Hyacinthe Rigaud, französischer Porträtmaler Automatische übersetzen

Biografie

Einer der beste Porträtkünstler Der französische Maler Hyacinthe Rigau und Ros Rigaud, der mit der Zeit Ludwigs XIV. in Verbindung gebracht wurde, leistete einen herausragenden Beitrag dazu Französische Malerei ab 1688 und wurde besonders für seine bekannt Porträtkunst Darstellungen von Mitgliedern der französischen Königsfamilie – siehe zum Beispiel sein berühmtes Staatsporträt von "Ludwig XIV. in Krönungsroben" (1701, Louvre, Paris), eines der beste barocke Gemälde des französischen Hofes. Rigauds breiter und energischer Stil und die Art und Weise, wie er sich an der Haltung, Pracht und Pracht seiner Models orientierte, bildeten die Grundlage für seinen Erfolg. Tatsächlich ist er der Schöpfer eines ursprünglichen Genres, des "Porträts des Pomp", das in der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts an den europäischen Höfen verbreitet werden sollte. Beispiele für seine enorme Leistung sind in einigen der beste Kunstmuseen in Europa und Nordamerika. Einzelheiten zu anderen berühmten Künstlern und Handwerksmeistern, die an diesem Tag in Frankreich tätig waren, finden Sie unter: Französische Barockkünstler (c.1600-1700) und Französische dekorative Designer (c.1640-1792).

Leben und Werk

Nachdem Rigaud im Alter von 14 Jahren nach Montpellier gezogen war, lernte er zunächst Paul Pezet, dann Henri Verdier und Antoine Ranc, die ihn mit dem. Bekannt machten Barockmalerei des großen flämischen Meisters Anthony Van Dyck. Mit 18 ging er nach Lyon und kam schließlich 1681 nach Paris, wo er sich an der Akademie einschrieb und 1682 mit seinem "Cain Building the City of Enoch" den Prix ​​de Rome gewann. Er gab jedoch die Idee eines Studiums in Italien auf, angeblich auf Anraten des französischen Arts Supremo Charles Le Brun, um sich der Porträtmalerei zu widmen. Er arbeitete mit Francois de Troy und Nicolas de Largilliere zusammen und machte sich auf diesem Gebiet schnell einen Namen.

Im Jahr 1684 wurde er ein Mitarbeiter der Französische Akademie der bildenden Künste für sein Gemälde der "Kreuzigung", obwohl sein Ruf wirklich aufblühte, als er 1688 "Monseigneur", den Bruder Ludwigs XIV. (jetzt verloren), und im folgenden Jahr seinen Sohn Philippe d’Orleans, den zukünftigen Regenten, malte. 1700 wurde er mit zwei Porträts des Bildhauers Desjardins (eines im Louvre, gemalt 1692) zum ordentlichen Mitglied gewählt und stieg ab diesem Zeitpunkt auf eine akademische Laufbahn auf und wurde schließlich 1733 Direktor der französischen Akademie. Rigauds Klientel von Banker und Finanziers wuchsen schnell. Der König selbst setzte sich für Rigaud ein: "Porträt Ludwigs XIV. In Rüstung" (1694, Prado-Museum) und "Ludwig XIV. In Krönungsgewändern" (1701, Louvre), das bis heute Rigauds berühmtestes Gemälde ist. Als perfektes Wahrzeichen der französischen Monarchie wurde es kurz nach dem einstimmig bewunderten Porträt Philipps V. von Spanien (1700, jetzt in Versailles) gemalt. Im Anschluss daran fertigte Rigaud 1717 und 1730 (beide Versailles) brillante offizielle Porträts des jungen Ludwig XV. An.

Rigaud malte über 400 Bilder. Seine Kundschaft verbreitete sich bald auch außerhalb Frankreichs: siehe: "Porträt des Kurfürsten August III" ) Gemäldegalerie, Dresden); "Porträt des Grafen Sinzendorf" ) Kunsthistorisches Museum, Wien). Die Radierer Edelinck und Drevet halfen bei der Verbreitung von Rigauds Werken. Oft war er mit Aufträgen so überlastet, dass er Mitarbeiter einsetzte, um in den unwichtigsten Bereichen seiner riesigen Porträts zu helfen. Das "Porträt von Bossuet" ) Louvre) wurde mit Hilfe von Sevin de La Penaye gemalt; Joseph Parrocel stellte in den Hintergrund der Schlacht das "Porträt des Herzogs von Burgund" (1704, Versailles).

Rigaud freut sich am meisten über schillernde und prächtige Porträts vor dem reichen Hintergrund seiner Spezialität: siehe zum Beispiel "Marschall Charles-Auguste de Matignon" (1708, Karlsruher Museum, Deutschland); "Präsident Hebert" ) National Gallery of Art, Washington, DC); "Kardinal Dubois" (1723, Cleveland Museum); und "Kardinal Fleury" (Budapest Museum). Seine Leinwände zielen auf dekorative Pracht und Bildpracht, wie im Porträt des "Marquis de Dangeau" (1702, Schloss Versailles), wo der Dargestellte in seinem Theaterkostüm des Großmeisters des Ordens des hl Komisch überverziertes Porträt von "Gaspard de Gueidan beim Dudelsackspielen" (1735, Museum Aix-en-Provence).