Andrei Rublev: Russischer mittelalterlicher Ikonenmaler Automatische übersetzen

Als einer der besten alten Meister des spätmittelalterlichen Russlands und wahrscheinlich sein berühmtester Ikonograph wurde Andrej Rublew für sein Meisterwerk der alttestamentlichen Ikonographie bekannt, die Ikone „der Heiligen Dreifaltigkeit“ (1411-25, Tempera/Holz, Tretjakow-Galerie, Moskau). Dieses exquisite Werk der russischen Kunst mit seiner feinen Modellierung und seinem großen Sinn für die Tiefe der Darstellung markiert einen subtilen Schritt weg von den flachen hieratischen Traditionen der byzantinischen Kunst hin zu den neuen Formen, die von Giotto und anderen Künstlern der Proto-Renaissance geschaffen wurden . Neben Ikonen schuf Rublev zahlreiche Fresken, arbeitete an mehreren illuminierten Handschriften, darunter das Chitrov-Evangelium . Als Schüler von Theophanes dem Griechen (ca. 1340-1410) half Rubljow ihm bei der Ausschmückung der Verkündigungskathedrale in Moskau und der Mariä-Entschlafens-Kathedrale in Wladimir.

Biografie

Russland betrachtet Rubljow als seinen größten Ikonenmaler, einen Künstler, dessen Werk all das verkörpert, was in der russischen mittelalterlichen Malerei des vierzehnten Jahrhunderts am bemerkenswertesten war. Er übertraf alle anderen mittelalterlichen Maler in der Kunst, die strengen Regeln und Traditionen der byzantinischen christlichen Kunst mit der eher träumerischen russischen Auffassung von Schönheit und mit der nachdenklichen, introspektiven Sichtweise zu verbinden, die durch den Einfluss des italienischen Gefühls auf die slawische Vorstellungskraft entstanden war. Obwohl Rublews Deesis , die 1547 durch ein Feuer zerstört wurde, die einzige Ikone ist, die in mittelalterlichen Chroniken aus ästhetischen Gründen erwähnt wird, ist über Rublews Leben fast so wenig bekannt wie über das von Theophanes dem Griechen.

Es ist bekannt, dass er in Pskow geboren wurde, wahrscheinlich um 1370, und dass er die Wände der Mariä-Entschlafens-Kathedrale in Wladimir bemalte, aber diese Gemälde wurden im frühen 20. Die erste Erwähnung Rubljows stammt aus dem Jahr 1405, als er zusammen mit Theophanes dem Griechen und Prochor Gorodetski eine Reihe von Tafelbildern und religiösen Fresken für die Verkündigungskathedrale des Moskauer Kremls schuf. Siehe auch: Christliche Kunst, byzantinische Zeit .

Zu einem nicht näher bezeichneten Zeitpunkt in seinem Leben wurde Rublev Mönch im Spas-Androniev-Kloster in Moskau, aber es gibt keine Hinweise darauf, ob er unter Theophanes studierte, bevor er die Tonsur erhielt, oder irgendwann nach 1395, als Theophanes nach Moskau zog. Es ist nur bekannt, dass Rubljow nach seinem Eintritt in das Spas-Andronjew-Kloster Moskau nie verlassen hat und dass die meisten seiner Werke in der Stadt und ihrer Umgebung entstanden sind. Da Rubljows überlieferte Werke entweder in Wladimir oder in Moskau zu finden sind, wird er oft der Wladimir-Suzdal- oder der frühen Moskauer Schule zugeschrieben, aber die Bestandteile seines Stils gehen hauptsächlich auf die Nowgoroder Schule der Ikonenmalerei zurück.

Dreifaltigkeit

Rublevs (1411-25) Altes Testament Heilige Dreifaltigkeit ist ein Meisterwerk der religiösen Kunst es ist vielleicht eines der schönsten russischen religiösen Gemälde, die heute existieren. Auf der Grundlage der früheren Ikone „Die Gastfreundschaft Abrahams“ entfernte Rubljow Abraham und Sarah und änderte das Thema durch eine subtile kompositorische Konstruktion und Symbolik, um sich auf das Geheimnis der Heiligen Dreifaltigkeit zu konzentrieren. Bis vor kurzem hing es in der Dreifaltigkeits-Sergius-Lawra, für die Rubljow es malte, dann kam es in die Tretjakow-Galerie in Moskau, und später wurde es in der Christ-Erlöser-Kathedrale ausgestellt.

Die Ikone ist in ihrer Komposition sehr einfach. Die Rublev-Version der Szene stimmt mit derjenigen überein, die in frühchristlichen Katakombenmalereien zu finden ist. Sie stellt drei Engel dar, die an Abrahams Tisch sitzen.

Der linke Engel repräsentiert die erste Person der Dreifaltigkeit, Gott den Vater; der mittlere Engel repräsentiert Gott den Sohn; der rechte Engel repräsentiert Gott den Heiligen Geist. Alle drei segnen den Kelch, in dem sich das geopferte Kalb befindet, das verzehrt werden soll. Das Kalb steht für den Tod Christi, des Erlösers, am Kreuz, und seine Zubereitung zum Essen für das Sakrament der Eucharistie. Jeder Engel hält in seiner anmutigen Hand einen dünnen Stab als Symbol seiner göttlichen Macht, und jeder von ihnen erscheint als Analogon seines Kollegen, denn jeder stellt eine Seele dar, die dreimal wiedergeboren wurde. Die feste, vereinheitlichende Symmetrie der sanftmütigen, aber aristokratischen Figuren wird durch den subtilen Einsatz von Form und Farbe gemildert. Es gibt nichts Naives oder Simples in ihrer Raffinesse, nichts Monotones in der engen Ähnlichkeit der Engel. Ihre Spiritualität durchdringt das Gemälde: Sie sitzen mit mandelförmigen Augen da und blicken geheimnisvoll in eine uns unbekannte Welt, eine Welt, aus der diese Wesen des Geistes, die die Erde nur für einen Augenblick besucht haben, ihren Atem schöpfen. Die Landschaft, in der sie innehalten, entspricht auf bemerkenswerte Weise ihrer ätherischen Materialität.

Andere Ikonen, Fresken, Illuminationen und künstlerischer Stil

Eine weitere Ikone, die mit ziemlicher Sicherheit von Rublev gemalt wurde, ist die Mutter Gottes nach dem Vorbild der Muttergottes von Wladimir. Sie ist meisterhaft in ihrer Subtilität und hat die italienische Zärtlichkeit perfekt übernommen. Sie besitzt die gleiche Integrität und subtile Sensibilität wie „Trinität“ und verbindet Anmut mit Strenge, italienischen Naturalismus mit der Formensprache der Ikonographie ebenso erfolgreich.

Es ist bekannt, dass Rublev eine große Anzahl von Ikonen gemalt hat und an den Wandmalereien der Mariä-Entschlafens-Kathedrale und des Spaso-Androniev-Klosters in Moskau mitgearbeitet hat, aber seine Wandmalereien müssen noch gereinigt werden, und zweifellos müssen noch mehr seiner Ikonen entdeckt werden. Wenn dies geschieht, wird Rublev in seiner ganzen Pracht als einer der größten religiösen Maler aller Zeiten erscheinen. Unter anderem wird man feststellen können, ob das stilisierte Wolken- oder Rankenmuster, das auf einigen Ikonen zu finden ist, für sein Werk ebenso charakteristisch ist wie der einzelne Zweig oder die Blume für Holbeins Porträts.

Rublevs Malerei vereint zwei wichtige Merkmale: einen Sinn für Askese und die Harmonie des byzantinischen Manierismus. Und die Figuren in seinen Bildern sind stets friedlich und ruhig. Vielleicht wurde seine Kunst aus diesen Gründen als Verkörperung der religiösen Orthodoxie und Ikonographie anerkannt. Auf dem Konzil von Stoglav (1551) wurde Rubljows Stil der Ikonenmalerei als Vorbild für die Kirchenmalerei anerkannt.

Wie sein Lehrer Theophanes der Grieche war Rubljow ein Meister der Tempera und des Freskos sowie der Enkaustik . Neben Ikonen und Fresken schuf er eine Vielzahl anderer Werke, darunter Tafeln, Miniaturen und verschiedene Arten von biblischen Illustrationen, wie das Khitrov-Evangelium .

Der Überlieferung nach starb Andreas im Januar 1430 im Androniev-Kloster. Sein Werk beeinflusste viele andere russische Künstler, darunter Dionisius (um 1440-1502). 1959 wurde im Andronjewski-Kloster in Moskau ein Museum über Andrej Rubljow eröffnet. Im Jahr 1988 wurde Rubljow von der Russisch-Orthodoxen Kirche heiliggesprochen.

Zur frühen italienischen Tafelmalerei siehe Die Schule der Malerei von Siena, angeführt von dem großen Duccio di Buoninsegna (ca. 1255-1319).

Ausgewählte Gemälde

Werke, die Rublew zugeschrieben werden, sind in Kirchen und den besten Kunstmuseen in ganz Russland zu sehen. Dazu gehören:

Taufe Jesu (um 1405) Verkündigungskathedrale, Moskau.
Verkündigung (um 1405) Verkündigungskathedrale, Moskau.
Himmelfahrt (1408) Tretjakow-Galerie, Moskau.
Heiliger Michael (1408) Ikonostase, Mariä-Entschlafens-Kathedrale, Wladimir.
Der Heilige Andreas der Erstberufene (1408) Dormitio-Kathedrale, Wladimir.
Johannes der Theologe (1408) Mariä-Entschlafens-Kathedrale, Wladimir.
Heiland in Herrlichkeit (1408) Mariä-Himmelfahrt-Kathedrale, Wladimir.
Johannes der Täufer (1408) Mariä-Entschlafens-Kathedrale, Wladimir.
Befreiung aus der Hölle (1408-1410) Mariä-Himmelfahrt-Kathedrale, Wladimir.
Christus der Erlöser (ca. 1410) Tretjakow-Galerie, Moskau.
Deesis-Reihe: Apostel Paulus (1410er) Tretjakow-Galerie, Moskau.
Deesis-Reihe: Erzengel Michael (1410er) Tretjakow-Galerie.
Heilige Dreifaltigkeit (ca. 1411) Tretjakow.

Der Mantel von Andrej Rublew wurde von Dionisius (ca. 1440-1502) übernommen, dessen Gemälde den Nowgoroder Stil mit der Moskauer Schule der Malerei verbanden. Letztere war durch die Werkstatt Stroganovs sowie durch die Maler Prokopy Chirin, Nikifor Savin und Simon Ushakov (1626-1686) vertreten. Danach konzentrierte sich die Aufmerksamkeit für die petrinische Kunst (1700-50) auf St. Petersburg.