Canal St. Martin, Alfred Sisley:
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Beschreibung

Name: Kanal St. Martin (1870)
Künstler: Alfred Sisley (1839-99)
Mittel: Ölgemälde auf Leinwand
Genre: Urban Landschaftsmalerei
Bewegung: Impressionismus
Lage: Musee d’orsay

Für eine Interpretation anderer Bilder aus dem 19. und 20. Jahrhundert siehe: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).

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Hintergrund

Alfred Sisley, der "vergessene Impressionist", war – wie seine Freunde Claude Monet (1840-1926), Auguste Renoir (1841-1919) und Camille Pissarro (1830-1903) – ein Anhänger von Freilichtmalerei Dies erleichterte die Erfassung des "flüchtigen Moments" von Licht und Farbe. Obwohl nicht von den Impressionisten erfunden – es wurde von Leuten wie Pionierarbeit geleistet John Constable (1776-1837) und Richard Parkes Bonington (1802-28), (Künstler, deren Werke Sisley übrigens in den vier Jahren, die er von 1857 bis 1861 in England verbrachte, kennenlernte), sowie die Barbizon Schule – Es waren die Impressionisten, die ihren Gebrauch revolutionierten, und Impressionistische Landschaftsmalerei Das erregte die Vorstellungskraft der Welt.

HINWEIS: Leider starb Sisley in Armut, obwohl er jetzt als einer der bekannt ist beste Landschaftskünstler seines Tages. Für drei seiner besten Arbeiten sehen Sie die Sommerlandschaft Chemin de la Machine, Louveciennes (1873); die neblige Szene Nebeliger Morgen (1874); und die schneelandschaft Schnee in Louveciennes (1878).

Die Gemälde der Impressionisten von Paris waren in der Zeit kurz vor dem Deutsch-Französischen Krieg und in den darauf folgenden Jahren zahlreich. Im Einklang mit ihren allgemeinen Zielen waren sie im Allgemeinen weder topografisch ausgerichtet, noch suchten sie nach älteren oder malerischeren Ansichten der Stadt für ihr historisches oder romantisches Interesse. Sie fügten ihrem Gefühl für die Natur – ausgedrückt in Bäumen, Himmel und Fluss – die Animation einer Metropole hinzu, die in gewissem Maße all diese Dinge bot. Monet und Renoir widmeten sich vor allem einer Darstellung der Massenbewegung vor dem Hintergrund der Boulevards. Vielleicht nahmen sie zunächst ein Beispiel aus den verschiedenen Gruppen in Manets Blick auf die Weltausstellung (1867, Nationalgalerie, Oslo). Es gibt eine faszinierende Entwicklung von den Personen, die in Renoirs Pont Neuf (1872, National Gallery, Washington DC) einzeln zu sehen sind, zu den verschwommenen Figuren, die in einem Moment in Monets Boulevard des Capucines (1874, Nelson-Atkins Museum of Art) gefangen wurden. Kansas City, MO), gezeigt am ersten Impressionistische Ausstellungen (1874 & ndash; 86). Sisley war nicht so kühn wie bei der Einbeziehung von Menschen, aber seine Sensibilität für die Atmosphäre zeigt sich in einer so entzückenden Darstellung von Paris wie dieser Ansicht, einer von zwei, die er auf der Ausstellung zeigte Salon von 1870.

Sisley malte nicht so viele Stadtansichten wie andere Impressionistische Maler und war vielleicht derjenige, der die Landschaft am liebsten mag, sowohl um seiner selbst willen als auch als Gegenstand der Malerei; Aber die leisen Wellen des Canal St. Martin und die milde Fröhlichkeit des Himmels sind Elemente in diesem Bild, von dem er viele ländliche Variationen gab.

Diese Landschaft zeigt einen breiten Abschnitt des Canal Saint Martin in der Nähe des Bassin de la Villette in Paris. Häuser und Lagerhäuser blicken von beiden Seiten auf den Kanal, während in der Ferne, hinter der Schleuse und in Richtung Stadtzentrum, Gebäude im Dunst auftauchen. Der Kanal ist in eine heiße Sonne getaucht, die sich nach den Schatten fast auf dem Höhepunkt befindet. Aber eine scharfe Brise bewegt das Wasser und hält die Temperaturen niedrig, während über dem Himmel Wolken über den blauen Himmel huschen. Der relative Mangel an Blättern an den Bäumen und auch am Boden lässt darauf schließen, dass die Szene wahrscheinlich im zeitigen Frühjahr angesiedelt ist.

Sisley fängt den Moment mit einer silbernen Palette von Blau- und Grautönen ein und verdickt die Farbe für die Highlights auf dem Wasser. Er hätte mit ziemlicher Sicherheit vorher einen Umriss der Komposition entworfen und vielleicht die schattigen Gebäude im Atelier fertiggestellt, aber die Frische des Lichts und seine Reflexionen deuten darauf hin, dass der Rest des Bildes spontan im Freien entstanden wäre, en Plein Air. Wie sein Freund Claude Monet war sich auch Sisley des Kontrasts bewusst, den das Kontrastieren flüssiger Stellen (wie Wasser oder Himmel) mit Vorrichtungen wie Brücken und Gebäuden hervorruft. In dieser ansprechenden Komposition kontrastiert er die große Wasserfläche mit den Gebäudelinien auf beiden Seiten des Kanals sowie der Schleusenbrücke am Ende. Die Sonnenhighlights auf der Oberfläche des Kanals sind so naturgetreu, dass man nur noch blinzelt.

HINWEIS: Die ganze Geschichte hinter dem französischen Impressionismus und die Gruppenkünstler, die ihn ins Leben gerufen haben, finden Sie in unserer 10-teiligen Serie, beginnend mit: Impressionismus: Ursprünge, Einflüsse.

Canal St Martin wurde zu einer Zeit gemalt, als Sisley von einer weniger abenteuerlichen frühen Art – hauptsächlich beeinflusst von – stilistisch Fortschritte gemacht hatte Camille Corot (1796-1875) allerdings zum Teil auch von Gustave Courbet (1819-1877) – zu einer ausgereiften Technik, die den unverkennbaren Stempel der bereits gut definierten impressionistischen Bewegung trägt. Dies zeigt sich in der Verwendung gebrochener Farben, der Bedeutung eines atmosphärischen Blaus und der Art und Weise, wie das Bild durch das durchdringende Licht zusammengefügt wird. Gebäude und Figuren werden nur insoweit mitgeführt, als dies erforderlich ist, um darauf hinzuweisen, dass sie augenblicklich als Teil der allgemeinen Wirkung angesehen werden. Obwohl nicht einer der meisten berühmte Landschaftsbilder Das Bild hat eine sanfte Harmonie, die man treffend als lyrisch bezeichnen kann. Die Gebäude bilden einen unauffälligen Rahmen zum Himmel und zum Wasser und sind mit offensichtlicher Freude bemalt. Weitere Informationen finden Sie unter: Merkmale des Impressionismus (1870-1930).