Neoimpressionismus: Malerbewegung Automatische übersetzen
Was ist Neoimpressionismus? – Eigenschaften
Der Begriff Neoimpressionismus wurde erstmals 1886 vom französischen Kunstkritiker verwendet Felix Feneon um einen Stil des 19. Jahrhunderts zu beschreiben Postimpressionistische Malerei, Pionier von Georges Seurat (1859 & ndash; 1891). Dieser Stil von Post-Impressionismus verwendet eine neue Technik des "Farbmischens", bekannt als Pointillismus (eine bestimmte Form von Divisionismus ). In einfachen Worten, anstatt verschiedene Farben auf einer Palette zu mischen und sie dann auf die Leinwand zu übertragen, haben die Künstler des Neo-Impressionismus verschiedene Grundfarben auf die Leinwand aufgetragen – in Gruppen von winzigen Punkten (Punkten) – und dann dem Auge des Betrachters erlaubt, das zu tun "Mischen." Diese pointillistische Malmethode wurde verwendet, um die Leuchtkraft der Farbpigmente. Von weitem kamen die einzelnen Pigmentpunkte im Auge des Betrachters zusammen und leuchteten mit maximaler Brillanz. Seurat selbst nannte die Technik Chromoluminarismus (Farbhelligkeit) eher als Pointillismus oder Divisionismus. (Hinweis: Obwohl synonym verwendet, bezieht sich der Divisionismus auf die allgemeine Methode zum Anwenden kleiner Striche oder Tupfer mit getrennten Primärfarben, während sich der Pointillismus auf die Größe / Art des Tupfers bezieht, in diesem Fall Punkte.)
Geschichte des Neoimpressionismus
Der tragisch kurzlebige Georges Seurat (1859-1891) war der Anführer und mit Abstand der größte Vertreter des Pointillismus. In den frühen 1880er Jahren hatte Seurat mehrere Abhandlungen über die Farbtheorie der französischen Chemiker Eugene Chevreul und Charles Henry studiert und eine neue Bildtechnik entwickelt, die auf "Farbtrennung" oder "Teilung" beruhte und eine größere Farbbrillanz bot. Im Jahr 1884, am ersten Salon des Independants – eine offene Kunstausstellung ohne Jury oder Auswahlausschuss, die als Alternative zum Offiziellen angeboten wird Pariser Salon – Seurat traf Paul Signac (1863-1935), der nach Seurats Tod im Jahr 1891 der wichtigste Theoretiker und nächster Anführer der Gruppe wurde. Er traf auch mehrere andere Impressionistische Maler, einschließlich Camille Pissarro (1830-1903), Albert Dubois-Pillet (1846-1890), Henri-Edmond Cross (1856-1910) und Charles Angrand (1856-1926), die alle ordnungsgemäß den ersten neoimpressionistischen Kreis bildeten. Zwei Jahre später, 1886, zog Seurat auf der letzten Impressionistenausstellung und im Salon des Independants weitere Anhänger an, darunter Maximilien Luce (1858-1941), Leo Gausson (1860-1944) und Louis Hayet (1864-1940) zeigte zum ersten Mal sein Meisterwerk am Sonntagnachmittag auf der Insel La Grande Jatte (1884–1886, Art Institute of Chicago). Das Gemälde wurde auch im folgenden Februar im Salon des Vingt in Brüssel ausgestellt und lockte belgische Künstler wie Theo Van Rysselberghe , Henry Van de Velde und andere in die neue Bewegung, die sich jetzt um Seurat zusammenschließt. Nach Belgien breitete sich der Neoimpressionismus in den Niederlanden aus (Einzelheiten siehe: Postimpressionismus in Holland), Deutschland, Österreich, Schweiz und Italien. Italienischer Divisionismus, zu dessen Mitgliedern Vittore Grubicy De Dragon (1851-1920), Giovanni Segantini (1858-1899), Angelo Morbelli (1853-1919), Giuseppe Pellizza da Volpedo (1868-1907) und Plinio Nomellini (1866-1943) sowie Emilio Longoni gehörten (1859-1932), Gaetano Previati (1852-1920) und Giovanni Sottocornola (1855-1917) waren besonders stark. Der junge Carlo Carra (1881-1966), Student an der Brera Academy of Fine Arts Ende des 20. Jahrhunderts, interessierte sich auch für die neoimpressionistische Malerei.
Viele dieser Maler waren mit Claude Monets unzufrieden Impressionismus mit seinem Credo der Replikation der Natur – mehr dazu: Merkmale der impressionistischen Malerei – und suchte nach neuen Wegen, Interesse an der Bildoberfläche zu wecken. Die wissenschaftliche Grundlage des Pointillismus erwies sich trotz der etwas ausgeklügelten und mechanischen Beschaffenheit der erforderlichen Pinselführung ebenfalls als ansprechend.
Die Farbtheorie des Neoimpressionismus
Der Teilungismus basierte auf "optischem Mischen", bei dem das Auge des Betrachters farbiges Licht mischte. Demgegenüber beruhte die reguläre Malerei auf dem physikalischen Mischen von Pigmenten durch den Künstler. Laut Farbtheorie von Eugene Chevreul , Autor des maßgeblichen Lehrbuchs De la Loi Du Contraste Simultanée Des Couleurs (Über das Gesetz des simultanen Farbkontrasts) (1839), waren optisch gemischte Farben in der Regel intensiver und leuchtender als physikalisch gemischte Farben. Die spätere Studie Modern Chromatics mit Anwendungen für Kunst und Industrie des Amerikaners Ogden Rood bestätigte die unterschiedlichen Verhaltensweisen von farbigem Licht gegenüber farbigem Pigment. Um die Leuchtkraft ihrer Bilder zu erhöhen, entwickelten die Pointillisten ein System der Nebeneinanderstellung von reinen Farben – ein System, das, um den gewünschten Effekt zu erzielen, die sorgfältige Bemaßung und Anordnung kleiner punktförmiger Tupfer von reiner Farbe erforderte die Leinwand.
In Seurats Händen gelang es dieser Technik, eine klare Form zusammen mit einer vibrierenden Lichtintensität zu erzeugen. Bei kleineren Künstlern entstanden jedoch Arbeiten, die starr und ausgeklügelt wirkten. Infolgedessen hat sich das Publikum trotz einer Reihe herausragender Bilder von Seurat selbst nie in großer Zahl mit diesem Stil befasst, darunter: Baden in Asnieres (1883-4, National Gallery, London), Abend, Honfleur (1886, Museum of Moderne Kunst, New York City) und The Circus (1890-91) Musee d’Orsay, Paris.
Als organisierte Bewegung hielt der Neo-Impressionismus nur wenige Jahre (1886-1891) an, hatte jedoch einen großen Einfluss auf einige bedeutende Künstler, die folgten, darunter Paul Gauguin (1848-1903) der Pionier des Synthetismus und des Cloisonismus , der Expressionist Vincent van Gogh (1853–90), der Fauvist Henri Matisse (1869-1954) und der zeitgenössische amerikanische Fotorealist Porträtmaler Chuck Close (geb. 1940).
Neoimpressionismus: Chronologie der Entwicklung
HINWEIS: Um zu sehen, wie der sogenannte "Naturalismus" von Monet und Seurat paradoxerweise zur Abstraktion führte, siehe: Realismus zum Impressionismus (1830-1900).
Liste berühmter neoimpressionistischer Maler
Georges Seurat (1859–1891)
Paul Signac (1863–1935)
Camille Pissarro (1830-1903)
Albert Dubois-Pillet (1846–1890)
Henri-Edmond-Kreuz (1856-1910)
Charles Angrand (1856–1926)
Jan Toorop (1858–1928)
Maximilien Luce (1858–1941)
Leo Gausson (1860–1944)
Theo Van Rysselberghe (1862–1926)
Lucien Pissarro (1863–1944)
Louis Hayet (1864–1940)
Henri Matisse (1869–1954)
Hippolyte Petitjean
Felix Pissarro
Antoine de la Rochefoucauld
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