Igel im Nebel Automatische übersetzen

Der Animationsfilm "Igel im Nebel" von Yuri Norshtein erschien 1975 im Studio von Sojusmultfilm und teilte die Welt für immer in zwei Hälften - diejenigen, die darin mehr als ein Kindermärchen sehen, und diejenigen, die dies größtenteils nicht tun sehe nichts drin.

Der Cartoon erhielt viele internationale Auszeichnungen und wurde 2003 als bester in der Geschichte anerkannt. Aber wie viele von uns haben sich gefragt - wofür?

Wir alle lieben Cartoons zu sehen Sie unterhalten uns, entführen uns in die warme, unbeschwerte Welt der Kindheit. Kann man das über den Cartoon "Hedgehog in the Fog" sagen? Wahrscheinlich nicht.

Niemand argumentiert, dass der Cartoon tatsächlich eine philosophische Parabel darüber ist, wie wir uns selbst finden, das Absolute finden, den transzendentalen Übergang von der lebenden Welt in die Welt der Toten und umgekehrt, über die Reise, die jeder von uns einmal machen wird. Aber auf welche künstlerische Weise gelang es dem Autor, eine solch außergewöhnliche Tiefe einer einfachen, auf den ersten Blick sichtbaren Handlung zu erreichen? Wie konnte der Künstler die kristalline Reinheit der menschlichen Grundgefühle vermitteln - Freude, Angst, Verzweiflung? Natürlich hat die musikalische Begleitung einen großen Einfluss auf den Betrachter, aber das Wichtigste bleibt die Kunstserie des Cartoons.

Die wichtigste künstlerische Technik bei der Erstellung der Videoserie ist das Fehlen klarer Konturen und ein gewisser Primitivismus des Bildes. Unvollkommenheit der Form impliziert eine zusätzliche Tiefe des Inhalts. Gleichzeitig scheinen die Bilder miteinander zu verschmelzen, klare Linien werden gelöscht und bilden eine einzige besondere Welt, die keineswegs wie eine vertraute Realität aussieht. Nebel ist sowohl ein Ort der Handlung als auch ein eigenständiger handelnder Charakter, der dem Bild Volumen und Bedeutung verleiht, was in diesem Zusammenhang auf andere Weise nicht möglich gewesen wäre. Vielleicht war dieser Nebel der erste Spezialeffekt in der Geschichte der sowjetischen Animation. Der Autor selbst sagte in einem seiner Interviews, dass der Mangel an modernen technischen Mitteln im Arsenal des Künstlers die Phantasie zur Arbeit macht, was letztendlich zur Schaffung besonderer Welten führt, die nichts anderes als künstlerische Welten sind.

Anna Sidorova