Jesus Tended by the Angels Giovanni Lanfranco (1582-1647)
Diese Seite existiert aufgrund von Werbeeinnahmen.
Adblock bitte ausschalten!
Adblock bitte ausschalten!
Giovanni Lanfranco – Jesus Tended by the Angels
Ort: Museum Capodimonte, Naples (Museo di Capodimonte).
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (in einem neuen fenster öffnen).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
Sie können nicht kommentieren Warum?
Um diese zentrale Gestalt herum haben sich himmlische Wesen versammelt. Engel, von zarter Schönheit und anmutiger Pose, scheinen ihm behutsam zu dienen und ihn zu umgeben. Einige reichen ihm Früchte an – ein Symbol für Nahrung, Überfluss und möglicherweise auch für die Gaben des Himmels. Andere beobachten ihn aufmerksam, ihre Blicke voller Ehrfurcht und Zuneigung. Die Darstellung der Engel ist von einer feinen Detailgenauigkeit geprägt; man erkennt die zarten Falten ihrer Gewänder und die filigranen Bewegungen ihrer Flügel.
Die Komposition wird durch eine dunkle, fast theatralische Landschaft verstärkt. Der Hintergrund besteht aus dichtem Waldgebiet, das in tiefen Brauntönen und Grüntönen gemalt ist. Diese Dunkelheit erzeugt einen starken Kontrast zu den helleren Farben der Engel und der zentralen Figur, wodurch diese stärker hervorgehoben werden. Ein einzelner Baum ragt hoch empor und verbindet die irdische Ebene mit dem Himmelsbereich, in dem sich weitere Engel befinden.
Die Beleuchtung spielt eine entscheidende Rolle für die Wirkung des Bildes. Sie ist weich und diffus, was einen Eindruck von Frieden und Transzendenz vermittelt. Das Licht scheint von oben zu kommen, wodurch die Engel und die zentrale Figur in ein goldenes Schimmern gehüllt werden.
Subtextuell deutet das Werk auf eine Szene der Heilung oder des Trostes hin. Die Engel scheinen nicht nur zu dienen, sondern auch zu beschützen und zu trösten. Es könnte sich um eine Darstellung eines Moments der Erholung nach einer schweren Prüfung handeln, oder um die göttliche Fürsorge für einen Leidenden. Der Fokus liegt auf dem spirituellen Aspekt des Leidens und der Hoffnung auf Erlösung. Die Abgeschiedenheit der Szene unterstreicht die Intimität des Augenblicks und betont die persönliche Beziehung zwischen der zentralen Figur und den himmlischen Wesen. Insgesamt erweckt das Bild einen Eindruck von tiefer Religiosität, Sanftmut und spiritueller Erhabenheit.