Die Manchester Gallery entfernte ein Bild von nackten Nymphen, um "eine Diskussion zu provozieren" Automatische übersetzen

MANCHESTER. Die Manchester Art Gallery hat das Werk von Waterhouse aus der Ausstellung entfernt und das Publikum nach seiner Meinung gefragt.

Das Gemälde zeigt nackte Nymphen, die einen hübschen jungen Mann in eine Todesfalle locken. Aber ist die erotische Fantasie eines Vertreters der viktorianischen Ära nicht zu weit gegangen? Ist sie für den modernen Betrachter nicht zu unangemessen und sogar anstößig, vor allem, wenn man die Stimmung der Gesellschaft berücksichtigt?

Diese Frage hat die Manchester Art Gallery den Besuchern gestellt, indem sie eines der berühmtesten Gemälde des präraffaelitischen Künstlers John William Waterhouse, „Gilas und die Nymphen“, entfernt hat. Außerdem ist geplant, Reproduktionen des Gemäldes aus dem Verkauf im Museumsshop zu nehmen.

Die Leinwand wurde entfernt und an ihrer Stelle ein Zettel aufgehängt, auf dem die Besucher aufgefordert wurden, Kommentare dazu abzugeben, wie sie „die Exponate in der Sammlung der Galerie“ interpretierten. Die Besucher reagierten und hinterließen Notizen, die sie an die Wand neben dem Aushang hefteten.

- „Gutes Thema für eine Diskussion, aber bitte stellen Sie es wieder an seinen Platz. Und analysieren Sie den Kontext des Bildes.“

- „Denken Sie nicht in einem binären Geschlechtersystem!!!? Really. Glorifiziere die Frauen.“

- „Warum nicht ‚Odysseus und die Sirenen‘ aus der Galerie 6 entfernen? Dasselbe Konzept der Femme fatale? War es nicht schwer zu tragen?“

Claire Gannaway, die für zeitgenössische Kunst zuständige Kuratorin der Galerie, erklärte, dass damit eine Diskussion angeregt und keine Zensur betrieben werden sollte. „Es geht nicht darum, irgendwelche Kunstwerke abzulehnen“, sagte sie.

Das Gemälde befindet sich normalerweise in einem Raum namens „In Pursuit of Beauty“. Hier sind Gemälde aus dem späten neunzehnten Jahrhundert zu sehen, die weibliches Fleisch im Übermaß zeigen.

Gannaway ist der Ansicht, dass der Titel des Saals alles andere als treffend ist, da diese Gemälde die Frau als passive dekorative Kunstform oder als Femme fatale darstellen. Außerdem wurden die Frauen von männlichen Künstlern dargestellt.

„Mir persönlich ist es peinlich, dass wir uns nicht früher mit diesem Thema befasst haben. Wir hatten mit anderen Themen zu tun… niemand hat sich um diesen Ausstellungsraum gekümmert oder in die richtige Richtung gedacht. Jetzt, nach einer langen Zeit der Untätigkeit, wollen wir wenigstens etwas tun.“

Gannaway sagt, dass sie durch die Kontroverse um #MeToo zu dieser Entscheidung veranlasst wurden. (Ein populärer Hashtag, der sich im Oktober 2017 sofort in den sozialen Medien verbreitete und die Verurteilung von sexuellen Übergriffen und Belästigungen hervorhob, die im Zuge des Skandals und der Anschuldigungen des Filmproduzenten Harvey Weinstein an Zugkraft gewann).

Das Entfernen eines Gemäldes aus dem Raum ist ein künstlerischer Akt, der es wert ist, in einer Ausstellung präsentiert zu werden, wie es in der jüngsten Einzelausstellung von Sonia Boyce geschehen ist.

Unter den Besuchern, die bei der Entfernung des Gemäldes anwesend waren, befand sich auch der Künstler Michael Brown. Er ist besorgt, dass die Vergangenheit ausgelöscht wird. „Ich bin dagegen, dass bestimmte Kunstwerke durch andere ersetzt werden, und ich mag es nicht, wenn man mir sagt: „Dies ist falsch und dies ist richtig“. Sie nutzen ihre Position aus, um ein Veto gegen Kunstwerke in der öffentlichen Sammlung einzulegen. Wer weiß, wie viele Tage, Wochen oder Monate die Leinwand fehlen wird? Wenn niemand protestiert, kehrt das Gemälde vielleicht nie an seinen Platz zurück.

Brown äußerte die Befürchtung, dass historische Gemälde weggeworfen würden, um die Arbeit zeitgenössischer Künstler zu fördern. Auch andere Besucher der Galerie sind besorgt, und die Meinungen gehen auseinander. Einige meinen, es werde ein gefährlicher Präzedenzfall geschaffen. Andere unterstützen die Galerie, weil sie glauben, dass sie „politisch korrekt ist“.

- „Ich weiß, dass es im Keller noch andere Gemälde gibt, die aus denselben Gründen als anstößig empfunden werden könnten, und die nicht das Licht der Welt erblicken sollen.

- „Wir denken, dass es zurückkommen wird, und wir wagen zu hoffen, dass es in einem völlig anderen Kontext präsentiert werden wird. Wir meinen damit nicht nur ein Gemälde, sondern den gesamten Kontext der Galerie.“

„Lady of Shalot“ von Waterhouse gehört zu den meistverkauften Postkarten in der Londoner Tate Gallery, aber einige der Arbeiten des Künstlers sind peinlich. Man hat ihm sogar vorgeworfen, dass er fast pornografisch ist. Waldemar Januszczak, ein Kunstkritiker, schrieb einmal über ein Gemälde von Waterhouse, das den Tod der Heiligen Eulalia darstellt (sie war 12 Jahre alt): „Ich war verwirrt und wusste nicht, was ich tun sollte: lachen, weinen oder die Polizei rufen.“

Natalia Marachkovska