Zeitgenössische Grafiken aus der Sammlung des Centre Pompidou. Geschenk von Florenz und Daniel Guerlain

Im Herbst Besucher des Puschkin-Museums. Auf AS Puschkin wartet eine doppelte Entdeckung: Puschkinsky präsentiert erstmals moderne Grafiken aus der Sammlung des Centre Pompidou und gibt dem russischen Betrachter Gelegenheit, die Standard-Privatsammlung moderner Zeichnungen kennenzulernen. Ab 26. Oktober zeigen die sieben Säle im ersten Stock der Art Gallery of Europe and America des 19.-20. das Nationalmuseum für moderne Kunst. Die Ausstellung wird mit Unterstützung von PJSC "TMK" durchgeführt.

In der Ausstellung sehen die Besucher eine herausragende Sammlung von mehr als 200 grafischen Werken, darunter Werke von Fabrice Ibert, der 1997 den Goldenen Löwen der Biennale von Venedig erhielt, und Kiki Smith, einer amerikanischen Künstlerin und einer der prominentesten Figuren der Feministin Kunst sowie Zeichnungen von Christian Boltanski, Gerard Garusta, Giuseppe Penone, Sylvia Bakhli, Pavel Pepperstein, Alexander Ponomarev und vielen anderen Vertretern der zeitgenössischen Kunst.

Daniel übernahm sein Sammlertalent von seinem Großvater, dem Parfümeur Jacques Guerlain, der eine der größten Sammlungen impressionistischer Gemälde besaß. Heute führt Daniel zusammen mit seiner Frau Florence die Tradition des berühmten Vorfahren fort – er bildet eine Sammlung zeitgenössischer Kunst seiner Zeit. Als das Parfümhaus Guerlain 1994 von der Holding LVMH übernommen wurde, eröffneten sich dem Ehepaar Guerlain neue Möglichkeiten: Sie gründeten eine Stiftung, wenig später einen Zeichenpreis. Ursprünglich befand sich die Fondation d’Art Contemporain Daniel & Florance Guerlain auf dem Landsitz der Familie, 40 km von Paris entfernt. In einem eigens errichteten Raum stellte das Ehepaar Werke aus seiner Sammlung aus und eröffnete auch Lithografie- und Gravurwerkstätten.

Eine weitere Initiative der Familie Guerlain ist der Daniel and Florence Guerlain Drawing Prize, eine 2006 von Sammlern ins Leben gerufene Auszeichnung im Bereich der zeitgenössischen Zeichnung. Er wird seit 2010 jährlich im Pariser Salon der Zeichnung an einen von drei ausgewählten zeitgenössischen Künstlern verliehen von einer Jury aus Sammlern, Museumskuratoren, Museumsdirektoren und wird regelmäßig rotiert. Aus den von der Expertenkommission vorgeschlagenen Kandidaten werden 3 Finalisten ausgewählt, deren Namen jeweils im Dezember in den Sälen der Hochschule für Bildende Künste bekannt gegeben werden. Ende März wird nach der Präsentation der Arbeiten der Finalisten an einem Sonderstand des Zeichensalons der Gewinner bekannt gegeben. Er erhält ein Preisgeld in Höhe von 15.000 €, seine Arbeit geht an die grafische Sammlung des Centre for Contemporary Art Georges Pompidou.

Direktor des Puschkin-Museums. AS Pushkina Marina Loshak bemerkt: „Die Ausstellung von Zeichnungen aus der Sammlung des Centre Pompidou ist mehr als eine Gelegenheit, die russische Öffentlichkeit mit den Vornamen der Welt der modernen Grafik bekannt zu machen. Die von der Familie Guerlain einem der größten Museen der Welt geschenkten Werke sind ein Beispiel für eine Referenz-Privatsammlung, und es ist für unser Museum eine große Ehre, sie in seinen Sälen auszustellen. Zeigen Sie nicht nur die Sammlung selbst, sondern auch die Zusammenarbeit privater Sammler mit staatlichen Museen. Wir denken nicht immer daran, aber ohne die Sammler – nicht nur ihre finanzielle Unterstützung, sondern vor allem ihre künstlerische Vision – hätte sich keine einzige wirklich herausragende Museumssammlung gebildet.“

Darüber hinaus kann der Betrachter den Reichtum und die Vielfalt der Sammlung der Guerlains, bei der es sich meist nicht um einzelne Zeichnungen eines bestimmten Künstlers, sondern um ganze grafische Serien handelt, voll und ganz schätzen. „Unser Ansatz, die interessantesten Werke aus verschiedenen Ländern der Welt zu sammeln, wurde von den Kuratoren des Museums besonders geschätzt. In einer Sammlung erwarb das Centre Pompidou eine vollständige Palette dessen, was auf dem Gebiet der Grafik des zweiten Drittels des 20. - Heute ist die Welt der Sammler so organisiert, dass sie in jedem Land ihren Künstlern den Vorzug geben - Russen bevorzugen Russen, Amerikaner bevorzugen Amerikaner, Chinesen bevorzugen Chinesen. Paradoxerweise sind die Franzosen der internationalen Kunst gegenüber am aufgeschlossensten.Wir konzentrieren uns nicht auf nationale Kunst. Natürlich gibt es viele französische Künstler in unserer Sammlung, aber wir interessieren uns für alles, was in dieser Gegend auf der Welt passiert. "

Schließlich hat die russische Öffentlichkeit die einmalige Gelegenheit, nicht nur eine beispielhafte private Zeichnungssammlung kennenzulernen, sondern auch zu erfahren, wie das grafische Büro des Centre Pompidou arbeitet, einer der reichsten Abteilungen des Nationalmuseums für Moderne Kunst in hinsichtlich der Anzahl der darin gespeicherten Werke und gleichzeitig - eines der am meisten vor den Augen des Betrachters verborgenen Werke. Als das Centre Pompidou 1977 eingeweiht wurde, umfasste die grafische Abteilung etwa 5.000 Werke, heute umfasst sie etwa 30.000 Blätter. Laut Jonas Storva, Direktor und Kurator des grafischen Büros des Centre Pompidou, „hat sich die Sammlung seitdem stark verändert, wesentlich bereichert und ist wirklich zu einer lebendigen Erinnerung an das kreative Denken von Grafikern aus verschiedenen Ländern des 20. und frühen 20 21. Jahrhundert“. In Frankreich,Es gibt drei große Graphiksammlungen: das Graphikkabinett des Louvre, die Druckabteilung der Nationalbibliothek als Referenz und das Graphikbüro des Centre Pompidou. Wie Jonas Storv anmerkt: "Die Präsenz des National Museum of Modern Art auf dieser Liste zeugt von der Bedeutung der Sammlung von Arbeiten auf Papier - eine Sammlung, die sich jedoch erst vor relativ kurzer Zeit entwickelt hat."

Das russische Publikum kann grafische Werke, deren Autoren die Vornamen der zeitgenössischen Kunst sind, aus der Privatsammlung von Daniel und Florence Guerlain sehen und sich ein Bild vom Werk eines der wichtigsten machen Museumssammlungen der Zeichnung - das grafische Büro des Centre Pompidou vom 26. Oktober 2021 bis 30. Januar 2022 in der Kunstgalerie der Länder Europas und Amerikas des XIX-XX Jahrhunderts.