Größte Skulpturen aller Zeiten Automatische übersetzen

Diese Liste der größten Schöpfungen der Welt umfasst Werke von den größten Bildhauern in der gesamten Geschichte der Bildhauerei . Sie umfasst Meisterwerke aus der frühen Zivilisation, einschließlich der alten bronzezeitlichen Kulturen des Mittelmeerraums, Indiens und Chinas, des klassischen Altertums, des Mittelalters, der Renaissance und des Barocks sowie der Moderne und der Gegenwart. Miniaturschnitzereien, Statuetten, zahlreiche Arten von freistehenden Statuen, einschließlich Reiterstatuen, und moderne Formen sind eingeschlossen, nicht jedoch Reliefs, deren größte Exemplare separat aufgeführt sind.

Unsere Liste der „100 größten Werke der Bildhauerei“ umfasst Objekte, die aus Stein, Eisen, Marmor, Stahl, Glasfaser, Ton, Bronze, Gold, Kupfer, Kunststoff, allen Arten von Holz, Pelz, Satin, Schaumgummi und „gefundenen“ Objekten geschaffen oder geschnitzt wurden. Sie umfasst abstrakte Skulpturen, sowie gegenständliche und figurative Skulpturen. Aufgrund der Dominanz von Antiquitäten und frühen Werken ist die Skulptur des späten 20. und frühen 21. Jahrhunderts weniger stark vertreten. Außerdem müssen wir uns mit Ausnahme von Werken aus der prähistorischen Periode ausschließlich auf die westliche Skulptur konzentrieren. Nichtsdestotrotz enthält die Liste Beispiele aus den meisten der wichtigsten Strömungen der Kunstgeschichte und ist ein hervorragender Ausgangspunkt für weitere Studien.

Eine Liste der 100 wichtigsten Skulpturen

Die Liste wurde von Professor Neil Collins zusammengestellt und ausgewählt, der auch die Liste „The Greatest Paintings of All Time: The Top 300 zusammengestellt hat.

Zunächst eine kurze Auswahl der bedeutendsten Beispiele prähistorischer Bildhauerei aus den Kulturen des Orignacien und Gravettien des Jungpaläolithikums. Alle Werke stammen von anonymen steinzeitlichen Bildhauern.

Löwenmensch aus Holenstein Stadel (ca. 38.000 v. Chr.)
Diese Elfenbeinschnitzerei ist die älteste bekannte anthropomorphe Tierschnitzerei der Welt.

Venus von Hohle-Fels (38.000 - 33.000 v. Chr.)
Auch die Venus von Schelklingen genannt. Sie ist die älteste bekannte Schnitzerei einer menschlichen Figur.

Elfenbeinschnitzereien von Mammut, Löwe, Pferd: Vogelherd-Höhle (Schwäbische Alb) (33.000 v. Chr.)
Enthält die älteste bekannte Tierschnitzerei (Mammut); ist ein herausragendes Beispiel prähistorischer Kunst .

Venus aus Dolni Vestonice (ca. 26.000 - 24.000 v. Chr.) Ton
Weltweit ältestes Beispiel einer Keramikskulptur.

Venus von Willendorf (Österreich) (25. Jahrtausend v. Chr.) Oolithischer Kalkstein
Die berühmteste der Venusfiguren ; die offensichtlichste Darstellung einer beleibten Frau.

Venus von Brassempui (ca. 23.000 v. Chr.)
Ungewöhnliche Gesichtsdetails machen diese Schnitzerei eines Frauenkopfes zum ersten bekannten Beispiel eines prähistorischen Porträts.

Venus von Kostenkovo (ca. 22 Jahrtausend v. Chr.) Mammutknochen
Das früheste bekannte Beispiel prähistorischer russischer Bildhauerei.

Liebespaar aus Ain Sahri (ca. 9000 v. Chr.)
Aus Kalzit geschnitzt, wurde es in einer der Höhlen von Ain Sahri bei Bethlehem entdeckt. Enthalten in der BBC-Fernsehserie „Geschichte der Welt in 100 Objekten“. Vergleiche mit „Kiss“ von Constantin Brancusi.

Shigirsky Idol (ca. 7500 v. Chr.)
Die älteste bekannte Holzschnitzerei. Befindet sich derzeit in Jekaterinburg im Ural.

Etron-Göttin Katal Hyuk (ca. 6000 v. Chr.)
Eine außergewöhnliche Terrakotta-Skulptur, die eine auf einem Thron sitzende, gebärende Muttergöttin darstellt.

Denker aus Cernavoda („Ganditorul“) (ca. 5000 v. Chr.) Terrakotta, Nationalmuseum von Rumänien
Die größte kontemplative Skulptur der prähistorischen Zeit.

Löwin von Guennol (3000 v. Chr.) Privatsammlung
Diese anthropomorphe Löwin, die von mesopotamischen Silberschmieden hergestellt wurde, ist ein Meisterwerk der sumerischen Kunst der proto-elamitischen Zeit. Siehe auch: Assyrische Kunst und Hethitische Kunst, die sich ebenfalls auf das mesopotamische Gebiet des alten Irak beziehen.

Ein Widder im Dickicht (ca. 2500 v. Chr.) Susal Gold, Kupfer, Lapislazuli, Lapislazuli, Muscheln und roter Kalkstein
Eines der beeindruckendsten dreidimensionalen Kunstwerke des Altertums. Jetzt im British Museum, London.

Maikop-Stier (ca. 2500 v. Chr.) Gold, Eremitage-Museum, St. Petersburg
Eines der größten Goldartefakte aus dem bronzezeitlichen Russland.

Tanzendes Mädchen von Mohenjo-Daro (ca. 2500-2000 v. Chr.) Bronze, Nationalmuseum, Neu-Delhi
Ein bemerkenswertes Werk der frühen indischen Bildhauerei, die berühmteste Bronzestatuette der Indus-Tal-Zivilisation (3300-1300 v. Chr.).

Für weitere Einzelheiten siehe: Griechische Bildhauerei .

Myron (ca. Mitte 5. Jahrhundert v. Chr.)
Ikonisches Werk der griechischen Bildhauerei
Discobolus (ca. 450 v. Chr.) Marmor, Römisches Nationalmuseum

Künstler unbekannt
Eines der großen klassischen Werke des antiken Griechenlands
Pharnesian Heracles (5. Jahrhundert v. Chr.) Marmorkopie, Archäologisches Nationalmuseum, Neapel

Künstler unbekannt
Feenwaage
Zeus oder Poseidon (ca. 460 v. Chr.) Bronzekopie, Archäologisches Nationalmuseum, Athen

Phidias
gebürtig aus Athen, gilt als der größte griechische Bildhauer
Statue der Athene (ca. 440 v. Chr.) Chryselephantine (heute verloren) Parthenon, Athen
Zeus-Statue in Olympia (430-422 v. Chr.) (heute verloren). BC) (jetzt verloren) eines der Sieben Weltwunder
Rias Bronze A (ca. 450 BC) Bronzekopie, Museum von Athen (ca. 450 BC) BC) Bronzekopie, Museo Nazionale, Kalabrien

Polykletos (ca. 450-420
Einer der größten griechischen Bildhauer
Verwundete Amazone (440-30 v. Chr.) Mraklethos (ca. 450-420 v. Chr.) BC) Marmorkopie, Musei Capitolini, Rom
Doryphorus (440 BC) Marmorkopie, Museo Nazionale, Neapel

Künstler unbekannt
Skulptur zur Erinnerung an die Legende von Romulus und Remus und die Gründung Roms
Kapitolinische Wölfin (Romulus und Remus) (ca. 450 v. Chr.) Bronze, Museo Capitolini, Rom

Künstler unbekannt
Klassische griechische Statue
Junger Mann aus Antikythera (4. Jahrhundert v. Chr.) Bronzekopie, Archäologisches Nationalmuseum, Athen

Praxiteles (ca. Mitte des 4. Jahrhunderts v. Chr.)
Nach Phidias, dem größten Bildhauer des antiken Griechenlands
Apollo Sauroctonos (4. Jahrhundert v. Chr.) Marmorkopie, Museo Pio Clementino, Vatikanstadt
Venus Kapitolinische Säule (350-40 v. Chr.) Marmorkopie, Museo Capitolini, Rom
Aphrodite von Knidos (350-40 v. Chr.) Marmorkopie, Museo Pio Clementino, Vatikanstadt

Leochar (ca. Mitte/Ende des 4. Jahrhunderts v. Chr.)
Arbeitete zusammen mit Skopas am Mausoleum von Halikarnassos.
Apollo von Belvedere (Attribut) (ca. 330 v. Chr.) Marmorkopie, Vatikanmuseum

Lysippus (ca. Mitte/Ende des 4. Jh. v. Chr.)
Der größte Bildhauer, ein gebürtiger Korinther, der 1.500 Werke in Bronze geschaffen haben soll
Pharnesischer Herkules (350-300 v. Chr.) Marmorkopie, Museo Nazionale, Neapel

Hasen von Lindos (ca. 300-280 v. Chr.)
Berühmt für dieses riesige Werk, das als eines der Sieben Weltwunder der Antike anerkannt ist .
Koloss von Rhodos (292-280 v. Chr.) Steinstatue, heute verloren.

Künstler unbekannt
Eine der berühmtesten Skulpturen des Altertums
Sterbender Gallier (ca. 240 v. Chr.) Marmorkopie, Museo Capitolini, Rom

Künstler unbekannt
Führendes Beispiel der Pergamonschule der hellenistischen Bildhauerei (241-133 v. Chr.)
Gallier Ludovisi, der sich selbst und seine Frau tötet (Nationalmuseum von Rom).
Römische Kopie nach einem hellenistischen Original (ca. 220 v. Chr.)

Künstler unbekannt
Betäubendes Halbrelief
Faun Barberini (ca. 220 v. Chr.) Marmor, Glyptothek, München

Künstler unbekannt
Berühmte hellenistische kopflose Statue
Nike von Samothrake (ca. 190 v. Chr.) Marmor, Louvre, Paris

Hagesander, Athenodorus und Polydorus
Die größte Skulptur der griechischen Kunst
Laokoon (ca.150-50 v. Chr.) Marmorkopie nach einem Bronzeoriginal, Museo Pio Clementino, Vatikanstadt

Apollonius von Tralles (ca. Mitte des 2. Jahrhunderts v. Chr.)
Berühmt für seine dramatische Bewegung, Teil der berühmten Farnese-Sammlung
Die Bestrafung der Dirce (“ Der Farnese-Stier“) (2. Jh. v. Chr.) Marmorkopie, Archäologisches Nationalmuseum, Neapel

Künstler unbekannt
Drei klassische weibliche Aktfiguren
Drei Grazien (2. Jahrhundert v. Chr.) Marmorkopie, Louvre, Paris

Künstler nicht identifiziert
Berühmteste griechische Statue, signiert: „Andros von Antiochia am Mäander“
Venus von Milos (Aphrodite von Melos) (ca. 100 v. Chr.) Marmorkopie, Louvre, Paris

Künstler unbekannt
Aus dem berühmten Broughter-Hort, einer der Schatzkammern der keltischen Kunst
Broughter-Boot (1. Jh. v. Chr.) La-Tène-Stil, Gold, National Museum of Ireland

Für ein weiteres Beispiel keltischer heidnischer Skulptur siehe: Touroe Stone .

Künstler unbekannt (bis zu 700.000 Arbeiter wurden eingesetzt)
Vielleicht die größte Skulptur, die je an einem Ort hergestellt wurde
Terrakotta-Armee (246-208 v. Chr.) Ton, Grabmal des Kaisers Qin Shi Huangdi, Shaanxi

Künstler unbekannt
Die keltischen Hochkreuze stellen die bedeutendste Gruppe freistehender Skulpturen dar, die zwischen dem Ende des Römischen Reiches (ca. 450) und dem Beginn der italienischen Renaissance (ca. 1400)
Hochkreuz von Muiredach (9. Jahrhundert) Sandstein, Monasterboys, Grafschaft Louth.

Weitere Informationen
Mittelalterliche Skulptur (ca. 400-1000)
Romanische Skulptur (ca. 1000-1200)
Gotische Skulptur (ca. 1150-1280)
Englische gotische Skulptur und Deutsche gotische Skulptur .

Künstler unbekannt
Fast expressionistisch in seiner emotionalen Erscheinung
Rotgen Pieta (um 1300 n. Chr.) Lindenholz, Rheinisches Landesmuseum, Bonn

Jacopo della Quercia (ca. 1374-1438)
Bildhauer aus Siena, der Michelangelo beeinflusste.
Brunnen von Fonte Gaia (1414-19) Palazzo Pubblico, Siena
Porta Magna (Haupteingang) (1425) Istrischer Stein, San Petronio, Bologna

Lorenzo Ghiberti (1378-1455)
Goldschmied, Gelehrter, Bildhauer von kleinen Formen; dies ist sein Meisterwerk.
Relief von Jakob und Esau, Himmelstor (1425-52) Bronze, Taufkapelle, Florenz

Donatello (1386-1466)
„Donatellos David“ ist das bei weitem größte Werk der italienischen Renaissance-Bildhauerei .
David (ca. 1440) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
(Zur Analyse siehe: David von Donatello)
Maria Magadalina (ca. 1440) (ca. 1455)) Bemaltes Holz, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
Reiterstandbild von Gattamelata (Condottiere Erasmo da Narni) (1444-53) Bronze, Piazza del Santo, Siena

Antonio Pollaiuolo (1432-1498)
Zwei sich streitende Figuren zeigen die Meisterschaft des Künstlers in Bewegung und Gleichgewicht
Herkules und Antäus (um 1470) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz

Michael Pacher (1435-1498)
Prominenter österreichischer Holzschnitzer und Maler der Spätgotik.
Altarbild von St. Wolfgang (1471-81) Kirche von St. Wolfgang, Abersee

Andrea del Verrocchio (Andrea di Cioni) (1436-1488)
Größter Florentiner Bildhauer zwischen Donatello und Michelangelo
David (ca. 1475) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
Reiterstandbild von Colleone (Bartolomeo Colleoni) (1480-95) Vergoldete Bronze, Campo di Santi Giovanni e Paolo, Venedig

Tilman Riemenschneider (1460-1531)
Der größte Holzschnitzer der nördlichen Renaissance
Kopf der Heiligen Anna (um 1500) Lindenholz, Eremitage-Museum, St. Petersburg

Niccolò Dell’Arca (fl. 1462-94)
Enorme Ergriffenheit von sechs Figuren um den Körper Jesu
Entfernung des toten Christus (ca. 1463) Terrakotta, Pinacoteca Nazionale, Bologna

Gregor Erhart (1469-1522)
Zeichnet sich durch feine Details der Haare und der blutigen Haut aus
Maria Magdalena (“ La Belle Allemande “) (um 1500) Polychromes Lindenholz, Louvre, Paris

Michelangelo (1475-1564)
Der größte Bildhauer in der Geschichte der Kunst
Pieta (1497-9) Marmor, Petersdom, Rom
David (1501-4) Marmor, Galleria dell’Accademia, Florenz
Sterbender Sklave (1513-16) Marmor, Louvre, Paris

Veit Stoss (1477-1533)
Zweitgrößter Holzschnitzer seiner Zeit nach Riemenscheider
Raffael und Tobias (1516) Holz, Deutsches Nationalmuseum, Nürnberg

Jacopo Sansovino (1486-1570)
in Florenz geborener klassischer Bildhauer, tätig in der venezianischen Renaissance
Venus und Amor (um 1550)) Bronze, J. Paul Getty Museum, Los Angeles

Siehe auch: Bildhauer der Renaissance .

Benvenuto Cellini (1500-1571)
Eines der bedeutendsten Beispiele der florentinischen manieristischen Bildhauerei
Perseus mit dem Haupt der Medusa (1545-54) Bronze, Loggia dei Lanzi, Florenz

Giambologna (1529-1608)
Italienischer Bildhauer flämischer Herkunft, der größte Vertreter der Schule des Manierismus
Merkur (1564-80) Bronze, Museo Nazionale del Bargello, Florenz
Entführung der Sabinerinnen (1581-3) Marmor, Piazza della Signora, Florenz
Herkules und der Zentaur (1594-1600) Marmor, Loggia dei Lanzi, Florenz

BEWERTUNG DER PLASTISCHEN KUNST
Siehe auch die beiden einleitenden Aufsätze über die Wertschätzung der Skulptur: Wertschätzung der Skulptur (ca. 40.000 v. Chr. - 1850), und unseren späteren Artikel Wertschätzung der modernen Skulptur (ca. 1850-2000).

François Duquesnoy (1594-1643)
Flämischer Bildhauer, der mit Algardi der wichtigste Bildhauer in Rom nach Bernini war
Statue des Heiligen Andreas (1629-33), Marmor, Basilika San Pietro, Vatikanstadt

Alessandro Algardi (1598-1654)
Hochbarocker klassizistischer Bildhauer, Günstling von Papst Innozenz X., Hauptrivale von Bernini
Grabmal von Papst Leo XI (1634-44) Marmor,
Ekstase des heiligen Philipp Neri (1638) Marmor, Santa Maria in Vallicella, Rom
Papst Leo, der Attila vor den Toren Roms vertreibt (1646-53) Marmorrelief, Petersdom Rom

Giovanni Bernini (1598-1680)
Größter Bildhauer des Barock
Ekstase der Heiligen Teresa (1647-52) Marmor, Capella Cornaro, Rom
Pluto und Proserpina (1621-2) Marmor, Galleria Borghese, Rom
Apollo und Daphne (1622-5) Marmor, Galleria Borghese, Rom
Brunnen der vier Flüsse (1651) Piazza Navona, Rom
Tod der seligen Ludovica Albertoni (1671-4) Marmor/Jasper, San Francesco a Ripa, Rom

Pierre Puget (1620-1694)
Größter französischer Bildhauer des 17. Jahrhunderts
Milo von Crotona (1671-82) Marmor, Louvre, Paris

François Girardon (1628-1715)
Gilt neben Coysevox als der beste Bildhauer der Herrschaft Ludwigs XIV
Apollo, Vergnügt von den Nymphen der Fetida (1666-72) Marmor, Schloss von Versailles
Entführung der Proserpina (1693-1710) Bronze, Schloss von Versailles

Jean Baptiste Tuby (1635-1700)
Eines der größten Steinwerke der Welt, das aus dem Wasser emporsteigt
Apollo-Brunnen (1671) Bronze, Schloss von Versailles

Greenling Gibbons (1648-1721)
Komplizierte Arbeit von Englands größtem Holzschnitzer
Cravat-Schnitzerei (ca. 1690) Lindenholz, Victoria and Albert Museum, London

Balthasar Permoser (1651-1732)
Wunderbare Bewegung und Draperie
Apollo (1715) Marmor, Staatliche Kunstsammlungen, Dresden

Andreas Schlüter (1660-1714)
Größter Barockbildhauer Norddeutschlands
Reiterstandbild des Kurfürsten Friedrich Wilhelm des Großen (1689-1708) Bronze, Schloss Charlottenburg, Berlin

Guillaume Coustou (1677-1746)
Enorme Kraft und Bewegung eines Pferdes
Pferd von Stallknecht gebändigt (“ Pferd von Marly “) (1739-45) Marmor, Louvre, Paris

Jean Baptiste Pigalle (1714-1785)
Ging nach Rom, um an der Akademie zu studieren; Wurde einer der reichsten französischen Bildhauer
Tadellose Posen und Anatomie
Merkur, der seinen Talarius bindet (1753) Blei, Louvre, Paris
Voltaire (1776) Marmor, Louvre, Paris

Für einen Überblick über die Bildhauerei dieser Epoche siehe: Barocke Bildhauerei (1600-1700).

Etienne-Maurice Falcone (1716-1791)
Bekannt für das heroische klassische Reiterdenkmal
Denkmal für Peter den Großen (“ Bronzereiter “) (1766-78) Bronze, St. Petersburg

Franz Xavier Messerschmidt (1736-1783)
Österreicher, bekannt für seine karikaturistischen Porträtbüsten, bekannt als „Charakterköpfe“ ) Charakterköpfe)
Der Gehängte (1770-83) Alabaster, Osterreichische Galerie, Wien

Joseph Nollekens (1737-1823)
Eines der ruhigsten neoklassischen Werke des Engländers
Venus (1773) Marmor, J. Paul Getty Museum, Los Angeles

Jean-Antoine Houdon (1741-1828)
Französischer neoklassischer Bildhauer, bekannt für seine Porträts
Porträt von Voltaire , sitzend (1781) Marmor, Comédie-Française, Paris

Franz Anton von Zauner (1746-1822)
Beeindruckendes Beispiel des Neoklassizismus dieses österreichischen Künstlers
Reiterstandbild von Joseph dem Zweiten (1795-1806) Bronze, Josefplatz, Wien

John Flaxman (1755-1826)
Englischer neoklassizistischer Bildhauer, langjähriger Freund von William Blake
Fury of Atamas (1790) Marmor, Ickworth, UK

Antonio Canova (1757-1822)
Größter Bildhauer der neoklassischen Epoche; enorm einflussreich
„Apollo, der sich selbst krönt“ (1781) Marmor, J. Paul Getty Museum, Los Angeles (1781) Marmor, J. Paul Getty Museum, Los Angeles „Apollo, der sich selbst krönt. Paul Getty, Los Angeles
Theseus und der Minotaurus (1781) Marmor, Victoria and Albert Museum
Psyche von Eros erweckt (1787-93) Marmor, Louvre, Paris
Büßende Magdalena (1796) Marmor, Palazzo Bianco, Genua
Perseus und das Haupt der Medusa (1797-1801) Vatikanische Museen, Rom