Das Kunstprojekt von Daria Bagrintseva "The Course of Life" Automatische übersetzen
Vom 26. bis 29. November 2014 wird das persönliche Projekt von Daria Bagrintsevas „Fortschritt des Lebens“ (Curriculum Vitae) gezeigt. Das Projekt wird im Kunstzentrum Vauxhall präsentiert, das sich im alten Gebäude des Rigaer Bahnhofs befindet, einem der schönsten Bahnhöfe in Moskau, das 1901 nach einem Projekt des Architekten SA Brzhozovskogo (Rizhsky-Bahnhofsplatz 1, linker Flügel) errichtet wurde..
Dies ist eine Ausstellung über einen Menschen und seinen Lebensweg. Von der Geburt über das Erwachsenwerden bis zur Weisheit.
Die Ausstellung zeigt zunächst rund 40 neue Gemälde von Daria Bagrintseva aus den Serien "Friends of Childhood", "Seven" und Turn To Gold.
Daria Bagrintseva ist eine Künstlerin, die für ihre denkwürdigen, lebendigen Werke international bekannt ist: emotional, ausdrucksstark, durchdringend, paradox, facettenreich, aber immer aufrichtig und voller Leben.
Jedes ihrer Bilder ist eine eigene Geschichte über die Stimmung, Gefühle, Erfahrungen. Freiheit und Reinheit der Wahrnehmung - das ist das wichtigste kreative Credo des Autors. Manchmal erlaubt Daria dem Betrachter, die Grenzen des Zulässigen zu berühren, in die Welt des Reservierten zu blicken, den Flug der Wünsche zu spüren, über Raum und Form hinauszugehen.
Der Name von Darya Bagrintseva steht auf der Liste von 50 aufstrebenden Künstlern der Welt. Für ihren Beitrag zur Weltkunst wurde ihr ein Ehrendiplom der Russisch-Italienischen Akademie von Ferroni verliehen. Sie ist Preisträgerin des 4. Wettbewerbs "Moskau - die Stadt von Moskau" the World ", ausgezeichnet mit dem italienischen" Sandro Botticelli Prize ".
In letzter Zeit ist Daria in Russland nicht oft zu sehen. Internationale Ausstellungen in den USA und EU-Ländern nehmen viel Zeit in Anspruch. Umso wichtiger ist es, dass Daria ihre neue Ausstellung zeigt, eine neue Runde in der kreativen Entwicklung des Künstlers in Moskau.
Kurzbeschreibung des Projekts „The Move of Life“ (Lebenslauf):
In der Kindheit hat ein Kind sein Lieblingsspielzeug, seine eigene spezielle Welt, in der es alles gibt und alles möglich ist. Kinderspiel ist kostenlos. Es geht nicht um Profit oder Eigennutz, nicht um Karriere, Geld oder Politik. Und in schwierigen Momenten des Erwachsenwerdens unterstützt ein Mensch Erinnerungen an Wärme, Liebe, Freude und Sicherheit
Ganz am Anfang der Ausstellung „Life Course“ werden die Betrachter mit Gemälden aus der Serie „Friends of Childhood“ begrüßt. Sie zeigen Kinderspielzeug. Jeder hat seinen eigenen Charakter, seine eigene Geschichte und seine eigene Beziehung zu anderen Spielsachen. Laut der Künstlerin spiegeln die Spielzeuge unsere frühen Erfahrungen wider. Es ist, als würden sie die Wärme von Familie und Freunden aufsaugen. Wenn wir sie ansehen, fühlen wir uns ruhig - es gibt echte Freunde und es gibt immer noch so viel Spiel und Freude im Leben. Und alles ringsum ist von Liebe, Offenheit, Vertrauen durchdrungen, erfüllt von dem besonderen strahlenden Glück, das es nur in der Kindheit gibt.
Dann werden wir erwachsen und unsere Spiele ändern sich. Jemand ändert nur die Größe und Komplexität des Spielzeugs. Die Außenwelt zieht jemanden in ihre Spiele und setzt seine eigenen Regeln und Wünsche durch.
Nach dem Autor wird der Betrachter "erwachsen". Er nimmt an der Installation teil, die aus einem Kreis von 7 mit Blattgold verzierten Gemälden besteht. Dies sind symbolische Bilder, die durch Leidenschaft visualisiert werden. Verführerisch und verführerisch, wie Bonbons in einer goldenen Hülle, werden sie zum „Goldenen Käfig“ der Begierden, in die wir uns selbst begeben wollen. Die Bilder bilden einen eigentümlichen heidnischen Altar mit neuen Göttern und Pseudo-Ikonen.
Schwindelerregende Gerüche und bezaubernde Geräusche unterstützen die Atmosphäre der Versuchung und des ewigen Feierns. Klingt lustig, feurig, Musik aus der Zeit der Weltwirtschaftskrise. Dies ist die Lebensfreude, bei der jedoch ein Zusammenbruch und moralische Dissonanzen vermutet werden. Dies ist der letzte Tango, der letzte Akkord. Wenn Sie jedoch in der Mitte des Kreises stehen und Ihre Kopfhörer aufsetzen, verschwinden die Umgebungsgeräusche. Ein speziell ausgewählter Sound-Line-Sound, der den Betrachter in eine völlig andere Dimension versetzt, lässt Sie beobachten, was in der Umgebung passiert Andere Seite.
Aus dem „goldenen Käfig“ gibt es Erlösung - dies ist eine Rückkehr zum Licht. „Jetzt ist eine sehr schwierige Zeit, viel Gerede, viel Manipulation des Massenbewusstseins. Ich wollte zeigen, dass es immer einen Ausweg gibt. Eine bewusste Wahl des eigenen Weges, die Übernahme der Verantwortung für die eigenen Entscheidungen und Handlungen öffnen den Weg zum Licht. Wir können zu einer reinen und aufrichtigen Beziehung zurückkehren, uns an kindliche Spontanität und Offenheit erinnern, uns erlauben, glücklich zu sein und höher zu werden als die Vorlieben einer Konsumgesellschaft “, sagt Daria Bagrintseva. Als Symbol für Wiedergeburt und Hoffnung schuf sie eine großformatige Leinwand, die reines Licht symbolisiert und vom Bild zum Betrachter fließt.
26. November - geschlossene Show von 19:00 bis 22:00 Uhr, im Programm:
- Eröffnung der Ausstellung.
- Verkostung.
- Gewinnspiel.
- Die Gelegenheit, den Künstler persönlich kennenzulernen.
Darüber hinaus ist die Ausstellung für die Öffentlichkeit zugänglich. Öffnungszeiten der Ausstellung:
27. November von 12:00 bis 20:00 Uhr
28. November von 12:00 bis 18:00 Uhr
29. November von 12:00 bis 20:00 Uhr
DARIA BAGRINTSEV
Geboren in moskau
Im Jahr 2002 absolvierte sie die staatliche Kunst- und Industrieakademie in Moskau, die nach SG Stroganova benannt ist.
Mitglied des International Art Fund, Moskau, Russland.
Mitglied der Moskauer Künstlervereinigung, Moskau, Russland.
Mitglied der Creative Union of Professional Artists, Moskau, Russland.
Mitglied der Berufsgenossenschaft der Künstler, Moskau, Russland.
Werke befinden sich in Privatsammlungen in Russland, USA, Deutschland, Frankreich, der Schweiz, Italien, Spanien und Indien.
Auszeichnungen
Sandro Botticelli-Preis 2014 für künstlerische Verdienste, Dante Alighieri House Museum, Florenz, Italien.
2012 Preisträger des Internationalen Kunstfestival-Wettbewerbs, Museum of Russian Art (MORA), New Jersey City, USA.
2012 Ehrendiplom der Russisch-Italienischen Akademie von Ferroni "Für einen Beitrag zur Weltkunst".
2012 Top 50 aufstrebende Künstler der Welt laut der Zeitschrift Art Business News, USA.
2010 Diplom der EU-Delegation, Moskau, Russland.
2005 Preisträger des IV. Festivals "Moskau-Stadt der Welt", Moskau, Russland.
Persönliche Ausstellungen
2014 Temperatur der materiellen Welt, Museum für russische Kunst (MoRA), New Jersey City, USA.
2013 Freiheit, Galerie Dresden, Moskau, Russland.
2013 Life!, Artists Haven Gallery, Fort Lauderdale, USA.
2012 Momente, Dresdner Galerie, Moskau, Russland.
2012 New Hopes, Internationale Stiftung für slawisches Schreiben und Kultur, Moskau, Russland.
2011 Herbst, Dariart Gallery, Moskau, Russland.
2011 Expressionistic Blizzard, Dariart Gallery, Moskau, Russland.
2008 Stadtlandschaft, persönliches Projekt im Rahmen von „Artesania 2008“, New Manege, Moskau, Russland.
2008 Persönliche Ausstellung im Rahmen von „Hudgraf 2008“, New Manege, Moskau, Russland.
2008 Projekt im Rahmen von "Art Manege 2008", Zentrale Ausstellungshalle Manege, Moskau, Russland.
Ausgewählte Gruppenausstellungen (über 50 insgesamt)
2014 Art Expo New York 2014, New York, USA.
2013 Einladung zum Abendessen. Kochbuch des Russischen Museums, Russisches Museum, St. Petersburg, Russland.
2013 geboren um zu fliegen… und zu kriechen, Russisches Museum, St. Petersburg, Russland.
2012 World of Art Schaufenster, Hotel Wynn, Las Vegas, USA.
2012 ArtExpo Miami, Miami, USA.
2012 Carrousel du Louvre, Louvre, Paris, Frankreich.
2012 International Art Festival, Museum für Russische Kunst (MoRA), New Jersey City, USA.
2012 VII Zypern-Russisches Kunstfestival, Limassol, Zypern.
2012 Kunstausstellung New York 2012, New York, USA.
2011 Miami SOLO, Red Dot Miami, Miami, USA.
2011 Salon d’Art Contemporain, Galerie Pierre Cardin, Paris, Frankreich.
2011 Stockholmer Sommer, Galerie Kroon-Gustavson, Stockholm, Schweden.
2011 Überwindung, Sofia, Bulgarien.
2011 Frühling, Vernissage Gallery, Cochin, Indien.
2010 Appell, Russische Akademie der Künste, Moskau, Russland.
2010 Ausstellung in der Repräsentanz der Europäischen Union, Moskau, Russland.
2010 RADUGA, Konsulat von Russland, Mumbai, Indien.
2010 Mann heute, Russische Akademie der Künste, Moskau.
Zeitgenössischer Realismus 2010 : Den Rahmen der Traditionen erweitern, Russische Akademie der Künste, Moskau, Russland.
2009 Gap Foire Expo, Gap, Frankreich (Diplom).
2007 5. Ausstellungswettbewerb an sie. Victor Popkov, Zentrales Haus der Künstler, Moskau, Russland.
2005 3. Ausstellungswettbewerb an sie. Victor Popkov, Bulgarisches Kulturzentrum, Moskau, Russland.
2005 Preisträger des IV. Internationalen Festivals ’Moskau - Stadt der Welt’, Moskau, Russland.
Medienpublikationen
The New York Times, 28. März 2014
Art News Magazine, USA, November, Dezember 2012, März 2014
Das Artist Showcase Magazin, USA, Winter 2012, Frühling 2014
Art Business News, Winter 2011, Frühling, Sommer, Winter 2012, Frühling 2014
Amerikanischer Kunstsammler, USA, Januar, Februar, März, April, Dezember 2012, Januar, Februar 2013, April 2014
Alexander Borovsky, "Reaktivierung des Sinnlichen", Journal of Art Dialogue, Russland, 1.2014
Kunst-Arche-Almanach, Russland, 2013, # 2
Evgenia Petrova, Einladung zum Abendessen. Kochbuch des Russischen Museums. St. Petersburg, Russland, 2013
Neues Dorf 1 (37), Russland, 2013
Evgenia Petrova Geboren um zu fliegen… und zu kriechen. St. Petersburg, Russland, 2013
Florida Design, USA, Winter 2012-2013
Art In America Magazin, USA, Dezember 2012
Zeitschrift La Gazette des Arts, Frankreich, Nr. 14, 2011, Nr. 16, 2012
Sportlight auf Miami, November / Dezember 2011
Homes & Gardens, Russland, März, April, Mai, Juli / August 2005
Moskauer, 30. April - 6. Mai 2008
Ideen Ihres Hauses, Russland, September 2005, März, Oktober 2007
SALON Interior, Russland, August 2003
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