Frank Lloyd Wright:
Biografie des amerikanischen Architekten Automatische übersetzen

Frank Lloyd Wright, der 1991 als der größte aller amerikanischen Architekten bezeichnet wurde, war ein sehr talentierter Architekt, Innenarchitekt, Ingenieur und Schriftsteller. Er vertrat das, was er „organische Architektur“ nannte. Dieser organische Ansatz für das Design, inspiriert von der amerikanischen Kolonialkunst sowie der ländlichen Architektur des 19. Jahrhunderts, legte den Schwerpunkt auf die Schaffung von Harmonie innerhalb und zwischen den verschiedenen Teilen eines Gebäudes sowie zwischen dem Gebäude und seiner Umgebung. Beeinflusst von der „Arts and Crafts“ -Bewegung, legte dieser Ansatz auch größten Wert auf handwerkliches Können und die Verwendung natürlicher lokaler Materialien.

Biografie

Zwei von Wrights bekanntesten Beispielen für organisches Design sind das Robie House, Chicago (1908-10) und die utopische Stadt Fallingwater (1936-37), ein Ferienhaus in Bear Run, Pennsylvania. Frank Lloyd Wright war eine der führenden Persönlichkeiten der „Prärie-Schule“, einem sehr einflussreichen Stil der Vorstadtarchitektur, der neue Raum- und Lichtkonzepte einführte. Später in seiner Karriere entwickelte er einen bescheideneren Typus von Einfamilienhäusern, der als Usonian House bekannt wurde. Wright schuf auch zahlreiche Meisterwerke der kommerziellen Architektur des 20. Jahrhunderts, darunter den Unity Temple (1905-08), eine unitarische Kirche in Oak Park, das Imperial Hotel in Tokio (1915-22), das Johnson Wachs Administration Building (1936-39) in Racine, Wisconsin, den Price Tower (1955), einen Wolkenkratzer aus Beton und Kupfer in Oklahoma, und das futuristische Guggenheim Museum in New York City (1956-59). Zu seinen Beiträgen zur amerikanischen Kunst gehören Entwürfe für mehr als 1.000 Gebäude, darunter Häuser, Kirchen, Schulen, Büros, Hotels und Museen, sowie mehrere einzigartige Wolkenkratzer. Im Gegensatz zu vielen anderen Architekten entwarf Wright auch Einrichtungsgegenstände und dekorative Details in seinen Gebäuden, wie Buntglasfenster und Möbel. Er war auch ein erfolgreicher Dozent in Amerika und Europa und schrieb mehr als 20 Bücher. Doch Wright sorgte auch für Kontroversen, nicht zuletzt wegen seiner zahlreichen Ehen, außerehelichen Affären, seines Bankrotts und der verheerenden Umweltauswirkungen seiner Vorstadtentwürfe sowie des tragischen Mordes an seiner Geliebten 1914 in seinem Taliesin-Studio in Wisconsin.

Wie Frank Lloyd Wright die Architektur veränderte

Wrights Architektur zeichnet sich durch einen Reichtum an Konzepten, eine Einheitlichkeit des Ausdrucks und eine Fruchtbarkeit der Erfindung aus, die die grundlegenden Gesetze des Designs anerkennt und ihre Kraft und Inspiration aus einem tiefen Respekt für amerikanische Traditionen, Landschaften und lokale Materialien bezieht. Darüber hinaus haben seine Entwürfe ein für alle Mal unsere uralte Vorstellung vom Innenraum - dass ein Raum ein von vier Wänden begrenzter Raum sei - erschüttert, indem sie Innenräume schufen, die „markiert“ waren, anstatt streng „umschlossen“. So wichen die messbaren Werte, die den Innenraum zuvor charakterisiert hatten, den Begrenzungen, die nicht mehr „absolut“, sondern relativ waren, abhängig von der sich ständig verändernden Position des Betrachters. Infolgedessen erscheint der Raum psychologisch viel größer, ruhiger und vielfältiger, als seine tatsächliche Größe vermuten ließe, so dass ein relativ kleines Haus oder Büro nicht nur viel größer aussieht, als es ist, sondern auch eine größere Anzahl von Funktionen erfüllt. Aus diesen Gründen unterschied sich Wrights Architektur von der früherer Bauwerke, und diese Tatsache sichert ihm seinen Status als Amerikas größter Designer und einer der führenden Architekten aller Zeiten.

Unabhängig davon, ob das Gebäude, an dem er arbeitete, groß oder klein war, kontrollierte Wright praktisch jedes Detail der Außen- und Innengestaltung. Für letztere entwarf er beispielsweise eine riesige Auswahl an verschiedenen Möbeln, Teppichen, ungewöhnlichen Glasfenstern und Beleuchtungskörpern und war einer der ersten Architekten in Amerika, der Möbel und Einrichtungsgegenstände für spezielle Zwecke entwarf und lieferte. Er war auch sehr innovativ bei der Verwendung neuer Baumaterialien, darunter Betonfertigteile, Glasbausteine, Zink- statt Bleibeschichtungen für seine Fenster und neue Glaslampenschirme.

Architektonische Ausbildung

Frank Lincoln Wright wurde in der ländlichen Gemeinde Richland Centre, Wisconsin, geboren. Nach der Scheidung seiner Eltern im Jahr 1885 änderte Wright seinen zweiten Vornamen von Lincoln in Lloyd, zu Ehren der Familie seiner Mutter. Bei seiner Sommerarbeit auf der Farm seines Onkels sammelte er unschätzbare Erfahrungen und lernte die Natur, natürliche Materialien und die bäuerliche Lebensweise zu schätzen. Er besuchte nie eine Architekturschule, sondern lernte als Lehrling bei Architekturbüros in Chicago: zunächst bei J. L. Silsby, der sich auf Gothic Revival Architektur und andere viktorianische Stile spezialisiert hatte, dann fast sechs Jahre lang bei Adler und Sullivan, bevor er 1893 in die Privatpraxis ging. Seine anschließende Karriere, die hauptsächlich der Wohnarchitektur gewidmet war, lässt sich in drei Perioden von jeweils 25 Jahren unterteilen.

Weitere Informationen über europäische Designer, die um die Jahrhundertwende tätig waren, finden Sie unter: Joseph Olbrich (1867-1908); Victor Horta (1861-1947); Hector Guimard (1867-1942) und Peter Behrens (1868-1940).

Erste Periode (ca. 1890-1914): Architektur der Prärie-Schule

Die erste Periode, die um 1900 ihren Höhepunkt erreichte und bis zum Ersten Weltkrieg andauerte, war durch das sogenannte Präriehaus gekennzeichnet. Diese langgestreckten, niedrigen Gebäude mit weit auskragenden, flach geneigten Dächern und oft ohne Dachboden oder Keller fügen sich gut in die flache Prärie am Stadtrand von Chicago ein, wobei die Reihen von Flügelfenstern und die großzügigen Wandflächen die horizontale Dimension betonen und so zu einer kraftvollen und ruhigen Stimmung beitragen. Die rustikalen Materialien wurden weder gehobelt noch gebeizt, sondern lediglich mit Schutzmitteln imprägniert. Das neue Prärie-Design, für das Wright eine Reihe von Ideen aus der japanischen Kunst und Architektur entlehnte, schuf eine Verbindung zwischen den Außen- und Innenräumen des Hauses, die in der westlichen Architektur bisher unbekannt war.

Wrights erster erfolgreicher Hausentwurf war für William H. Winslow (1893) in River Forest, Illinois. Es erregte die Aufmerksamkeit von Daniel H. Burnham (1846-1912), einem ehemaligen Schüler von William Le Baron Jenny (1832-1907) und dem einflussreichsten Architekten Chicagos, der versuchte, Wright als Hauptdesigner für Burnham and Root zu gewinnen, aber scheiterte. Weitere Beispiele für Wrights Hausarchitektur waren das Heller House (1896) und das Rollin Ferbeck House (1897). Es folgten die ersten ausgereiften Beispiele des neuen Stils - das Ward Willits House (1901), Highland Park, Illinois; das Darwin D. Martin House (1904), Buffalo; das Edwin Cheney House (1904), Oak Park, Illinois; das Frederick C. Robey House (1910), Chicago; und das Avery Coonley House (1908), Riverside, Illinois - entwickelte sich das Design immer weiter in Richtung Abstraktion. Darüber hinaus entwarf er auch traditionellere Häuser für seine eher konservativen Kunden. Dazu gehörten das Bagley House (1894), ein Haus im holländischen Kolonialstil, das Moore I House (1895), ein Haus im Tudorstil, und das Charles Roberts House (1896), ein Haus im Queen-Anne-Stil.

Gegen Ende dieser Periode baute Wright Taliesin, sein eigenes Haus und Atelier in Spring Green, Wisconsin. In der Außenarchitektur des Prärie-Stils strebte er nach größerer Monumentalität und erfand kraftvolle, aber schön integrierte Formen, die die verschiedenen funktionalen Teile des Gebäudes zum Ausdruck brachten: das Larkin Administration Building (1904), Buffalo, und der Unity Temple (1908), Oak Park, Illinois, sind die bekanntesten Beispiele. Der Unity Temple, das abstrakteste und den frühen Entwürfen Wrights ähnlichste Gebäude, wurde vermutlich durch Wrights Kindheitserfahrungen beim Spielen mit Fröbels Kindergartenspielzeug inspiriert, das zu dreidimensionalen Figuren zusammengesetzt werden konnte.

Wright arbeitete nicht isoliert, sondern stand an der Spitze einer vitalen und äußerst kreativen Bewegung, die als Prairie School bekannt wurde. Zu ihnen gehörten Robert S. Spencer, Jr., Myron Hunt, Dwight H. Perkins und Marion Mahoney, die auch Glasfenster, Einrichtungsgegenstände und Möbel für Wrights Häuser entwarfen. Es waren die Jahre der „Arts-and-Crafts-Bewegung“, der „Craftsman-“ und „Mission-“ Möbel „und des kalifornischen Bungalows, die alle mit der Prärie-Schule in Verbindung gebracht wurden und wie diese der neuen Welle des Konservatismus und Revivalismus nach dem Weltkrieg zum Opfer fielen. I. Dennoch hatten einige der architektonischen Prinzipien von Frank Lloyd Wright einen bedeutenden Einfluss auf europäische Architekten, darunter Le Corbusier (1887-1965) sowie Designer der Bauhaus-Schule, die von Walter Gropius (1883-1969) in Weimar gegründet wurde.

Zweite Periode (ca. 1914-35): Experimente, Textilblockhäuser

Während Wrights zweiter Periode - die mit dem tragischen Axtmord an seiner Geliebten Mamah Cheney, ihren Kindern und vier weiteren Personen in Taliesin begann und bis Mitte der 1930er Jahre dauerte - führte er außer dem Imperial Hotel (1915-22) in Tokio, das er vor dem Krieg entworfen hatte, nur wenige Aufträge aus. Diese Jahre erwiesen sich jedoch als äußerst erfinderisch, da er eine ganz neue Grammatik architektonischer Formen und Strukturen erforschte und entwickelte, die auf anderen geometrischen Formen als Quadrat und Rechteck basierten: spitze und stumpfe Winkel, Achtecke, Sechsecke, Kreise und Bögen.

Zu seinen Experimenten gehörten die „Textilblockhäuser“, die er in den 1920er Jahren in den Hügeln von Los Angeles entwarf und baute. Diese teilweise von präkolumbianischer Kunst inspirierten Bauwerke bestanden aus vorgefertigten Stahlbetonblöcken mit gemustertem Äußeren, die mit geometrischen Motiven verziert und mit Stahlverschlüssen miteinander verbunden waren. Berühmte Beispiele sind das Alice Millard House, Pasadena, das so konzipiert wurde, dass es gut vor der Hitze geschützt ist und über schattige Innenhöfe und Wasserflächen verfügt. John Storer House, West Hollywood; Samuel Freeman House, Hollywood; und das Ennis House im Griffith Park von Los Angeles.

Ganze 16 Jahre, von 1943 bis 1959, dauerte der Bau des New Yorker Guggenheim-Museums (1959), eines der berühmtesten architektonischen Werke von Frank Lloyd Wright, und es löste eine Debatte darüber aus, ob Kunstmuseen lediglich Kunstwerke darstellen oder Kunstwerke repräsentieren sollten. Der einzigartige spiralförmige Grundriss des Gebäudes wurde so konzipiert, dass die Besucher die chronologische Sammlung abstrakter Kunst des Museums kontinuierlich über eine kreisförmige Rampe besichtigen können. Das illusionistische Äußere des Museums zeigt eine sich ausdehnende Betonspirale, die in die Höhe zu wachsen und sich auszuwölben scheint, was den Eindruck verstärkt, dass das Gebäude ein Eigenleben führt.

Preisturm

Der 19-stöckige Price Tower (1956) ist einer von zwei bedeutenden von Frank Lloyd Wright entworfenen Wolkenkratzern - der andere ist der Johnson Research Tower in Racine - und wurde im Auftrag von Harold S. Price von der HC Price Company, dem Betreiber einer örtlichen Ölpipeline und eines Chemiewerks. Wright war einer der wenigen Wolkenkratzerarchitekten, die den Minimalismus und die geradlinige Geometrie des Jugendstils ablehnten, und so schuf er für dieses Gebäude aus Beton und Kupfer ein einzigartiges, facettenreiches Design. Darüber hinaus verfügte der Turm über ein neues Konstruktionssystem aus Stahlbeton und ein zentrales, freitragendes Aussteifungssystem, das einen flexibleren Grundriss und eine Außenfläche ermöglichte, die sich deutlich von der quadratischen oder rechteckigen modernistischen Box unterschied.

Wright lehnte den „Internationalen Stil“, der von Mies van der Rohe (1886-1969) und der Second Chicago School of Architecture vertreten wurde, so sehr ab, einschließlich Skidmore, Owings & Merrill, so sehr, dass er den Inhabern dieser Firma, Louis Skidmore, Nathaniel Owings und John Merrill „den Spitznamen "die drei blinden Mäuse"“ gab.

Auszeichnungen

Während seiner langen Karriere erhielt Wright zahlreiche Ehrungen und Auszeichnungen für seine Pionierarbeit. Dazu gehörten Goldmedaillen des American Institute of Architects (1949) und des Royal Institute of British Architects (RIBA) im Jahr 1941. Außerdem wurde er 1953 mit der Frank P. Brown Medal des Franklin Institute ausgezeichnet. Im Jahr 2000 wurde sein berühmtes Fallingwater Prairie House „in einer informellen Umfrage auf dem AIA-Kongress in Philadelphia als Gebäude des 20. Jahrhunderts“ bezeichnet. Wright erschien in der Umfrage zusammen mit vielen der führenden Architekten der Vereinigten Staaten, darunter Eero Saarinen (1910-61), I.M. Pei (geb. 1917), Louis Kahn (1901-74), Philip Johnson (1906-2005) und Mies van der Rohe. (1886-1969), war aber der einzige Architekt, der mehr als ein Gebäude auf der Liste hatte. Weitere von Wright entworfene Gebäude waren das Guggenheim Museum, das Robie House und das Johnson Wax Building.

Wrights einzigartiger Beitrag zur modernen Kunst liegt in seinem revolutionären Entwurf von Häusern mit offenem Grundriss in Verbindung mit der Nutzung natürlicher Ressourcen, Merkmale, die weltweit zum Grundbestandteil der Lebensräume des 20. Jahrhunderts geworden sind. Er gab seinen Zeitgenossen, die vielleicht zu sehr von europäischen Designstilen beeindruckt waren, ein klares Beispiel dafür, dass die amerikanische Tradition mehr als fähig war, innovative Lösungen für die häusliche und öffentliche Architektur zu bieten.

Andere berühmte amerikanische Architekten

Greek Revival
Thomas Jefferson (1743-1826)
Benjamin Latrobe (1764-1820)

Neoklassisch
William Thornton (1759-1828)
Charles Bulfinch (1763-1844)

Gothic Revival
Richard Upjohn (1802-78)
James Renwick (1818-95)

Romanischer Stil
Henry Hobson Richardson (1838-86)

Beaux-Arts
Richard Morris Hunt (1827-95)
Cass Gilbert (1859-1934)

Frühe Hochhäuser
Chicago School of Skyscraper Architecture (ca. 1880-1910)

Hochhausbau des zwanzigsten Jahrhunderts
Fazlur Khan (1929-82)

Postmoderner Dekonstruktivismus
Frank O. Gehry (geb.1929)