Kalligraphie: Geschichte der chinesischen kalligraphischen Kunst Automatische übersetzen
Was ist kalligraphische Kunst?
Zum ersten Mal gesehen in Chinesische Kunst Kalligraphie ist die Kunst der stilisierten Schrift (dh die Kunst, chinesische Schriftzeichen mit reaktionsfreudigem Reispapier und dem Druck eines sich verjüngenden Pinsels in ausdrucksstarke Bilder umzuwandeln), die an eine Form von Zeichnung . Es erfordert die richtige Bildung der Zeichen, die Anordnung der verschiedenen Teile und die allgemeine Harmonie der Proportionen.
Kalligraphie erfordert jahrzehntelanges, engagiertes Studium, um Meister zu werden. Zum Beispiel wird ein angehender Schüler Hunderte (wenn nicht Tausende) Male üben, das chinesische "Yong" -Zeichen zu schreiben, um die acht wesentlichen Striche zu erzeugen, die zusammen das Zeichen bilden.
Die beiden großen Formen der Kalligraphie stammen aus den arabischen und orientalischen Sprachen (Chinesisch, Japanisch, Vietnamesisch und Koreanisch), obwohl sie regelmäßig in den Sprachen Indiens, Tibets, Persiens, Lateinisch und anderen praktiziert wurde.
Höchste Form der chinesischen Kunst
Seitdem die Kalligraphie um 1700 v. Chr. Erstmals in China praktiziert wurde, war sie eine reichhaltige und vielfältige Quelle künstlerischen Ausdrucks. Seit Jahrhunderten gilt es als die höchste Form von Chinesisches Gemälde und teilt viele Merkmale des Chinesischen Wash-Painting , die mit ähnlichen Geräten und Materialien durchgeführt wird. Darüber hinaus hat es viele Stile von beeinflusst Asiatische Kunst , einschließlich "Sumi-e", eine Art von Chinesisch und Japanische Kunst (Malerei) basiert ausschließlich auf Kalligraphie. Siehe auch: Prähistorische Kunst Timeline .
Die fünf Arten kalligraphischer Schriften
Es gibt fünf grundlegende Stile für das kalligraphische Schreiben:
Siegel (Chinesisch: Zhuan-shu. Japanisch: Tensho)
Kleriker (Chinesisch: Li-shu. Japanisch: Reisho)
Kursiv (Chinesisch: Cao-shu. Japanisch: Sosho)
Semi-Cursive (Chinesisch: Xing-shu. Japanisch: Gyosho)
Normal (Chinesisch: Kai-shu. Japanisch: Kaisho)
Geschichte der Kalligraphie
Frühes Schreiben
Von den frühesten Anfängen bis in die Kultur der Xia-Dynastie (2100-1600) durchlief die chinesische Kalligraphie mehrere frühe Stadien, bevor die heutige Schrift – bekannt als Kai-shu – auftauchte. Diese Phasen umfassten die als Jiaguwen (Chia- Ku -Wen), Jinwen (Chin-Wen), Dazhuan (Hsiao Chuan) und Li-Shu (Li-Shu) bekannten Skripte. Die Jiaguwen – und Jinwen – Schriften wurden von chinesischen Kalligrafen in der Ära von verwendet Kunst der Zhou-Dynastie bis 220 v. Chr., als der Kaiser Qin Shi Huang die Entwicklung einer neuen einheitlichen Schrift namens Dazhuan anordnete. Es folgte bald eine neue Schreibschrift namens Li-shu und schließlich Kai-shu, die heutige reguläre Schrift, die seit fast 2000 Jahren existiert. Zum historischen Kontext siehe: Chinesische Kunst Timeline (ca. 18.000 v. Chr. – Gegenwart).
Historische Entwicklung der Kalligraphie seit der Han-Dynastie
Hier finden Sie einen kurzen Überblick über die Entwicklung und Entwicklung der chinesischen Kalligraphie ab der Han-Dynastie mit Details ausgewählter berühmter Kalligrafen.
Han-Dynastie (206 v. Chr. – 220 n. Chr.)
Obwohl seit dem 16. Jahrhundert v. Chr. In rudimentären Formen praktiziert, wurde erst gegen Ende der Ära von. Eine Reihe von Artikeln veröffentlicht Kunst der Han-Dynastie , dass die Grundlagen für die chinesische Kalligraphie richtig gelegt wurden.
Während der Han-Ära waren die Studenten gezwungen, in staatlichen Prüfungen "Ba Ti" -Skripte zu verwenden. Ba Ti war eine Gruppe von 8 verschiedenen Schriften, von denen Li-shu die nützlichste war. Daher wurde Li-shu die Nr. 1 in der Tat während der vier Jahrhunderte der Han-Herrschaft, die überwiegende Mehrheit aller Tafeln wurde in Li-shu geschrieben und Han-Kalligrafen wurden die führenden Li-Shu-Zeichner.
Berühmte kalligraphische Werke der Han-Dynastie (206 v. Chr. – 220 n. Chr.)
Li Qi bei, Zhang Qian bei, Yi Ying bei, Cao Quan bei, Shi Men Song, Kong Zhou bei, Shi Chen bei, Hua Shan bei, Heng Fang bei, Xian Yu Huang bei, Chao Hou Xiao Zi bei, Zhang Jing bei, Xi Ping Shi Jing.
Berühmte Kalligrafen der Han-Dynastie (206 v. Chr. – 220 n. Chr.)
Cui Yuan (77-142).
Zhang Zhi (119-192).
Cai Yong (132-192)
Wei-Dynastie (220-265) und Jin-Dynastie (265-420)
In dieser Zeit erhielt die Kalligraphie den Status einer Kunstform. Es wurden auch zahlreiche theoretische Studien veröffentlicht, wie zum Beispiel "Bi Zhen Tu" von Wei Shuo (272–349), in denen die Konzepte des Flusses und des Gesetzes der Kalligraphie sowie die verschiedenen Pinsel und Tintentechniken und Prinzipien des Yan erörtert wurden (der Tintenbehälter). Weitere wichtige kalligraphische Artikel waren "Li Shu Ti" von Cheng Gong Sui, "Cao Shu Fu" von Yang Quan, "Fei Bai Shi Ming" von Liu Shao und "Shu Lun" (On Calligraphy) von Wang Xizhi. Während der Jin-Dynastie begann das normale oder Standard-Kai-Shu-Drehbuch mit Li-Shu zu konkurrieren.
Berühmte kalligraphische Werke der Wei- und Jin-Dynastie (220-420)
Lan Ting Xu, Krawatte von Sheng Jiao Xu, Krawatte von Sang Luan, Krawatte von Yue Yi Lun, Krawatte von Ya Tou Wan, Krawatte von Di Huang Tang, Krawatte von Bo Yuan, Krawatte von Shi Qi, Krawatte von Luo Shen Fu Shi San.
Berühmte Kalligrafen der Wei- und Jin-Dynastie (220-420)
Handan Chun
Wei Guan (220-291)
Su Jing (239-303)
Wei Heng (252-291)
Wei Shuo (272–349)
Wang Xizhi (303–361)
Wang Xianzhi (344–386)
Hinweis: Die Kalligraphie wurde in Korea in der Zeit der Sechs Dynastien um das 4. Jahrhundert n. Chr. Eingeführt – möglicherweise zusammen mit dem Buddhismus. Weitere Informationen zur Kultur in Korea finden Sie unter: Koreanische Kunst (ca. 3000 v. Chr.).
Tang-Dynastie (618-907)
Die Ära von Tang-Dynastie Kunst Es gab eine systematische Entwicklung von Theorie, Praxis und Techniken der Kalligraphie sowie einen deutlichen Anstieg der Zahl der Kalligrafen. Beliebte Stile waren Kai-shu, Xing-shu, Li-shu und Cao-shu. Die Kalligraphie wurde in der Nationalen Akademie der Wissenschaften Chinas zu einem anerkannten Fach und diente sogar zur Beurteilung des Charakters einer Person bei der Bewerbung um Regierungsstellen. Zu den einflussreichen kalligraphischen Veröffentlichungen gehörte "Shu Duan" von Zhang Huaihuan, in dem er die Geschichte und Eigenschaften von 10 verschiedenen Schriften beschrieb. Ein weiterer wichtiger Beitrag war "Shu Pu" von Sun Guoting, in dem eine schrittweise Studienmethode erklärt wurde. (Eine Anleitung zu den ästhetischen Prinzipien orientalischer Künste wie der Kalligraphie finden Sie unter: Traditionelle chinesische Kunst: Merkmale .)
Berühmte Werke der Kalligraphie der Tang-Dynastie (618-907)
Kong Zi Miao Tang Bei, Jiu Cheng Gong Li Quan Ming, Yan Ta Sheng Jiao Xu, Duo Bao Ta Bei, Ma Gu Shan Xian Tan Ji, Yan Qin Li Bei, Xuan Mi Ta, Ji Zhi Wen Gao, Yun Hui Jiang Jun Bei, Wen Fu, Gu Shi Si Krawatte, Zi Xu Krawatte, Shu Pu.
Berühmte Kalligrafen der Tang-Dynastie (618-907)
Yu Shinan (558-638)
Ouyang Xun (557-641)
Chu Suiliang (596-659)
Xue Ji (649-713)
Li Yong (678-747)
Lu Jianzhi (585-638)
Sun Guoting (648-703)
Yan Zhenqing (709–785)
Huai Su (737–799)
Liu Gongquan (778–865)
Yan Zhenqing (709-785)
Xu Hao (703-782)
Huai Su (725-785)
Shen Chuanshi (769-827)
Liu Gongquan (778-865)
Yang Ningshi (873-954)
Song-Dynastie (960-1279)
Der Status der kalligraphischen Schrift verschlechterte sich in der Zeit von Song-Dynastie Art (960-1279), zusammen mit der Macht der chinesischen Nation selbst, nicht zuletzt wegen der anti-wissenschaftlichen Voreingenommenheit des Konfuzianismus. In jedem Fall erreichte die chinesische Kalligraphie, obwohl sie sich weiterentwickelte, nie die Höhe der Kreativität, die unter den Tang-Dynastien und früheren Dynastien erreicht wurde.
Berühmte Kalligrafen der Song-Dynastie (960-1279)
Cai Xiang (1012-1067)
Su Shi (1037-1101)
Huang Tingjian (1045-1105)
Mi Fu. Mi Fu ist der beste Kalligraph der Song-Dynastie.
Ming-Dynastie (1368-1644)
In den dreihundert Jahren des 20. Jahrhunderts wurden nur wenige bemerkenswerte kalligraphische Werke hergestellt Ming-Dynastie Kunst (1368 & ndash; 1644).
Berühmte Kalligrafen der Ming-Dynastie (1368-1644)
Huang Ruheng (1558–1626)
Shi Kefa (1601-1645)
Andere schließen ein: Wang Chong, Lied Ke, Wen Zheng Ming, Dong Qichang, Zhu Runming, Wang Shizhen und Tang Yin.
Qing-Dynastie (1644-1911)
Archäologische Ausgrabungen gaben Impulse für eine Wiederbelebung des Interesses in der Han-Ära und anderen prä-tang-kalligraphischen Schriften. Infolgedessen ist der Standard der Kalligraphie in Qing-Dynastie Kunst ist in der Regel höher als die der Ming-Ära.
Berühmte Kalligrafen der Qing-Dynastie (1644-1911)
Wang Duo (1592–1652)
Fu Shan (1607–1684)
Zheng Qian (1693–1765)
Liu Yong (1719–1804)
Liang Tongshu (1723–1815)
Weng Fanggang (1733-1818)
Deng Shiru (1743-1805)
Yin Bingshou (1754-1815)
He Shaoji (1799–1873)
Kang Youwei (1858-1927)
Qi Gong (1912-2005)
Moderne Kalligraphie
Einige westliche Maler des 20. Jahrhunderts haben die Kalligraphie studiert und ihre Ideen auf die Malerei übertragen. Eines der besten Exemplare ist der amerikanische Maler des abstrakten Expressionismus Mark Tobey (1890-1976), der stark von orientalischer Kultur und Religion beeinflusst war.
Kalligraphische Materialien
Die wichtigsten Werkzeuge auf dem Schreibtisch eines Kalligraphs sind: Papier, Tinte, Pinsel und Tintenstein, die zusammen als die vier Schätze der Studie bezeichnet werden .
Papier
Chinesische Kalligraphen verwenden traditionell Xuanzhi-Papier, das aus dem Flügelkeltis des Weinsteins hergestellt wird, sowie andere Materialien, darunter Reis, Bambus, Hanf, um nur einige der verwendeten Materialien zu nennen. Papier muss von hoher Qualität sein und eine konstante Absorptionsrate aufweisen, um gerade Linien zu erzielen. Anstelle von Papier kann auch Pergament oder Pergament verwendet werden, wodurch der Künstler Korrekturen mit einem Messer vornehmen kann.
Tinte und Inkstone
Die besten Formen werden aus Ruß hergestellt, und zwar in Form von Tintenstiften, die mit Wasser auf einem Tintenstein eingerieben werden müssen, um die richtige Konsistenz zu erzielen, obwohl jetzt billigere Sorten abgefüllter Tinte erhältlich sind. Traditionelle Kalligraphie wird ausschließlich mit schwarzer Tinte betrieben, moderne Exponenten setzen jedoch auch Farbe ein. Es basiert traditionell eher auf Wasser als auf Öl.
Bürste
Das traditionelle Schreibgerät in der chinesischen Kalligraphie ist der Pinsel, dessen Stiel normalerweise aus Bambus oder manchmal aus rotem Sandelholz besteht. Das Bürstenhaar kann von verschiedenen Tieren stammen, darunter Wolf, Kaninchen, Ziege, Hirsch oder sogar Tiger, um nur einige zu nennen. Moderne Kalligraphen verwenden auch einen Stift (entweder flach oder rund) und einen Pinsel. Wenn zusätzliche Dekoration erforderlich ist, können Mehrnoppenstifte verwendet werden.
Andere Werkzeuge
Andere wesentliche Elemente für einen arbeitenden Kalligraph sind: eine Vielzahl von Briefbeschwerern (um ein Verrutschen zu minimieren); eine Schreibtischunterlage (um die korrekte Positionierung des Papiers sicherzustellen); und ein Leuchtkasten (um die Erstellung von geraden Linien zu unterstützen).
Nutzung von Computern in der Kalligraphie
Selbstverständlich erlaubt die Kunst der chinesischen Kalligraphie nicht die Verwendung von Computern oder Computerschriften. Computergestützte oder digitale Kalligraphie wäre nicht künstlerischer als digitaler Impressionismus oder digitaler Kubismus.
Im Westen gilt die Kalligraphie als eine der Kunsthandwerk eher als eine Kunstform.
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