Porträt des Dogen Leonardo Loredan, Giovanni Bellini:
Analyse
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Beschreibung
Name : "Porträt des Dogen Leonardo Loredan"
Datum : 1501-2
Künstler : Giovanni Bellini (1430-1516)
Medium : Ölgemälde auf Pappelplatte
Genre : Porträtkunst
Bewegung : Renaissancekunst in Venedig
Standort : National Gallery, London
Zur Analyse und Erläuterung weiterer wichtiger Bilder aus der Renaissance siehe: Berühmte Gemälde analysiert (1250-1800).
KUNST ANERKENNUNG
Zur Analyse von Gemälden von
Venezianische Künstler mögen
Giovanni Bellini, siehe
unsere pädagogischen Artikel:
Kunstbewertung und
Wie man Gemälde schätzt.
Ein berühmtes Beispiel für Venezianische Porträtmalerei Giovanni Bellinis offizielles Porträt des Dogen Leonardo Loredan (1436-1521) zeigt den mächtigen, aber gereizten Obersten Magistrat und Führer von Venedig, der von 1501 bis 1521 über die Stadt und ihre Republik herrschte. Er trägt seinen offiziellen Hut – einen Corno Ducale, der getragen wird über einer Leinenmütze – und seiner zeremoniellen Seidenrobe mit kunstvollen Knöpfen. Die lateinische Version von Bellinis Namen (IOANNES BELLINVS) ist auf dem illusionistischen Stück Papier geschrieben, das auf der Balustrade über den Fuß des Gemäldes gemalt ist. Zum Teil inspiriert von der Niederländische Renaissance und zum Teil von den Würdigen Porträtbüsten Das Bild des antiken Roms zeigt beispielhaft die üppige, koloristische und aristokratische Natur von Venezianische Malerei – Ein Stil abgeleitet von der Byzantinische Kunst von Konstantinopel, Venedigs wichtigstem Handelspartner – von dem Bellini der führende Exponent war. Siehe auch seine Ekstase des hl. Franziskus (1480) und sein Altarbild von San Zaccaria (1505). Die gesamte Familie Bellini zeichnete sich durch Kreativität aus. Giovannis Vater war der Maler Jacopo Bellini (1400-1470), sein älterer Bruder war der Porträtist Nichtjüdischer Bellini (1429-1507), und sein Schwager war Andrea Mantegna (1430-1506). Giovanni lehrte auch Tizian und Giorgione, der zwei der größten Künstler Venedigs werden würde.
HINWEIS: Weitere Informationen zu den Unterschieden zwischen der venezianischen Kunst und der Florentiner Renaissance, sehen: Colorito gegen Disegno .
Venedig war mit ziemlicher Sicherheit die reichste Stadt der Welt und mit 180.000 Einwohnern die zweitgrößte Stadt Europas nach Paris. Das Gebiet der Republik Venedig umfasste rund 27.000 Quadratkilometer und hatte über 2 Millionen Einwohner. Der venezianische Herrscher, der Doge, war daher ein sehr wichtiger Mann und – leider für Bellini – etwas stachelig und ungeduldig. Vielleicht hat sich Bellini deswegen entschieden, sich nicht auf die persönlichen Merkmale des Dargestellten zu konzentrieren, sondern auf die Macht des Dogen als Institution. Er tut dies auf drei Arten.
Erstens achtet Bellini akribisch auf das zeremonielle Outfit des Dogen, insbesondere auf den goldgefädelten Damast und die Muster seiner brokatierten Seidenjacke. Sein Hut und seine Knöpfe werden ebenfalls mit großer Genauigkeit reproduziert. Seine Fähigkeit, die unterschiedlichen Stoffe wiederzugeben, beruhte zweifellos auf seinem Wissen über Flämische Malerei, deren exponenten – wie Jan van Eyck – waren die anerkannten Führer in der realistischen Malerei. Zweitens gibt er dem Dogen eine klassische, sichere Haltung, die ihm die Art von Gravitas verleiht, die man oft bei römischen Kaisern und dergleichen sieht. Sein Gesicht ist auffallend naturgetreu, und Bellini dreht es in Richtung des Lichts, so dass wir subtile Spuren von Stoppeln sowie eine Reihe von Gesichtsfalten erkennen können. (Diese Details werden auch dadurch zum Leben erweckt, dass der Künstler dünne transparente Farbschichten auf dem Gesicht anstelle der dicken Schichten auf der Kleidung verwendet.) Drittens, um uns zu zwingen, uns auf den Dargestellten zu konzentrieren, beseitigt Bellini jegliche Tiefe im Porträt durch die Schaffung eines abgeflachten Hintergrunds mit einem tiefen Blau gefüllt. Auf diese Weise verwandelt er einen gereizten 65-jährigen venezianischen Politiker in ein festes Symbol venezianischer Macht und Autorität.
Dies wird durch Bellinis Verwendung von Licht auf subtile Weise verstärkt. Der Winkel, die Beschaffenheit und die Farbe des Lichts, das auf das Gesicht des Dogen scheint, deuten darauf hin, dass die Sonne tief am Himmel steht (aber nicht untergeht) und auf eine Zeit am späten Nachmittag oder frühen Abend hindeutet. Diese Angabe der verstreichenden Zeit zusammen mit dem Alter von Loredans Gesicht kann ein Hinweis auf den symbolischen Vergleich zwischen der Dauer eines Tages und der natürlichen Lebensspanne eines Menschen sein. Der Punkt ist, dass der Doge noch viel Leben in sich hat. Eine Schlussfolgerung, die sowohl für die Stadt Venedig als auch für den Dargestellten beruhigend gewesen wäre. Insgesamt ist die Arbeit eine der größten Renaissance-Porträts des sechzehnten Jahrhunderts.
Hinweis: Weitere Informationen zur Kunst des 16. Jahrhunderts in Venedig finden Sie unter: Venezianische Zeichnung (1500-1600) und Venezianische Altarbilder (1500-1600).
Weitere Renaissance-Porträts erklärt
Eine Interpretation anderer Renaissance-Porträtgemälde finden Sie in den folgenden Artikeln:
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