren, die in einfachen Klecksen dargestellt sind, verstärkt Farbe hinter dem Zaun links.
Dank der Fotografie war Degas der erste, der in der Lage war, die verschiedenen Bewegungen des Tieres genau zu untersuchen und so seine verschiedenen Einstellungen korrekt zu beobachten. Der Schriftsteller Paul Valery (1871-1945) erklärte, dass Degas einer der Ersten war, der Pferdebewegungen mit Hilfe von Sofortbildern von Major Muybridge untersuchte, wie zum Beispiel seiner Serie zur Fortbewegung der Tiere. (Weitere Hintergrundinformationen finden Sie unter: Geschichte der Fotografie 1800-1900.) Was ihn an Pferden und Tänzern gleichermaßen interessierte, war das Thema der Instabilität, das auch Monet beschäftigte, als er die Variationen des Lichts am sich ständig verändernden Himmel malte. Gegen Ende seines Lebens verewigte Degas in Bronzestatuetten einige der Einstellungen von Pferden, die er sein ganzes Leben lang in Tausenden von Zeichnungen studiert hatte.
Andere Gemälde von Rennpferden von Degas
Zu den Meisterwerken der Rennbahnkunst von Degas gehören: Bei den Races in the Countryside (1869, Museum of Fine Arts, Boston); Rennpferde in Longchamp (1871-74, Museum of Fine Arts, Boston); Rennpferde (1873, Das Athenäum); Bei den Rennen (1877-80, Musee d’Orsay, Paris); Vor dem Rennen (1882-84, Walters Art Museum, Baltimore); Rennpferde in einer Landschaft (1894, Thyssen-Bornemisza Museum); und viele andere.
HINWEIS: Die Geschichte hinter dem französischen Impressionismus und die Gruppe junger Maler, die damit begonnen haben, finden Sie in unserer 10-teiligen Serie, die beginnt mit: Impressionismus: Ursprünge, Einflüsse.
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