Weltballettstars in der Linse des legendären Serge Lido. 1930-1980er Jahre Automatische übersetzen
с 18 Сентября
по 17 НоябряМультимедиа Арт Музей
ул. Остоженка, 16
Москва
Das Multimedia Art Museum in Moskau präsentiert zum ersten Mal in Russland eine Ausstellung mit Werken des legendären Ballettfotografen Serge Lido (1906-1984) aus der Sammlung von Pierre Paolo Cossa. For half a century, Serge Lido has created the most complete archive of photographs of world ballet stars, among which were Roland Petit, Nina Vyrubova, Vaclav Nizhinsky, Serge Lifar, Milorad Mishkovich, Alicia Markova, Margot Fontaine, Rudolf Nureyev, Moris Bezhar, Marta Graham, Maya Plisetskaya, Mikhail Baryshnikov and others, as well as a portrait gallery of the world art and intellectual elite, including photographs of Jean Cocteau, Edith Piaf, Igor Stravinsky, Pablo Picasso, Jean Marais, Maria Callas, Bridget Bardot, Pierre Cardin and others. Serge Lido was printed in the largest otographic and fashion magazines (by the way, the pseudonym “Serge Lido” Sergey Lidov was advised to take VU editor-in-chief Lucien Vogel), published the annuals La Danse (“Dance”), Ballet (“Ballet”) and released 25 photo albums, which became a real encyclopedia of world ballet, to get into that was an honor for the best dancers in the world.
„Der Tanz wird dank der Fotografien und der ästhetischen Intuition von Lido, einem Freund großer Künstler, zum Leben erweckt. Es ist selten, unter französischen Stars einen Mann zu finden, der sich so für die Kunst der Welt einsetzt, und dafür möchte ich ihm mit Sicherheit Tribut zollen. "
Pierre Cardin, 1983
Sergey Lidov kam im Alter von 18 Jahren nach Paris, studierte Politikwissenschaft und begann bei der Rockefeller Bank zu arbeiten. Sein Schicksal hätte anders sein können, wenn es nicht ein Treffen mit Irene Kaminsky gegeben hätte. Sie wanderte aus St. Petersburg nach Paris aus, wo sie unter der Leitung der Primaballerina des Mariinsky-Theaters Olga Preobrazhenskaya Ballett studierte. Nach ihrem Abschluss an der Sorbonne und ihrem Bachelor-Abschluss begann Irene als Journalistin zu arbeiten, ohne dabei ihre Leidenschaft für das Leben zu vergessen - das Ballett. Nachdem sie ihre Lehrerin auf der Straße getroffen hatte, begann sie Preobrazhenskaya in ihrem in ganz Paris bekannten Atelier zu helfen. Irene trat auch dem VU-Magazin (Vzglyad) bei, wo sie schnell zu einer maßgeblichen Redakteurin wurde. Zu dieser Zeit hatte das Foto-Illustrierte Magazin der VU das beste Fotolabor, in dem prominente Pariser Fotografen kamen, um ihre Bilder zu zeigen: Brassay, Andre Curtes und viele andere. Alle zeigten Irene Kaminsky ihre Arbeit und hörten ihrer Meinung zu. Mit Sergey Lidov, damals noch ein junger Bankangestellter, wurde sie von gemeinsamen Freunden vorgestellt. Auf den ersten Blick wurde Lidov von der unglaublich hellen und charmanten Irene erobert, aber ihre Beschäftigung schien ihr langweilig. Der Legende nach gab Irene Lidov die erste Rolleiflex-Kamera und bot an, sich als Fotografin auszuprobieren.
In den 1920er und 1930er Jahren war Paris zu Recht die Kulturhauptstadt der Welt, ein Kunstlabor, dessen Zentrum sich zwischen Montmartre und Montparnasse befand. Vertreter der hier entstandenen berühmten Pariser Schule, der Residenz der Künstler „La Ruche“ und des Künstlercafés „Closerie des Lilas“ fanden statt… Hier wurden fantastische Partys und Aufführungen organisiert, die gewagtesten künstlerischen Ideen entstanden und verkörperten.
Sergey Lidov wanderte mit seiner Rolleiflex auf der Suche nach originellen Motiven durch die Stadt und tauchte in das hektische künstlerische Leben von Paris ein. Sein erster Foto-Essay, der aus einer Reihe von Fotos von Le Bal Tabarin-Krebs-Tänzern in den Weinbergen von Montmartre entstand, begeisterte Irene Kaminsky und die Chefredakteurin der VU und wurde sofort in der Zeitschrift veröffentlicht. Financier Sergei Lidov became a photographer Serge Lido, gaining a solid place in the Paris photographic Olympus, and Irene Kaminsky became his wife, adviser and editor of all future Lido books about ballet.
Im Jahr 1939 schuf Serge Lido eine Reihe von Porträts von Jean Cocteau. Der berühmte Dichter, der mit den Starfotografen von Paris, darunter Man Ray und Edward Steichen, bestens vertraut war, hielt Lido für das beste Shooting. Dies war der Beginn einer großen Freundschaft, die während des gesamten Lebens des großen Schriftstellers bestand. 1947 sagte Cocteau über Serge: „… in der Kamera, die an Lidos Hals hängt, schlägt sein Herz… Indem er seine Seele mit der Linse verbindet, erschafft er alle Arten von Formen, in denen Bewegung aus den Händen des Todes entweicht. "Cocteau führte Serge Lido in den Kreis der intellektuellen Elite von Paris ein, deren Vertreter das Talent des Fotografen schätzten und später mit Vergnügen an seinen Fotoshootings teilnahmen. Es war Jean Cocteau, der mit Sergei Diaghilev eng befreundet war, der Lido mit dem Film bekannt machte Stars der großen Balletttruppe, nach dem Tod von Diaghilev unter dem Namen "Russisches Ballett Monte Carlo" (Le Ballet Russe de Monte Carlo) nachgebildet. Serge Lifar, Boris Kokhno, Anton Dolin, Alicia Markova, Bronislava Nizhinskaya, Leonid Myasin und andere berühmte Performer wurden Freunde von Serge Lido - er begleitete und fotografierte viele auf ihrem Weg in der Kunst.
Fast ein halbes Jahrhundert lang hatten Irene Lidova und Serge Lido einen großen Einfluss auf das zeitgenössische Ballett, dessen Ursprünge bis in die Diaghilev-Jahreszeiten zurückreichen. Ab der zweiten Hälfte der 30er Jahre enthüllten die Lidovs, die junge Talente förderten, der Welt viele neue Namen. Unter ihnen: Roland Petit, Nina Wyrubowa, Milorad Mischkowitsch, Eric Brun, Rudolf Nurejew, Juri Solowjow, Marta Graham, Maya Plisetskaja…
Irene Lidova und Serge Lido waren an der Geburt vieler berühmter Balletttruppen beteiligt. In den 40er Jahren organisierte Irene eine Reihe von Aufführungen, die Roland Petit und Jeanine Sharra verherrlichten, und beteiligte sich dann zusammen mit Petit an der Gründung der Les Ballets des Champs-Elysées, einer Truppe, die die avantgardistischen Traditionen von fortführte Sergei Diaghilev, über den bald ganz Paris sprach. Irene Lidova war mehr als 10 Jahre lang Pressesprecherin des legendären Balletts des Marquis de Cuevas (zu dem einst das New Monte Carlo Ballet unter der Regie von Serge Lifar gehörte), und Serge Lido arbeitete als offizieller Fotograf der Truppe. In der Komposition des „Internationalen Balletts des Marquis de Cuevas“ trat Rudolf Nureyev nach seiner sensationellen Flucht und seinem Ersuchen um politisches Asyl zum ersten Mal im Westen auf.
Anfang der 60er Jahre tourte das Bolschoi-Theater durch Paris, das natürlich nicht an Serge und Irene Lidova vorbeiging, und ermöglichte die Zusammenarbeit des Hauptstars von Bolschoi, Maya Plisetskaya, mit Roland Petit und Maurice Bejart sowie Pierre Cardin. ein langjähriger Freund von Serge, wurde ein begeisterter Fan der Ballerina.
In den 45 Jahren seiner fotografischen Karriere hat Serge Lido eine einzigartige Foto-Chronik des sozialen und künstlerischen Lebens erstellt. Er besuchte die Premieren von Kultauftritten und Konzerten auf der ganzen Welt, machte Fotoberichte von Proben, durfte in Workshops und Make-up-Räumen filmen und seine Helden in Momenten der Entspannung und höchster Konzentration beobachten. Die Bilder von Lido zeigen die Pariser Tournee des atemberaubenden indischen Tänzers Ram Gopal, des hervorragenden Cellisten Mstislav Rostropovich, des populären Violinisten Yehudi Menuhin, des Autors des unglaublichen glamourösen Theaters Lindsay Kemp, der berühmtesten Butoh-Tanzkünstler in Paris - Koh Murobushi und Carlotta Ikeda. Fast 40 Jahre lang war Lido der offizielle Fotograf der Filmfestspiele von Cannes, und die Redakteure kämpften für seine Porträts von Filmstars: Marlene Dietrich, Sophia Loren, Yves Montana, Jean Gaben, Marcello Mastroianni, Anna Magnani, Orson Welles…
Die in der Ausstellung im MAMM präsentierten Fotografien werden von ausführlichen Texten des in die Fotografie verliebten und mit Serge Lido und Irene Lidova eng vertrauten Künstlers, Regisseurs und Choreografen Pierre Paolo Koss begleitet. Dank ihrer Freundschaft entstanden nicht nur großartige Aufführungen, sondern es wurden auch einzigartige Geschichten gesammelt, die Pier Paolo Koss großzügig mit den Moskauer Zuschauern teilt. Das Multimedia Art Museum hat die Projekte von Pierre Paolo Cossa in Moskau bereits zweimal gezeigt: Die Ausstellung Hybridization fand im Rahmen der Photobiennale 2008 statt, und dieses Jahr wurde das Projekt Glam Aesthetics of Power beim Fashion and Photography Festival vorgestellt. Reise nach Nordkorea. "
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