1969 Nu allongВ Pablo Picasso (1881-1973) Period of creation: 1962-1973

Die Malerei zeigt eine liegende weibliche Figur, die in einem Raum zu liegen scheint. Der Hintergrund ist durch vertikale Linien angedeutet, die möglicherweise Holzpaneele oder eine Wand darstellen. Diese Struktur wirkt rau und unregelmäßig, was einen Kontrast zur Form der Frau bildet.
Der Körper der Frau ist fragmentiert und geometrisch vereinfacht dargestellt. Die Gesichtszüge sind stark stilisiert; ein einzelnes, überproportional großes Auge blickt direkt den Betrachter an, während die andere Augenhöhle leer bleibt. Diese Asymmetrie erzeugt eine gewisse Spannung und Unruhe. Die Nase ist langgestreckt und kantig, der Mund zu einem schmalen, fast trotzigen Zug verzogen.
Die Körperhaltung wirkt gleichzeitig entspannt und angespannt. Die Arme sind gekreuzt, die Beine angezogen, was eine Haltung des Rückzugs oder der Abwehr suggeriert. Der Kopf ist leicht geneigt, was einen Eindruck von Nachdenklichkeit oder Melancholie vermittelt.
Die Farbpalette beschränkt sich auf Grautöne und Weiß, mit vereinzelten dunkleren Akzenten. Diese monochrome Darstellung verstärkt die emotionale Intensität des Werkes und lenkt den Fokus auf die Form und Struktur der Figur. Die grobe Pinselführung und die sichtbaren Farbaufträge tragen zur expressiven Wirkung bei.
Subtextuell könnte das Werk als Auseinandersetzung mit Weiblichkeit, Verletzlichkeit und Isolation interpretiert werden. Die fragmentierte Darstellung des Körpers könnte eine Reflexion über die Entfremdung der Frau in einer von Männern dominierten Gesellschaft sein. Das einzelne, aufmerksame Auge deutet möglicherweise auf Wachsamkeit oder sogar Paranoia hin. Die Kargheit des Hintergrunds und die monochrome Farbgebung verstärken den Eindruck von Einsamkeit und Isolation. Insgesamt erzeugt das Werk eine Atmosphäre der Melancholie und des Nachdenkens über existenzielle Fragen.