Girls at the Piano Pierre-Auguste Renoir (1841-1919)
Pierre-Auguste Renoir – Girls at the Piano
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Maler: Pierre-Auguste Renoir
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Eine der Skizzen des Gemäldes befindet sich heute in der St. Petersburger Eremitage. Seine Entstehungsgeschichte unterscheidet sich etwas von den üblichen Werken von Pierre-Auguste Renoir. Alles begann im Jahr 1891, als Henri Rougeon, Direktor des Departements der Schönen Künste in Frankreich, an den Künstler herantrat mit der Bitte um ein Werk für ein Museum in Luxemburg. Renoir schuf daraufhin eine Reihe von Gemälden zu demselben Thema.
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Beschreibung des Gemäldes "Mädchen am Klavier" von Pierre-Auguste Renoir
Eine der Skizzen des Gemäldes befindet sich heute in der St. Petersburger Eremitage. Seine Entstehungsgeschichte unterscheidet sich etwas von den üblichen Werken von Pierre-Auguste Renoir.
Alles begann im Jahr 1891, als Henri Rougeon, Direktor des Departements der Schönen Künste in Frankreich, an den Künstler herantrat mit der Bitte um ein Werk für ein Museum in Luxemburg. Renoir schuf daraufhin eine Reihe von Gemälden zu demselben Thema. Eines dieser Gemälde war das Werk "Mädchen am Klavier", das von der Kritik als unvollendet angesehen wurde.
Dem Betrachter mag es so vorkommen, als fehle dem Bild der Reichtum und die Fülle der Linien, aber es lohnt sich, das Fehlen jeglicher Standards in den Werken zu bemerken. Renoir nutzte dies aus, als er das Gemälde für die Ausstellung einreichte. Aus professioneller Sicht ist eine gewisse Transparenz und Schwerelosigkeit der Komposition festzustellen, die durch die Verwendung warmer, aber nicht ätzender Farben erreicht wird.
Renoir hat auch nicht überladen die Leinwand klare Kontur der Figuren und die Anwesenheit von zusätzlichen Attributen. Dies vermittelt den Eindruck einer gewissen Integrität des Bildes als eigenständige Episode im Leben, in der alles mit dem roten Kleid eines der Mädchen und einer Blumenvase, die in ein Musikinstrument mündet, und dem Fehlen von Dreidimensionalität harmoniert.
Es ist wichtig zu wissen, dass dieses Gemälde das erste im Leben des Künstlers war, das für die staatliche Sammlung gekauft wurde. Zu diesem Zeitpunkt war Renoir 50 (!) Jahre alt. Im Laufe seines Bestehens wanderte das Gemälde zunächst in den Louvre, dann in die Nationalgalerie J de Pom und schließlich in das Musée d’Orsay, wo es sich noch heute befindet.
Was den Künstler betrifft, so ist seine große Beliebtheit bei den wohlhabenden Bürgern seiner Zeit zu erwähnen, denn Renoir zeichnete sich in seinen Werken durch den charakteristischen Stil des weltlichen Frankreichs aus. Er hat viele Gemälde zu einem ähnlichen Thema gemalt, darunter auch dieses Bild.
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Der Raum, in dem die Szene spielt, wirkt behaglich und intim. Im Hintergrund erkennt man einen Teil eines Sofas mit gepolsterten Kissen, eine goldene Wendeltreppe und einen Vorhang in warmen, orange-rot-braunen Farbtönen. Ein Strauß Blumen in einem blauen Gefäß steht auf einer Kommode, was dem Ganzen eine Note von Eleganz und Häuslichkeit verleiht.
Die Farbgebung ist insgesamt warm und sanft, mit einem starken Fokus auf helle Töne und diffuse Lichtverhältnisse. Die Pinselstriche sind locker und impressionistisch, wodurch eine Atmosphäre der flüchtigen Schönheit und des Moments entsteht. Die Konturen sind verschwommen, die Formen wirken eher angedeutet als klar definiert.
Es legt sich eine Atmosphäre der Kindheit, der Übung und der familiären Geborgenheit auf. Die Mädchen wirken vertraut miteinander, verbunden durch die gemeinsame Leidenschaft für die Musik. Der Fokus liegt auf dem Moment der gemeinsamen Tätigkeit, nicht auf einer technischen Perfektion des Spiels. Die Szene vermittelt ein Gefühl von stiller Konzentration und harmonischer Zusammenarbeit. Es scheint, als ob der Künstler eine idyllische Darstellung von bürgerlichem Familienleben einfangen wollte, in der Kunst und Bildung einen wichtigen Stellenwert einnehmen.