Leuchtturm bei zwei Lichtern, Edward Hopper:
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Beschreibung

Name : Der Leuchtturm bei zwei Lichtern (1929)
Künstler : Edward Hopper (1882-1967)
Medium : Öl auf Leinwand
Genre : Landschaftsmalerei
Bewegung / Stil : Realismus
Standort : Metropolitan Museum of Art

Für eine Interpretation anderer Bilder aus dem 19. und 20. Jahrhundert siehe: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).

KUNSTBEWERTUNG
Verstehen realistische Malerei
von amerikanischen Künstlern wie
Edward Hopper, siehe:
Wie man Gemälde schätzt.

Edward Hopper, einer der Großen realistische Künstler in Amerika ist am bekanntesten für seinen ausgefallenen Stil Genre-Malerei von städtischen Szenen. In der Tat ist er einer der beste Genremaler des 20. Jahrhunderts. Dieses Gemälde stellt jedoch eine Ausnahme dar, ebenso wie House by the Railroad (1925, Museum of Modern Art, New York), und konzentriert sich stattdessen auf eine von Hoppers Leidenschaften – das Meer. In dieser Küstenlandschaftsmalerei symbolisiert der Leuchtturm die Notlage des einzelnen Menschen, der den Ansturm des Wandels, der durch das 20. Jahrhundert verursacht wurde, stoisch erträgt. Siehe auch Hoppers Meisterwerk Nighthawks (1942, Art Institute of Chicago).

Als Kind verbrachte Hopper viel Zeit auf den Werften seiner Heimatstadt in der Nähe von New York und baute sich mit nur fünfzehn Jahren ein kleines Boot. Er erwog eine Karriere als Marinearchitekt, entschied sich jedoch nach dem Abitur dafür, Kunst in New York zu studieren und nebenbei als kommerzieller Illustrator zu arbeiten. Hopper lebte und arbeitete bis zu seinem Tod 1967 im selben New Yorker Gebäude, obwohl er fast jeden Sommer an der Küste von Maine oder Massachusetts segelte oder malte.

Ein Leuchtturm ist die einzige landgestützte Struktur, die das Meer und die Seefahrt hervorruft. Im Leuchtturm von Two Lights hat Edward Hopper die symbolische Qualität des Motivs betont, indem er einen niedrigen Blickwinkel verwendete, das Meer oder die Brandung aus seiner Komposition ausschloss und die strahlend weißen Formen dramatisch gegen den blauen Himmel abfeuerte, das beste Wetterbarometer für einen Künstler mit einem Seemannsauge.

Das Gemälde ist eines von drei Ölen und mehreren Aquarellen, die Hopper im Sommer 1929 an dieser Stelle hergestellt hat. Es zeigt die 120 Fuß hohe Licht- und Küstenwachenstation auf dem felsigen Punkt von Cape Elizabeth, Maine. Hopper hat einen Blickwinkel ausgewählt, der den Leuchtturm und das angeschlossene Kapitänshaus der Küstenwache isoliert und die Gruppe von Cottages ausschließt, die die Hauptlichtstation umgibt. Durch die Darstellung des Motivs bei strahlend klarem Sonnenschein und nur mit dem Hinweis auf eine bedrohliche Wetteränderung in den Zirruswolken versteht Hopper die üblichen Assoziationen des Leuchtturms mit einsamen Mahnwachen, stürmischen Nächten und hoher See.

Hopper’s Maltechnik – er lernte Ölgemälde unter dem eminent William Merritt Chase – steht im Einklang mit seiner leidenschaftslosen Auslegung des Themas. Die dichte Farbe, die mit toter Stumpfheit aufgetragen wird, betont die Festigkeit der Leuchtturmstruktur und verankert die Klumpen des Vordergrundgestrüpps am Boden. Stark kontrastierende Bereiche von Licht und Schatten modellieren die Formen, vermitteln aber auch ein Gefühl von imposanter Stille, eines der Kennzeichen von Hoppers Kunst. Vielleicht wegen seiner Ausbildung an der New York School of Art mit Robert Henri (1869 – 1929), Anführer der Ashcan Schule Hopper – im Gegensatz zu anderen moderne Künstler seiner Generation – brauchte die abstrakten Qualitäten seiner Bilder nicht zu betonen, um sie modern erscheinen zu lassen. Er malt seine Motive ohne Gefühle, Drehungen oder Theater. Er interessiert sich nur für die Darstellung von Form, Farbe und Raumteilung.