Golgotha ​​ Nikolay Ge (1831-1894)

Beschreibung des Gemäldes "Golgotha" von Nikolai Ge

Das Gemälde "Golgatha" ist eines der letzten Werke von Nikolai Ge und wurde nach Meinung der Kritiker unvollendet gelassen. Der Maler versuchte, seinem Werk ein tiefes moralisches Bewusstsein zu verleihen.

Im Mittelpunkt des Bildes stehen Christus und zwei Räuber. Jede Person ist mit ihren eigenen Charaktereigenschaften ausgestattet. Auf diese Weise hält der Autor einen Dialog mit dem Zuschauer aufrecht, indem er auf subtile Weise die Ereignisse andeutet und die Stimmung der einzelnen Figuren offenbart. Der Gottessohn ist verzweifelt, er ringt die Hände. Seine Augen sind geschlossen und sein Kopf ist unwillkürlich zurückgeworfen.

Der Täter blickt mit gefesselten Händen hinter Jesus hervor. Sein Mund steht offen und seine Augen weiten sich vor Entsetzen von selbst. Auf der rechten Seite steht der junge Mann, früher ein Räuber, jetzt ein Märtyrer, der sich traurig abwendet. Man kann nicht umhin zu bemerken, wie der Autor seine Figuren kontrastiert. Alle Figuren sind unbeweglich, als wären sie in Erwartung des Unvermeidlichen erstarrt.

Auf der linken Seite erscheint eine bedrückende Hand, die den Beginn der Hinrichtung ankündigt. Die Gestalt Jesu strahlt Hoffnungslosigkeit aus, er sieht einen langen und schmerzhaften Tod voraus. Ihm wurde bereits ein Kreuz zu Füßen gelegt. Nikolai Ge zeigt mit äußerster Präzision, wie Christus verraten und einer schändlichen Hinrichtung zugeführt wird. Der Künstler hat mit seinem ganzen Wesen verstanden, dass der Sohn Gottes zu Unrecht hingerichtet wurde. Die Aufgabe, die sich der Autor stellte, bestand darin, dem Betrachter zu vermitteln, dass Christus durch seine Tat die Sünden der gesamten Menschheit gesühnt und der Menschheit eine Chance auf Erlösung gegeben hat, indem er sein Leben opferte.

Ihm wurde vorgeworfen, er vernachlässige die Form und missbrauche die kontrastierenden Farben. Vielleicht war dies die einzige Methode, um die Gefühle des Künstlers auszudrücken.

Ge malte mit dem für ihn charakteristischen breiten Strich und scheute sich nicht, diametral entgegengesetzte Farben in seinen Gemälden zu verwenden. Er wurde durch die Idee ermutigt, die eher moralische Merkmale als religiöse Untertöne aufweist. Deshalb hat er Christus als Symbol der Selbstverleugnung dargestellt, um die Seelen der Menschen zu retten. Nikolai Geh hoffte sein ganzes Leben lang, dass die Menschheit durch die Kunst zur Vernunft kommen und die Welt reformiert werden würde.