Die Wiege, Berthe Morisot:
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Beschreibung

Name: Die Wiege (Le Berceau) (1873)
Künstler: Berthe Morisot (1841-95)
Mittel: Ölgemälde auf Leinwand
Genre: Genre-Malerei
Bewegung: Impressionismus
Lage: Musee d’Orsay, Paris

Für eine Interpretation anderer Bilder aus dem 19. und 20. Jahrhundert siehe: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).

Hintergrund

Berthe Marie Pauline Morisot war die Großnichte des französischen Meisters Jean-Honore Fragonard aus dem 18. Jahrhundert und – zusammen mit Mary Cassatt (1845-1926) und Marie Bracquemond (1840-1916) – wurde eine der führenden Frauen Impressionistische Maler und einen starken Einfluss auf Edouard Manet (1830-83), dessen Meisterstück Porträt von Berthe Morisot (1872) zählt zu den größte impressionistische Gemälde des 19. Jahrhunderts. Nachdem sie regelmäßig im offiziellen Pariser Salon (1864-73) ausgestellt hatte, stellte sie zusammen mit aus Paul Cezanne (1839-1906), Edgar Degas (1834-1917), Claude Monet (1840-1926), Camille Pissarro (1830-1903), Renoir (1841-1919) und Alfred Sisley (1839-99), bei der Eröffnungsausstellung der Impressionisten im Jahr 1874, die erste Frau, die mit der Gruppe ausstellte. 1874 heiratete sie Manets Bruder Eugene Manet (1833-92), mit dem sie eine Tochter hatte, Julie (1878-1966).

Berthe Morisot wurde in eine wohlhabende bürgerliche Familie hineingeboren. Ihr Vater war Beamter. Mit einem natürlichen Talent für Gemälde Sie erhielt jede Ermutigung von ihrer Mutter. Sie kopierte Bilder in die Louvre Zwei Jahre später, als sie direkt von der Natur aus arbeiten wollte, erhielt sie einige Ratschläge von Camille Corot (1796-1875), die in der Folge ein enger Freund der Morisoten in ihrem Haus in Passy wurden.

1868 lernte sie Manet kennen, der ihr von vorgestellt wurde Henri Fantin-Latour (1836 & ndash; 1904). Seinem Beispiel folgend war sie immer mehr bestrebt, Gesichter und Porträts zu malen. Manet lockte sie in die impressionistische Bewegung, aber sie war nie seine Schülerin. Sie beeinflussten sich gegenseitig, und es war teilweise Berthe Morisot zu verdanken, dass Manet seine düstere Art aufgab, seine Palette aufhellte und aufnahm Freilichtmalerei. Sie fühlten sich sehr angezogen, wie die vielen Porträts von Manet zeigen: mit einem Fächer, mit Operngläsern, mit einem Muff, mit einem Strauß Veilchen und so weiter.

1874 heiratete sie Eugene Manet, den Bruder des Malers, malte aber weiter, denn im selben Jahr erklärte sie sich trotz ihres Erfolgs in den offiziellen Salons bereit, am ersten der beiden Malstunden teilzunehmen Impressionistische Ausstellungen, die im Haus des Fotografen Nadar stattfand. Sie blieb der Gruppe treu und nahm an fast allen Ausstellungen teil.

1874 stellte sie The Cradle aus. Es zeigt eine ihrer Schwestern, Edma, die über ihre schlafende Tochter Blanche wacht. Es ist das erste Gemälde der Mutterschaft, das in Morisots Werk auftaucht, obwohl das Thema später eines ihrer Lieblingsmotive wird.

Edmas Blick, ihr gebogener linker Arm, eine Replikation des Kinderarms und die geschlossenen Augen des Kindes bilden eine Diagonale, die die Mutter mit ihrem Kind verbindet. Der Nettovorhang der Wiege, der zwischen dem Betrachter und dem Baby liegt, verstärkt das Gefühl der Intimität und der mütterlichen Liebe, die auf dem Bild zum Ausdruck kommen.

Edma, Madame Pontillon, die wie sie eine Karriere als Malerin begonnen hatte und die gleichen Meister hatte wie Berthe. Ihre Heirat im Jahr 1869 mit einem in Lorient stationierten Marineoffizier hinderte sie jedoch daran, ihr Interesse an Kunst fortzusetzen. Berthe mochte ihre Schwester sehr und malte sie mehrmals. Das Musee d’Orsay besitzt ein Porträt von Edma in Pastelltönen und eine Schmetterlingssuche, die die junge Frau zeigt, die mit ihren Kindern in einem Obstgarten spielt.

Berthe Morisot brachte der Gruppe der Impressionisten einen Hauch von Gefühl, der auf die ältesten Traditionen der französischen Kunst zurückgeht. Das zurückhaltende Gefühl der Mutter, die über ihr Kind nachdenkt, erinnert an die Krippen des 15. Jahrhunderts (die Geburt Christi von Autun des Meisters von Moulins) oder die von Georges de la Tour im 17. Jahrhundert (die Geburt Christi in Rennes).

Auf der Impressionistenausstellung von 1874 wurde The Cradle kaum wahrgenommen, obwohl einige Kritiker ihre Anmut und Eleganz kommentierten. Nach mehreren erfolglosen Versuchen, es zu verkaufen, zog Berthe Morisot es von der Ausstellung zurück und danach blieb das Bild in Edmas und der Familie ihrer Tochter, bis es 1930 an den Louvre verkauft wurde.