Ausstellung von Egor Island CANON Automatische übersetzen

Egor Ostrov - über die Grundlagen, Idealformen, tadellosen Bilder und die Mission des Wächterkünstlers im Kontext der Rennrealität der Welt der zeitgenössischen Kunst in der Ausstellung "Canon". Vom 1. Juni bis 31. Juli 2018 in der Orekhov Gallery.

Im zwanzigsten Jahrhundert beschlossen Künstler zum ersten Mal, die alten Kanonen absichtlich zu zerstören. Zusammengebrochene Gesetze, Ideale, Kriterien, Tempel - die ganze Welt. Zum Boden. Kanonen wurden aus der Welt der Kunst ausgeschlossen und geächtet. Sie mussten in den Untergrund, wo sie geduldig auf eine neue Runde der Wiederbelebung warten.

Die Ausstellung "Canon" in der Orekhov Gallery ist eine Ansicht des Neoakademikers Jegor Ostrov über den Trend der Massenverleugnung von Kunstgesetzen, ein Beweis für die Relevanz des kanonischen Systems von Kunstwerten an jedem Punkt in der Spirale der Entwicklung der Welt Kunstgeschichte, eine Art Technorenaissance.

Der neo-akademische Künstler Yegor Ostrov setzt Computertechnologie und lineare Raster ein, um Bilder einer idealen Welt zu erstellen, in der der Kanon als Sprache der Ewigkeit wahrgenommen wird. Er ist der Hüter dieser Gesetze. Mit klassischen und modernen Bildtechniken belebt er sorgfältig die Meisterwerke der alten Meister mit einem modernen Blick auf klassische Bilder, erkundet die Gesetze des Kanons, beweist, wie luftig und flexibel die Bilder von idealer Schönheit sind. Mit den Prinzipien der Gravur und der modernen Technologie zähmt die Insel die Rasterflüsse - filigran und zeigt sie in der Form an, die seiner Vision von Richtung, Rhythmus und Plastizität entspricht. Es arbeitet mit dem Auge des Betrachters wie ein optisches Gerät, spielt mit Farben und Tönen, Ebenen und Skalen. Mit klassischen Materialien - Farben und Leinwand - erreicht der Künstler ein unglaublich mehrdimensionales und facettenreiches Bild. Darüber hinaus betont er immer wieder, dass Technologie kein Ziel ist, sondern nur ein notwendiges Mittel, um eine direkte Botschaft zu vermitteln. In diesem Fall - von Michelangelo, Pontormo, Reni, Ingres, El Greco.

Die Ausstellung in der Orekhov-Galerie zeigt zehn neue Gemälde (Leinwand, Acryl, Tempera) und Porzellan, die nach Skizzen der Insel in der kaiserlichen Porzellanfabrik hergestellt wurden.

Zum ersten Mal wird auch die Skulptur von Grigory Orekhov gezeigt, die die "Canon" auf eine weitere ikonische Art und Weise ergänzen wird. Die fehlenden Teile der Venus von Milos, die 1820 gefunden wurden, sind mehr als einmal Gegenstand von Diskussionen über ihr ursprüngliches Erscheinungsbild geworden. Gregor behandelt das Bild der Venus subtil als „Kanonsymbol“ und bietet eine eigene Version ihrer integralen äußeren Form an, die eine grundlegend neue Interpretation dieses großartigen Werks vorgibt.

Egor Island

Egor Ostrov wurde 1970 in Leningrad in einer Künstlerfamilie geboren. Egor studierte die Zeichnung mit seiner Großmutter, der akademischen Künstlerin Leah Ostrovoy, und las Bücher mit Illustrationen des Vaters von Svetozar Ostrov. Er beschäftigte sich seit seiner Kindheit mit der Ästhetik des künstlerischen Perfektionismus. Nach seinem naturwissenschaftlichen Schulabschluss trat er in das Leningrader Elektrotechnische Institut und anschließend in die Akademie der Künste ein. Bekanntschaft mit Timur Novikov in den frühen 90er Jahren und die Teilnahme an der Neuen Akademie der bildenden Künste bestimmten seinen zukünftigen Weg. Schon bald gewann Jegor Ostrow seinen einzigartigen Stil. Er schuf 1992 die ersten Bilder in der "gebrandeten" Rastertechnik. 1994 fand eine wegweisende Ausstellung statt, die Jegor zu einem der erfolgreichsten jungen russischen Künstler dieser Zeit machte.

Im Laufe der Jahre arbeitete Egor Ostrov mit verschiedenen renommierten Galerien zusammen. Seine Werke sind in bedeutenden internationalen Museen (dem Steidelic Museum in Amsterdam, dem Nationalen Museum für Moderne Kunst in Oslo, dem Sinebryukhov Art Museum in Helsinki, dem Staatlichen Russischen Museum in St. Petersburg) und in Privatsammlungen ausgestellt. Die letzten 12 Jahre lebt und arbeitet die Insel in Moskau.

Grigory Orekhov

Grigory Orekhov wurde 1976 in Moskau in der Familie eines herausragenden Bildhauers, Volkskünstlers Russlands, Akademiemitglied Yuri Grigoryevich Orekhov (1927-2001) geboren. Gregory studierte von Kindesbeinen an bei seinem Vater in einer akademischen Werkstatt, in der er verschiedene Techniken der Bildhauerei beherrschte. Unter den bedeutendsten Werken von Grigory Orekhov ist die Beteiligung an der Rekonstruktion der skulpturalen Dekoration der Kathedrale Christi des Erlösers (1996-2001) hervorzuheben. Denkmal für AS Puschkin in Minsk (2000); Büste von Leonid Kogan für das Moskauer Konservatorium. Tschaikowsky (2014); Eingangsarchitekturstelen, die zum Symbol der Moskauer Region wurden (2015). 2017 stieß er laut Forbes-Magazin zu den 20 erfolgreichsten russischen Künstlern.

Neben kreativen Aktivitäten setzt er aktiv Programme zur Entwicklung von Kultur und Kunst in unserem Land um. Nach dem Tod seines Vaters im Jahr 2001 leitete Grigory die Sculptor Foundation, die von seinem Vater an der Russischen Akademie der Künste gegründet wurde. Im Jahr 2003 gründete Gregory das Museum "Das kreative Erbe des Akademiemitglieds Juri Orechow". 2004 richtete er den Golden Walnut Award ein, den ersten Preis in Russland unter jungen Studenten an akademischen Institutionen in Moskau und St. Petersburg. 2017 gründete er die Orekhov Gallery.