Igor Dryomin:
Leo Tabenkin, "Zeit zum Reden"

Die Ausstellung „Time to Talk“ von Lev Tabenkin wird vom 26. November 2015 bis zum 24. Januar 2016 in der Galerie ARTSTORY zu sehen sein. Das Projekt umfasst seltene Werke des Meisters aus den 1980-1990er Jahren, von denen viele zum ersten Mal ausgestellt werden. Riesige (bis zu 3 Meter!) Leinwände reisten einst zu ausländischen Ausstellungen, lagen dann, aufgerollt in einem Schlauch, in einem Lagerhaus in Deutschland und kehrten erst kürzlich in das Atelier des Künstlers zurück. Diese „Rückkehr“ hat viele Bedeutungen. Lew Tabenkin ist einer der führenden Künstler der russischen figurativen Malerei jener Generation, die in der russischen Kunstgeschichte gemeinhin als die „Achtziger Jahre“ bezeichnet wird. Die Ausstellung setzt sich direkt mit der kritischen Periode am Ende der Ära der Sowjetunion „“ und den Ursprüngen des Werks des Meisters auseinander. Auf die Wende der 80er- und 90er-Jahre, - auf jene „Perestroika“ Zeit, als es allen schien, dass es endlich ZEIT ZUM REDEN war. Der Künstler formuliert einen der Hauptgedanken seines Werks folgendermaßen: „Der Hauptgedanke - im Gegensatz zur offiziellen sowjetischen Ideologie, zur Geschichtsschreibung, zu allem, womit wir „70 Jahre lang gefüttert wurden“ - ist die Rückkehr zu religiösen Themen, zur Mythologie, zu den Quellen, die die Menschheit seit Jahrhunderten genährt haben“.

In seinen Bildern ist alles enthalten - Traurigkeit und Freude, Leidenschaft und Lyrik, Ironie und Schmerz, die Mythologie des Lebens und der vitale Anfang im Mythos. Tabenkins namenlose Helden sind minimal individualisiert und gleichzeitig beängstigend lebendig. Als Schöpfer einer einzigartigen plastischen Sprache der Staffeleimalerei und der Bildhauerei hat der Künstler seine eigene plastische Formel gefunden, die die Begriffe „Frau“, „Mann“, „Vogel“, „Fisch“ zum Ausdruck bringt.

Die Ursprünge von Tabenkins Weltanschauung sind in der sogenannten „Karnevalskultur“ zu suchen, die durch das Prisma der Werke der alten Meister wahrgenommen wird. Die Themen des Künstlers sind immer theatralisch; er betont stets bewusst, dass die wahre Kunst ihre Wurzeln in den Mysterien der Antike mit ihrem geheimen, sakralen Inhalt hat, und lädt den Betrachter ein, bestimmte universelle Legenden aus den Tiefen der Zeitalter zu entschlüsseln, die eine besondere Überzeugungskraft erlangen, wenn sie in unserer Zeit geschaffen und somit für die Zeitgenossen aktualisiert werden.

„In der bildenden Kunst werden wir Zeuge eines wirklichen Wunders, des Wunders der Verwandlung eines Materials - Farbe, Stein usw. - in eine andere, geistige Substanz… Metamorphose, Verklärung - ist ein inhärentes Merkmal, eine Definition, die jedem künstlerischen Ausdruck innewohnt“, sagt der Meister.

Lew Iljitsch Tabenkin wurde in Moskau geboren. Er absolvierte das Moskauer Polygrafische Institut (1975). Seit 1978 ist er Mitglied der Union der Künstler. Bereits in den 80er Jahren stuften Kritiker Lew Iljitsch Tabenkin selbstbewusst als plastischen Maler ein, d.h. als einen, für den die Ausdruckskraft eines Bildes durch die Ausdruckskraft von Farbkonstruktionen erreicht wird. Im Zentrum seiner Schaffensmethode steht eine für zeitgenössische Künstler seltene Genremalerei.

Tabenkin war Teilnehmer an der historischen Sotheby’s-Auktion in Moskau (1988). Werke von Lew Tabenkin befinden sich in den Sammlungen der Staatlichen Tretjakow-Galerie, des Staatlichen Museums der Schönen Künste, vieler russischer Kunstmuseen (in Iwanowo, Kursk, Kemerowo, Orel usw.), in der Galerie ARTSTORY, in ausländischen Museums- und Privatsammlungen in Deutschland und Frankreich - Museum Ludwig (Köln), Galerie Nannen (Emden), Museum Ludwigsburg (Ludwigsburg) und anderen.