Größte Skulpturen aller Zeiten Automatische übersetzen
Liste der Top 100 Skulpturen
Diese Liste der weltweit größten Skulptur umfasst Werke der größte Bildhauer in dem Geschichte der Skulptur . Es zeigt Meisterwerke der Frühzeit Zivilisation , einschließlich der antiken bronzezeitlichen Kulturen des Mittelmeers, Indiens und Chinas, Antike , das Mittelalter, die Renaissance- und Barockzeit sowie die Neuzeit und Gegenwart. Es enthält Miniaturschnitzereien, Statuetten, zahlreiche Arten von freistehenden Statue , einschließlich Reiterstatuen sowie zeitgenössische Formen, jedoch ohne Reliefs, von denen die größten separat aufgeführt sind. Unsere 100 größten Skulpturenwerke aller Zeiten umfassen Objekte, die aus ihnen hergestellt oder geschnitzt wurden Stein , Eisen, Marmor , Stahl, Glasfaser, Ton, Bronze- , Gold, Kupfer, Kunststoff, alle Arten von Holz , Fell, Satin, Schaumgummi und "gefundene" Gegenstände. Es enthält abstrakte Skulptur sowie gegenständliche und figürliche Skulptur. In Anbetracht des Überflusses an Antiquitäten und frühen Meisterwerken sind Skulpturen des späten 20. und frühen 21. Jahrhunderts zwangsläufig weniger gut vertreten. Abgesehen von Werken der Vorgeschichte waren wir gezwungen, uns ausschließlich auf die westliche Skulptur zu konzentrieren. Dennoch enthält die Liste Beispiele aus den meisten wichtigen Bewegungen der Kunstgeschichte und ist ein hervorragender Ausgangspunkt für weitere Studien.
Die Liste wurde von unserem Herausgeber Neil Collins LLB MA zusammengestellt und ausgewählt, der auch unsere Liste zusammengestellt hat Größte Gemälde aller Zeiten: Top 300 .
Hier finden Sie eine kurze Auswahl der wichtigsten Beispiele von prähistorische Skulptur , aus der aurignacischen und gravettischen Kultur des Altsteinzeitalters. Alle Werke stammen von anonymen Steinzeitbildhauern.
Löwenmann von Hohlenstein Stadel (ca. 38.000 v. Chr.)
Diese Elfenbein schnitzen ist das älteste bekannte anthropomorphe Tier der Welt.
Venus von Hohle Fels (38.000-33.000 v. Chr.)
Wird auch die Venus von Schelklingen genannt. Es ist die älteste bekannte Schnitzerei einer menschlichen Figur.
Elfenbeinschnitzereien von Mammut, Löwe, Pferd: Vogelherd-Höhle (Schwäbische Alb) (33.000 v. Chr.)
Beinhaltet die älteste bekannte Tierfigur (Mammut); ein herausragendes Beispiel für Prähistorische Kunst .
Venus von Dolni Vestonice (ca. 26.000 – 24.000 v. Chr.) Ton
Das älteste Beispiel der Welt für Keramikskulpturen.
Venus von Willendorf (Österreich) (25.000 v. Chr.) Oolitischer Kalkstein
Am berühmtesten von den Venus Figuren ; die grafischste Darstellung einer fettleibigen Frau.
Venus von Brassempouy (ca. 23.000 v. Chr.)
Sein ungewöhnliches Gesichtsdetail macht dieses Schnitzen eines weiblichen Kopfes zum ersten bekannten Beispiel prähistorischer Porträtkunst.
Venus von Kostenky (ca. 22.000 v. Chr.) Mammutknochen
Frühestes bekanntes Beispiel der prähistorischen russischen Skulptur.
Ain Sakhri Lovers (ca. 9000 v. Chr.)
Aus Kalzit geschnitzt, wurde es in einer der Ain Sakhri-Höhlen in der Nähe von Bethlehem entdeckt. Gelistet in der BBC-Fernsehserie History of the World in 100 Objects. Vergleichen Sie es mit dem Kuss von Constantin Brancusi.
Shigir Idol (ca. 7500 v. Chr.)
Die älteste bekannte Holzschnitzerei. Es befindet sich jetzt in Jekaterinburg im russischen Ural.
Die thronende Göttin von Catal Huyuk (um 6000 v. Chr.)
Außergewöhnlich Terrakotta-Skulptur einer Muttergöttin, die im Begriff ist, auf einem Thron sitzend zu gebären.
Denker von Cernavoda (’Ganditorul’) (ca. 5.000 v. Chr.) Terrakotta, Nationalmuseum von Rumänien
Größte kontemplative Skulptur der Vorgeschichte.
Die Guennol Löwin (3000 v. Chr.) Privatsammlung
Diese von mesopotamischen Silberschmieden gefertigte anthropomorphe Löwin ist ein Meisterwerk von Sumerische Kunst aus der protoelamitischen Zeit. Siehe auch: Assyrische Kunst und Hethitische Kunst , auch aus dem mesopotamischen Gebiet des alten Irak.
Ram in einem Dickicht (um 2500 v. Chr.) Blattgold, Kupfer, Lapis, Lazuli, Muschel und roter Kalkstein
Eines der faszinierendsten 3D-Kunstwerke der Antike. Jetzt in der Britisches Museum , London.
Der Bulle von Maikop (ca. 2500 v. Chr.) Gold, Eremitage, St. Petersburg
Eines der größten Goldartefakte der Bronzezeit in Russland.
Das tanzende Mädchen von Mohenjo-Daro (ca. 2500-2000 v. Chr.) Bronze, Nationalmuseum, Neu-Delhi
Eine bemerkenswerte Arbeit von früh Indische Skulptur und die berühmteste Bronzestatuette der Indus Valley Zivilisation (3300-1300 v. Chr.).
Für mehr sehen Sie Griechische Skulptur leicht gemacht .
Myron (Mitte des 5. Jahrhunderts v. Chr.)
Ikonenhafte Arbeit der griechischen Skulptur
Discobolus (ca. 450 v. Chr.) Marmor, Museo Nazionale Romano, Rom
Künstler unbekannt
Eines der großen klassischen Werke des antiken Griechenlands
Marmorkopie des Farnese Herakles (5. Jahrhundert v. Chr.), Museo Archeologico Nazionale, Neapel
Künstler unbekannt
Fabelhafte Balance
Zeus oder Poseidon (ca. 460 v. Chr.) Bronzekopie, Archäologisches Nationalmuseum, Athen
Phidias
Der gebürtige Athener gilt als der größte griechische Bildhauer aller Zeiten
Statue der Athene (ca. 440 v. Chr.) Chryselephantine Skulptur (Jetzt verloren) Parthenon, Athen
Statue des Zeus bei Olympia (430-422 v. Chr.) (Jetzt verloren) eines der sieben Weltwunder
Riace Bronze A (ca. 450 v. Chr.) Bronzekopie, Museo Nazionale, Kalabrien
Polykleitos (Fl.450-420 v. Chr.)
Einer der größten griechischen Bildhauer aller Zeiten
Verwundete Amazon (440-30 v. Chr.) Marmorkopie, Musei Capitolini, Rom
Doryphorus (440 v. Chr.) Marmorkopie, Museo Nazionale, Neapel
Künstler unbekannt
Skulptur der Legende um Romulus und Remus und der Gründung Roms
Kapitolinische Wölfin (Romulus & Remus) (ca. 450 v. Chr.) Bronze, Musei Capitolini, Rom
Künstler unbekannt
Klassische griechische Statue
Jugend von Antikythera (4. Jahrhundert v. Chr.) Bronzekopie, Nationales Archäologisches Museum, Athen
Praxiteles (Mitte des 4. Jahrhunderts v. Chr.)
Nach Phidias der größte Bildhauer des antiken Griechenlands
Apollo Sauroktonos (4. Jahrhundert v. Chr.) Marmorkopie, Museo Pio Clementino, Vatikan
Kapitolinische Colonna Venus (350-40 v.Chr.) Marmorkopie, Musei Capitolini, Rom
Aphrodite von Knidos (350-40) Marmorkopie, Museo Pio Clementino, Vatikan
Leochares (vlnr Mitte / Ende 4. Jh. v. Chr.)
Arbeitete mit Skopas am Mausoleum von Halikarnassos.
Apollo Belvedere (zugeschrieben) (ca. 330 v. Chr.) Marmorkopie, Vatikanische Museen
Lysippos (Mitte / Ende des 4. Jahrhunderts v. Chr.)
Der größte in Korinth geborene Bildhauer soll 1.500 Werke aus Bronze geschaffen haben
Die Marmor-Kopie des Farnese Hercules (350-300 v. Chr.), Museo Nazionale, Neapel
Chares von Lindos (fl. 300-280 v. Chr.)
Gefeiert für diese riesige Arbeit, die als eine der bekanntesten gilt Sieben Weltwunder der Antike .
Koloss von Rhodos (292-280 v. Chr.) Steinstatue, jetzt verloren.
Künstler unbekannt
Eine der berühmtesten Skulpturen der Antike
Sterbende Gallier (ca. 240 v. Chr.) Marmor-Kopie, Musei Capitolini, Rom
Künstler unbekannt
Führendes Exemplar der Pergamene Schule der hellenistischen Skulptur (241-133 v. Chr.)
Ludovisi Gaul tötet sich und seine Frau (Nationalmuseum von Rom).
Eine römische Kopie eines hellenistischen Originals (ca. 220 v. Chr.)
Künstler unbekannt
Atemberaubendes Halbrelief
Der Barberini-Faun (um 220 v. Chr.) Marmor, Glyptothek, München
Künstler unbekannt
Berühmte hellenistische kopflose Statue
Nike von Samothrake (ca. 190 v. Chr.) Marmor, Louvre, Paris
Hagesandrus, Athenodoros & Polydorus
Die größte Skulptur der griechischen Kunst
Laokoon (um 150-50 v. Chr.) Marmorkopie des Bronzeoriginals, Museo Pio Clementino, Vatikan
Apollonius von Tralles (fl. Mitte des 2. Jahrhunderts v. Chr.)
Berühmt für seine dramatische Bewegung, Teil der berühmten Farnese-Sammlung
Die Bestrafung der Dirce (" The Farnese Bull ") (2. Jahrhundert v. Chr.) Marmor-Kopie, Museo Archeologico Nazionale, Neapel
Künstler unbekannt
Drei klassische Frauenakte
Die drei Grazien (2. Jahrhundert v. Chr.) Marmorkopie, Louvre Paris
Künstler nicht verifiziert
Bekannteste griechische Statue, signiert: "… Andros von Antiochia am Maeander"
Venus de Milo (Aphrodite von Melos) (um 100 v. Chr.) Marmor, Louvre, Paris
Künstler unbekannt
Vom berühmten Broighter Collar Hoard , einer der Schätze der keltischen Kunst
Das Broighter-Boot (1. Jahrhundert v. Chr.) La Tene Style, Gold, National Museum of Ireland
Ein weiteres Beispiel für eine keltische heidnische Skulptur finden Sie unter: Turoe Stein .
Unbekannte Künstler (700.000 verwendete Arbeiter)
Die wohl größte Skulptur, die jemals an einem einzigen Ort geschaffen wurde
Terracotta Armee (246-208 v. Chr.) Ton, Grab des Kaisers Qin Shi Huangdi, Shaanxi
Künstler unbekannt
Keltische Hochkreuze stellen die bedeutendste freistehende Skulptur dar, die zwischen dem Ende des Römischen Reiches (um 450) und dem Beginn der italienischen Renaissance (um 1400) geschaffen wurde
Hochkreuz aus Muiredach (9. Jahrhundert) Sandstein, Monasterboice, Grafschaft Louth.
Mehr Informationen
Mittelalterliche Skulptur (c.400-1000)
Romanische Skulptur (c.1000-1200)
Gotische Skulptur (c.1150-1280)
Englische gotische Skulptur und Deutsche gotische Skulptur .
Künstler unbekannt
Fast expressionistisch in seiner emotionalen Erscheinung
Rottgen Pieta (um 1300 n. Chr.) Lindenholz, Rheinisches Landesmuseum, Bonn
Jacopo della Quercia (c.1374-1438)
Sienesischer Bildhauer, der Michelangelo beeinflusste.
Fonte Gaia Brunnen (1414-19) Palazzo Pubblico, Siena
Porta Magna (Haupteingang) (1425) istrischer Stein, San Petronio, Bologna
Lorenzo Ghiberti (1378-1455)
Goldschmied ausgebildeter, kleiner Bildhauer; das ist sein meisterwerk.
Jacob & Esau Relief, Paradiestore (1425–52) Bronze, Baptisterium, Florenz
Donatello (1386-1466)
Donatellos David ist sicherlich das größte Stück Italienische Renaissance-Skulptur .
David (um 1440) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
[Zur Analyse siehe: David von Donatello ]
Mary Magadalene (c.1455) Gemaltes Holz, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
Reiterstatue der Gattamelata (Condottiere Erasmo da Narni) (1444-53) Bronze, Piazza del Santo, Siena
Antonio Pollaiuolo (1432-98)
Die beiden Grapplingfiguren zeigen die Beherrschung von Bewegung und Balance des Künstlers
Herakles & Antäus (um 1470) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
Michael Pacher (1435-98)
Hervorragender österreichischer spätgotischer Holzschnitzer und Maler.
St. Wolfgang Altar (1471-81) Kirche Sankt Wolfgang, Abersee
Andrea del Verrocchio (Andrea di Cioni) (1436-88)
Der größte Florentiner Bildhauer zwischen Donatello und Michelangelo
David (um 1475) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
Reiterstatue des Colleone (Bartolomeo Colleoni) (1480-95) Vergoldete Bronze, Campo di Santi Giovanni und Paolo, Venedig
Tilman Riemenschneider (1460-1531)
Der größte Holzschnitzer der nördlichen Renaissance
Der Kopf von St Anne (c.1500) Limewood, Einsiedlerei St. Petersburg
Niccolo Dell’Arca (Fl.1462-94)
Riesige Emotionen von den sechs Figuren rund um den Leib Jesu
Bedauern des toten Christus (c.1463) Terrakotta, Pinacoteca Nazionale, Bologna
Gregor Erhart (1469-1522)
Bekannt für fein detailliertes Haar und blutige Haut
Maria Magdalena (" La Belle Allemande ") (um 1500) Mehrfarbiges Lindenholz, Louvre, Paris
Michelangelo (1475-1564)
Der größte Bildhauer der Kunstgeschichte
Pieta (1497-9) Marmor, Petersdom, Rom
David (1501-4) Marmor, Galleria dell’Accademia, Florenz
Sterbender Sklave (1513-16) Marmor, Louvre, Paris
Veit Stoss (1477-1533)
Zweitgrößter Holzschnitzer seiner Zeit nach Riemenscheider
Raphael und Tobias (1516) Holz, Germanisches Nationalmuseum Nürnberg
Jacopo Sansovino (1486-1570)
In Florenz geborener klassischer Bildhauer, tätig in der venezianischen Renaissance
Venus und Amor (um 1550) Bronze, J. Paul Getty Museum, Los Angeles
Siehe auch: Renaissance-Bildhauer .
Benvenuto Cellini (1500-71)
Eines der größten Beispiele der florentinischen Manierismus-Skulptur
Perseus mit dem Kopf der Medusa (1545-54) Bronze, Loggia dei Lanzi, Florenz
Giambologna (1529-1608)
Der in Flandern geborene italienische Bildhauer ist der größte Vertreter der Manierismus-Schule
Quecksilber (1564-80) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
Vergewaltigung der Sabinerinnen (1581-3) Marmor, Piazza della Signora, Florenz
Herkules und der Zentaur (1594-1600) Marmor, Loggia dei Lanzi, Florenz
KUNSTSTOFF SCHÄTZEN ART
Siehe auch unsere zwei einführenden Essays über die Wertschätzung von Skulpturen, die für Lehrer oder Schüler geschrieben wurden: Wie man Skulptur schätzt (ca. 40.000 v. Chr. – 1850), sowie unser späterer Artikel Wie man moderne Skulptur schätzt (c.1850-2000).
Francois Duquesnoy (1594-1643)
Flämischer Bildhauer, der mit Algardi nach Bernini die Top-Bildhauer in Rom war
Statue von St Andrew (1629-33), Marmor, Basilica di San Pietro, Vatikan
Alessandro Algardi (1598-1654)
Hochbarocker klassizistischer Bildhauer, Favorit von Papst Innozenz X., Hauptrivale von Bernini
Grab von Papst Leo XI. (1634-44) Marmor, Petersdom Rom
Die Ekstase des Heiligen Philipp Neri (1638) Marmor, Santa Maria in Vallicella, Rom
Papst Leo treibt Attila vor den Toren Roms (1646-53) Marmorrelief, Petersdom Rom
Giovanni Bernini (1598-1680)
Der größte Barockbildhauer aller Zeiten
Ekstase der Heiligen Teresa (1647-52) Marmor, Capella Cornaro, Rom
Pluto und Proserpina (1621-2) Marmor, Galleria Borghese, Rom
Apollo und Daphne (1622-5) Marmor, Galleria Borghese, Rom
Brunnen der vier Flüsse (1651) Piazza Navona, Rom
Tod der Seligen Ludovica Albertoni (1671-4) Marmor / Jaspis, San Francesco a Ripa, Rom
Pierre Puget (1620-94)
Der größte französische Bildhauer des 17. Jahrhunderts
Milo von Crotona (1671-82) Marmor, Louvre, Paris
Francois Girardon (1628-1715)
Coysevox gilt als der beste Bildhauer in der Regierungszeit Ludwigs XIV
Apollo von Nymphen von Thetis (1666-72) Marmor, Palast von Versailles
Die Vergewaltigung / Entführung von Proserpine (1693-1710) Bronze, Palast von Versailles
Jean Baptiste Tuby (1635-1700)
Eines der größten standortspezifischen Steinwerke der Welt, das aus dem Wasser ragt
Apollonbrunnen (1671) Bronze, Schloss Versailles
Gibbons grinsen (1648-1721)
Komplizierte Arbeit von Englands größtem Holzschnitzer
Holzschnitzerei einer Krawatte (um 1690) Limewood, Victoria & Albert Museum, London
Balthasar Permoser (1651-1732)
Wunderbare Bewegung und Vorhänge
Apollo (1715) Marmor, Staatliche Kunstsammulungen, Dresden
Andreas Schlüter (1660-1714)
Der größte Barockbildhauer Norddeutschlands
Reiterstatue von Kurfürst Friedrick Wilhelm dem Großen (1689-1708) Bronze, Schloss Charlottenburg, Berlin
Guillaume Coustou (1677-1746)
Immense Kraft und Bewegung der Pferde
Pferd von einem Bräutigam zurückgehalten (" The Marly Horse ") (1739-45) Marmor, Louvre, Paris
Jean Baptiste Pigalle (1714-85)
Ging nach Rom, um an der Akademie zu studieren; wurde einer der reichsten französischen Bildhauer
Makellose Pose und Anatomie
Merkur bindet sein Talaria (1753) Blei, Louvre, Paris
Voltaire (1776) Marmor, Louvre, Paris
Eine Übersicht über die Skulptur dieser Epoche finden Sie unter: Barocke Skulptur (1600-1700).
Etienne-Maurice Falconet (1716-91)
Bekannt für dieses heroische klassische Reiterdenkmal
Denkmal für Peter den Großen (" Der bronzene Reiter ") (1766-78) Bronze, St. Petersburg
Franz Xaver Messerschmidt (1736-83)
Österreicher bekannt für seine Karikatur Porträtbüsten bekannt als "Character Heads" ( charakterkopfe )
The Hanged Man (1770-83) Alabaster, Österreichische Gallerie, Wien
Joseph Nollekens (1737-1823)
Eines der ruhigsten neoklassischen Werke des Engländers
Venus (1773) Marmor, J Paul Getty Museum, Los Angeles
Jean-Antoine Houdon (1741-1828)
Der neoklassizistische französische Bildhauer zeichnete sich durch seine Porträts aus
Porträt von Voltaire , sitzend (1781) Marmor, Comedie-Francaise, Paris
Franz Anton von Zauner (1746–1822)
Imposantes Beispiel des Neoklassizismus des österreichischen Künstlers
Reiterstandbild Josephs des Zweiten (1795-1806), Bronze, Josefplatz, Wien
John Flaxman (1755-1826)
Englischer neoklassizistischer Bildhauer, lebenslanger Freund von William Blake
Die Wut der Athamas (1790) Marmor, Ickworth, UK
Antonio Canova (1757-1822)
Der größte neoklassizistische Bildhauer aller Zeiten; sehr einflussreich
Apollo krönt sich (1781) Marmor, J Paul Getty Museum, Los Angeles
Theseus und der Minotaurus (1781) Museum für Marmor, Victoria und Albert
Von Eros (1787-93) erweckte Psyche Marmor, Louvre, Paris
Büßer Magdalena (1796) Marmor, Palazzo Bianco, Genua
Perseus und der Kopf der Medusa (1797-1801) Vatikanische Museen, Rom
Bertel Thorvaldsen (1770-1884)
Dänischer Künstler nach Canova an zweiter Stelle; nach Rodin das Beste vom Bildhauer des 19. Jahrhunderts
Jason mit dem Goldenen Vlies (1803-28) Marmor, Thorvaldsen Museum, Kopenhagen
Alexander der Große, der Babylon betritt (1812, Palazzo del Quirinale, Rom)
Christus und die zwölf Apostel (1819-38, Vor Frue Kirke, Kopenhagen)
Eine Übersicht über neoklassizistische Werke finden Sie unter: Neoklassische Skulptur (1750-1850)
Jean-Joseph Perraud (1819-76)
Eines der klassischen Meisterwerke des Künstlers
Verzweiflung (1869) Marmor, Musee d’Orsay, Paris
Pierre-Louis Rouillard (1820-81)
Eine der größten Pferdeskulpturen der Welt
Pferd mit einer Egge (1878) Bronze, Musee d’Orsay, Paris
Jean-Baptiste Carpeaux (1827-75)
Eine Kopie dieser berühmten Arbeit steht in der Fassade des Pariser Opernhauses
Der Tanz (1865-9) Stein, Musee d’Orsay, Paris
Jean-Alexandre-Joseph Falguiere (1831-1900)
Das sterbende Kind behält eine unheimliche Gelassenheit
Tarcisius, christlicher Märtyrer (1868) Marmor, Musee d’Orsay, Paris
Herr Frederic Leighton (1830-96)
Eine der führenden Figuren der letzten Zeit Viktorianische Kunst im Vereinigten Königreich.
Athlet, der mit einem Python (1874-7) Leighton House, London kämpft
The Sluggard (1885) Bronze, Königliche Akademie der Künste, London
Frederic-Auguste Bartholdi (1834-1904)
Wahrscheinlich die berühmteste Statue der Welt
Freiheitsstatue (1886) Kupfer, Liberty Island, New Yorker Hafen
Edgar Degas (1834-1917)
Hergestellt aus Wachs, aber nach Degas Tod in Bronze gegossen
Kleiner Tänzer im Alter von vierzehn (1879-81) Bronze, Musee d’Orsay, Paris
Auguste Rodin (1840-1917)
Der größte Bildhauer in der Geschichte der modernen Kunst
Das Zeitalter der Bronze (1876) Bronze, Musée d’Orsay, Paris
Der Denker (1881) Bronze, Musee Rodin, Paris
Der Kuss (1888-9) Marmor, Musee Rodin, Paris
Bürger von Calais (1889) Bronze, Musee Rodin, Paris
Marius Jean Antonin Mercier (1845–1916)
Schöne modernistische Interpretation
David (um 1872) Bronze, Musée d’Orsay, Paris
Daniel Chester Französisch (1850-1931)
Öffentliche monumentale Skulptur gefeiert
Statue von Stein Lincolns (1922), Lincoln Memorial, Washington DC
George Minne (1866-1941)
Diese moderne Arbeit des belgischen Künstlers hat ein Donatello-Feeling
Kniende Jugend am Brunnen (1898) Bronze, Musée d’Orsay, Paris
Raymond Duchamp-Villon (1876-1918)
Kurzlebiger kubistischer Bildhauer, Bruder von Marcel Duchamp
Das große Pferd (1914-18) Original im Philadelphia Museum of Art
James Earle Fraser (1876-1953)
Eine der eindrucksvollsten Skulpturen des frühen 20. Jahrhunderts
Ende der Spur (1915) Bronze, Brookgreen Gardens, Murrells Inlet, USA
Constantin Brancusi (1876-1957)
Einer der größten Bildhauer des 20. Jahrhunderts
Der Kussstein (1907), Hamburgerkunsthalle, Hamburg
Schlafende Muse (1910), Bronze, Metropolitan Museum of Art, New York
Der erste Schritt (1913) Privatsammlung
Bird in Space (1925-31) Grauer Marmor, Kunsthaus, Zürich
Anna Hyatt Huntingdon (1876-1973)
Ein Meisterwerk eines Tier- und Reitsportplastikers
Kampfhengste (1950) Aluminium, Hyatt Huntingdon Skulpturengarten, S. Carolina
Jacob Epstein (1880-1959)
Umstrittener, in New York geborener Bildhauer, der sich 1905 in London niederließ.
Rock Drill (1913-14), MoMA, New York.
Adam (1938) Harewood House, Leeds, Großbritannien.
Jacob und der Engel (1940-41) Tate Liverpool, UK.
Wilhelm Lehmbruck (1881-1919)
Der größte deutsche expressionistische Bildhauer in Stein und Bronze.
Kniende Frau (1911) Museum of Modern Art, New York.
Fallen Man (1916) Neue Nationalgalerie, Berlin.
Sitzende Jugend (1918) Kunstinstitut Stadel und Städtische Galerie, Frankfurt am Main.
Pablo Picasso (1881-1973)
Vielleicht der berühmteste Bildhauer (und Maler) des 20. Jahrhunderts
Der Chicago Picasso (1966-7), Steel, Daley Plaza, Chicago
Umberto Boccioni (1882-1916)
Italienischer futuristischer Bildhauer und Maler, dieses Werk ist sein Meisterstück
Einzigartige Formen der Kontinuität im Raum (1913) Bronze, Museum of Modern Art, New York
Elie Nadelman (1882–1946)
Die in Polen geborene Künstlerin, verheiratete reiche Witwe, ist bekannt für witzige "High-Society" -Arbeiten
Stehender Akt (um 1908), Bronze, Metropolitan Museum of Art, New York
Mann unter freiem Himmel (um 1915) Bronze, Museum of Modern Art, New York City
Henri Laurens (1885–1954)
Französischer Bildhauer, ausgebildet als Ziersteinmetz, beeinflusst von Rodin & Kubismus
Hockende Frau (Der Abschied) Bronze, Privatsammlung
Jean Arp (1886-1966)
Französischer Avantgarde-Künstler, Dada-Künstler und Surrealist, bekannt für sinnliche biomorphe Stücke
Torso (1932) Weißer Marmor, Georges Pompidou Centre
Georgia O’Keeffe (1887-1986)
Pionier der Moderne in Amerika
Abstraktion (1946) Aluminiumguss, Georgia O’Keeffe Museum, Santa Fe
Alexander Archipenko (1887-1964)
Walking Woman (1912) Denver Kunstmuseum
Der Boxkampf (1914) Guggenheim Museum, New York
Ossip Zadkine (1890-1967)
In Russland geborener expressionistischer Bildhauer; Dies ist eine der größten Skulpturen aller Zeiten
Die zerstörte Stadt (1953) Bronze, Schiedamse Dijk, Rotterdam
Naum Gabo (Naum Neemia Pevsner) (1890-1977)
Der in Russland geborene Künstler ist ausgebildeter Ingenieur und Mitglied der Schule für Konstruktivismus. Eine der frühesten abstrakte Bildhauer des 20. Jahrhunderts.
Lineare Konstruktion im Raum, Nr. 4 (1962) Kunststoff / Edelstahl, Whitney Museum of Art
Kopf Nr. 2 (Original 1916), vergrößerte Fassung (1964), Tate Collection, London
Henri Gaudier-Brzeska (1891-1915)
Kurzlebiger avantgardistischer französischer Bildhauer und Zeichner, tätig in London
Red Stone Dancer (1913) Sandstein, Tate Gallery, London
Jacques Lipchitz (1891-1973)
Der in Litauen geborene Künstler kannte Matisse, Modigliani & Picasso, den Pionier des Kubismus
Mutter und Kind (1930) Bronzeskulptur, Honolulu Academy of Arts
Alexander Calder (1898-1976)
US-amerikanischer Künstler, Erfinder des "Mobile", Pionier der kinetischen Kunst und "Bewegung in der Kunst"
Myxomatose (1953) Skulptur aus Blech / Farbe, Calder Foundation, New York
Man (1967) Außenskulptur einer Metallplatte / Schrauben, Stadt Montreal
Henry Moore (1898-1986)
Der größte britische Bildhauer aller Zeiten. Sehen: Moderne britische Skulptur 1930-70.
Liegende Figur (1936) Elmwood, Wakefield Gallery, West Yorkshire
Drapierte liegende Mutter und Baby , (ohne Datum) The Yorkshire Sculpture Park, UK
Moon Head (1964) Bronze, Henry Moore-Stiftung, Leeds
Two Forms (1966) Soraya-Marmor, Privatsammlung Staehein, Zürich
Louise Nevelson (1899-1988)
Die in Russland geborene amerikanische Bildhauerin, berühmt für sie Assemblage-Kunst und "skulpturale Wände"
Himmel-Kathedrale (1958) malte Holz, das Museum der modernen Kunst, New York
Alberto Giacometti (1901-66)
Der Schweizer Bildhauer ist bekannt für seine "existentialistische" Kunst, insbesondere für seine ausgemergelten länglichen Figurenskulpturen
Frau mit ihrem Halsschnitt ( La Femme Egorgee ) (1932) Bronze, Privatsammlung
Katze (1954) Metropolitan Museum of Art, New York
Walking Man I (1960) Bronze, Fondation Maeght, Saint-Paul-de-Vence
Marino Marini (1901-80)
Einer der herausragendsten italienischen Bildhauer des 20. Jahrhunderts
Pferd (1950) Bronze, Hamburger Kunsthalle, Hamburg
Barbara Hepworth (1903-75)
Schlüsselfigur in der Entwicklung der britischen abstrakten Skulptur
Pierced Form (1931) – im Zweiten Weltkrieg zerstört
Salvador Dali (1904-89)
Der berühmteste surrealistische Bildhauer
Mae West Lips Sofa (1937) Holz & Satin, Privatsammlung
Hummer-Telefon (1936) Plastik, gemalter Gips und Mischtechnik, Tate Collection
Eiswagen, geschmolzen (1970) Privatsammlung
Barnett Newman
Besser bekannt als Begründer der Farbfeldmalerei
Gebrochener Obelisk (1969) Cor-Ten Stahl abstraktes Stück, Museum of Modern Art, New York
FE McWilliam (1909-1992)
Nordirlands größter Bildhauer aller Zeiten
Augen, Nase und Wange (1939) Tate Collection, London.
Statische Beine (um 1960) Bronze, Banbridge, Co.Down
Frau in einer Bombenexplosion (1974), Bronze, AIB Bank Collection
Louise Bourgeois (1911-2010)
Französisch-amerikanische Bildhauerin, eine der führenden zeitgenössischen Künstlerinnen Amerikas
Maman (1999) Bronze, National Gallery of Canada, Ottawa
Crouching Spider (2003) Pier 11, San Francisco, Kalifornien
Meret Oppenheim (1913-85)
Deutsch-schweizerischer Künstler, surrealistisch mit Dada-Tendenzen; Das ist ihr Meisterstück
Objekt ("Pelziges Frühstück") (1936) Pelzbedeckte Tasse, Untertasse & Löffel, MoMA New York
Cesar Baldaccini (1921-98)
Französischer experimenteller Künstler, bekannt für seine Serien "Compressions" und "Expansions"
Geteilter Kopf (1963) Bronze, Fiorini, London
Nandor Glid (1924-97)
Ein ehemaliger Lagerinsasse, bekannt für seine Holocaust-Kunst und Skulptur
Holocaust-Gedenkskulptur , Dachau, Deutschland
Duane Hanson (1925-96)
Amerikaner bekannt für Superrealismus lebensgroße Skulpturen von Menschen im Alltag
Young Shopper (1973) Lebensgroße Skulptur aus Polyester / Glasfaser, Saatchi Gallery, London
Arman (1928-2005)
Französischer postmoderner Bildhauer und Assemblage-Künstler, bekannt für seine Poubelles und Ansammlungen .
Langzeitparken (1982) Autos / Beton, Cartier Museum, Chateau de Montcel, Jouy-en-Josas.
Die Zeit aller (1989) Saint Lazare Station, Paris
Robert Indiana
Pop-Text-Künstler
Liebeskulptur (Original) (1970) Indianapolis Museum of Art.
Sol LeWitt (geb. 1928)
Amerikanischer Konzeptkünstler und Bildhauer, bekannt für kastenähnliche Konstruktionen
Open Geometric Structure IV (1990) Gemaltes Holz, Lisson Gallery, London.
Claes Oldenburg (geb. 1929)
Bekanntester Pop-Art-Bildhauer
Floor Burger (1962) Leinwand, Moosgummi und Karton, Galerie von Ontario
Apple Core (1992) Israel Museum, Jerusalem
Jasper Johns (geb. 1930)
Amerikanischer Maler, Bildhauer, Grafiker, Pionier der frühen Pop-Art
Ale Cans (1964) Öl auf Bronze, Öffentliche Kunstsammlung, Basel
Jonathan De Pas (1932-91), Donato D’Urbino (geb. 1935) Paolo Lomazzi (geb. 1936)
Diese drei italienischen Künstler haben dieses Meisterwerk der Pop-Art entworfen
Joe Sofa (1968) Privatsammlung
Mark Di Suvero (geb. 1933)
Der amerikanische Bildhauer ist bekannt für seine großformatige öffentliche Skulptur aus Eisen und Stahl
Storm Angel (1973-4) Eisen, Square Chabas, Chalon-sur-Saone
Walter de Maria
Der amerikanische zeitgenössische Künstler ist bekannt für seine minimalistischen Skulpturen und seine Konzeptkunst
Cage II (1965) Edelstahl, MoMA New York
Richard Serra (geb. 1939)
Führender amerikanischer Schöpfer von riesigen Stahlskulpturen für den öffentlichen Raum
Schlange (1994-97) Guggenheim Museum, Bilbao
Die Frage der Zeit (2004) Guggenheim Bilbao
John De Andrea (geb. 1941)
Der amerikanische superrealistische Bildhauer ist bekannt für seine hyperrealistischen Akte
Paar (1971) Acryl auf Polyester, Georges Pompidou Centre, Paris
Modell in Ruhe (1981) Acryl auf Polyester, National Gallery of Modern Art, Edinburgh
Antony Gormley (geb. 1950)
Diese Arbeit an der Autobahn A1 gewann den britischen Künstler 1994 den Turner-Preis
Der Engel des Nordens (1998) Steel, Gateshead, UK
Rowan Gillespie (geb. 1953)
Irlands wohl größter figurativer Bildhauer
Echo (1981), Bronze, AIB Bank Collection
Die Hungersnot (1996-7), Bronze, Custom House Quay, Dublin
Die Cashel Tänzer (1991), Bronze, Rock of Cashel, Tipperary, Irland
Aspiration (1995), Bronze, Treasury Building, Dublin
Anish Kapoor (geb. 1954)
Der britische abstrakte Bildhauer gewann 1991 den Turner-Preis
Cloud Gate (2004) Edelstahl, Millennium Park, Chicago
Marsyas (2002) Turbine Hall, Tate Modern Gallery
Jeff Koons (geb. 1955)
US-amerikanischer Bildhauer und Konzeptkünstler, berühmt für seine Neo-Pop-Kunst
Michael Jackson und Bubbles (1988) Porzellan / Gold, Astrup Fearnley Museum of Modern Art
Welpe (1992) Blütenpflanzen, Stahl, Holz, Erde (Bilbao Guggenheim)
Ballonhund (1994-2000), Edelstahl mit Farbe, Metropolitan Museum of Art New York
Sudobh Gupta
Zeitgenössischer Bildhauer
Very Hungry God (2006), Küchenutensilien, Töpfe und Pfannen, Privatsammlung
Damien Hirst (geb. 1965)
Großbritanniens größter Exponent der Postmoderne.
Jungfrau Mutter (2005) Plaza of Lever House, New York City
Für die Liebe Gottes (2007) Privatsammlung
Damian Ortega
Zeitgenössischer Bildhauer
Controller of the Universe (2007) Gefundene Werkzeuge und Draht, Private Collection
Siehe auch Amerikanische Bildhauer (Seit 1850).
Größte Reliefskulpturen aller Zeiten
Im Folgenden finden Sie eine Liste der bekanntesten Reliefs: Skulpturen, die nicht freistehend, sondern von einer Hintergrundfläche aus projizieren. Am häufigsten für architektonische Dekoration verwendet, insbesondere in Kathedralen und Kirchen. Reliefskulptur wird traditionell nach dem Grad der Projektion klassifiziert und umfasst Kategorien wie hoch ( alto rilievo , haut-relief), mittel ( mezzo relievo ), niedrig ( basso rilievo , basrelief ) oder sehr niedrig ( rilievo schiacciato ).
Beste Erleichterungen
Die größte romanische Reliefskulptur umfasst Arbeiten bei:
Die Greatest Gothic Relief Sculpture umfasst Arbeiten bei:
Weitere Informationen zur Entwicklung der Architekturkunst, einschließlich Beispiele für romanische, gotische, Renaissance-, Barock- und neoklassizistische Stile, finden Sie unter: Architektur: Geschichte
Die schönste Altarbildskulptur umfasst Arbeiten bei:
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