"BILD NACH MALEREI." Ausstellung zeitgenössischer St. Petersburger Malerei. 16+ Automatische übersetzen

Die Ausstellung "Malerei nach Malerei" setzt eine Reihe von Projekten zur zeitgenössischen Kunst in St. Petersburg fort, die von der nordwestlichen Abteilung der NCCA im Rahmen einer eingehenden Untersuchung der zeitgenössischen Tendenzen in St. Petersburg durchgeführt wurden. Die Ausstellung zeigt Werke zeitgenössischer Petersburger Künstler sowie Lehrer und Absolventen des nach I. Repin benannten Staatlichen Akademischen Instituts für Malerei, Skulptur und Architektur in St. Petersburg an der Russischen Akademie der Künste.

Im modernen Kunstprozess gewinnt das "Bild" als Genre der bildenden Kunst wieder an Bedeutung. Ausstellungen von "new painting" wurden weltweit erfolgreich durchgeführt. Ziel des Projekts ist es zu zeigen, wie zeitgenössische Petersburger Künstler in der Staffelei arbeiten, wie das „Bild“ in das Gewebe der zeitgenössischen Kunst eingebunden ist und wie das klassische visuelle Medium zu den neuen Medien wird. Die Ausstellung zeigt mehr als 30 Werke von 23 St. Petersburger Künstlern verschiedener Generationen. Teilnehmer der Ausstellung: Marina Alekseeva, Lyudmila Belova, Anna und Alexei Gan, Ilja Gaponov, Ivan Govorkov, Valery Grikovsky, Elena Gubanova, Alexander Dashevsky, Vladimir Kozin, Alexej Kostroma, Vladislav Kulkov, Vladimir Kustov, Grigory Mayofis, Semyon Motolyan Pestov, Vitaly Pushnitsky, Kerim Ragimov, Andrey Rudyev, Olga Tobreluts, Leonid Tskhe, Petr Shvetsov, Vladimir Shinkarev.

„Ein Gemälde, und insbesondere ein Gemälde nach dem anderen, hat möglicherweise keine strukturelle Ordnung, plastische Einheit, Helligkeit und Einprägsamkeit des Bild-Bilds, metrische und rhythmische Einheit, ausgedrückt durch Individualität. Die einzige Voraussetzung dafür ist, planar zu sein, medial komplex zu sein, in die Systemkommunikation der modernen Kultur einbezogen zu werden und letztendlich - in die Autokommunikation über den eigenen Status. "(Ivan Chechot." Malen "und" Malen "nach dem Malen oder wie man Dinge frei betrachtet", Katalog der Ausstellung "Malen nach dem Malen", St. Petersburg, 2015)

„Das moderne Kulturfeld stellt besondere Anforderungen an die Selbstidentifikation des Malers, an seine Fähigkeit, die semantischen Fähigkeiten seiner Technik zu realisieren und mit den Erwartungen des Publikums umzugehen. Wurde früher die Verwendung von Pinseln und Farben als integraler Bestandteil der künstlerischen Praxis wahrgenommen, ist dies heute eine schwierige bewusste Wahl aus vielen Alternativen, die oft attraktiver und von der Fachwelt nachgefragt werden. Die Malerei, die bis vor kurzem die direkteste und direkteste Sprache des künstlerischen Ausdrucks war, wurde demontiert. Aber in diesem dekonstruierten Zustand sind die Möglichkeiten eines neuen Lebens verborgen. (Alexander Dashevsky „Gegenangriff des Gemäldes“, Katalog zur Ausstellung „Malerei nach Malerei“, St. Petersburg, 2015)