Dmitry Tugarinov. Ausstellung zum 60-jährigen Jubiläum des Meisters Automatische übersetzen

16. Februar 2016 um 16.00 Uhr in den Hallen der Russischen Akademie der Künste an der Adresse: st. Prechistenka, Haus 21, eine Ausstellung mit Skulpturen des Verdienten Künstlers Russlands, Akademiemitglied der Russischen Akademie der Künste, Dmitri Nikitovich Tugarinov, die dem 60-jährigen Jubiläum des Meisters gewidmet ist, wird eröffnet.

Die Ausstellung umfasste rund 300 bildhauerische Arbeiten aus verschiedenen Jahren.

DN Tugarinov wurde am 5. Februar 1955 in Moskau geboren. 1979 absolvierte er das Moskauer Staatliche Kunstinstitut, das nach VI Surikov (Werkstatt von MF Baburin und NV Tomsky) benannt ist. Preisträger des Moskauer Komsomol-Preises, des Pariser Salon-Preises, Grand-Prix-Preisträger beim internationalen Wettbewerb "Porträt eines Zeitgenossen" in Prag, Inhaber des St.-Anna-III-Ordens, Teilnehmer des vierjährigen Bestehens der zeitgenössischen Kunst in Frankreich im Jahr 2014 Er wurde mit der Goldmedaille der Russischen Akademie der Künste ausgezeichnet.

Dmitry Nikitovich Tugarinov ist ein legendärer Charakter, der heute einen besonderen Platz in der russischen Bildhauerschule einnimmt. Er heißt "Gogol in der Skulptur". Wie der große Schriftsteller zeichnen sich auch Tugarinovs Arbeiten durch ein äußerst modernes Bildspektrum aus, obwohl sie auch traditionelle Merkmale vermuten, die jedem vertraut sind. Er selbst und sein Werk existieren in einem bestimmten mythologischen Raum und spiegeln eine besondere Welt voller Extravaganz und ewiger Ironie wider.

In jedem der Werke sucht der Künstler nach dem scharfen Charakter des Bildes und schärft es oft auf das Groteske. Hinter einer unerwarteten, unvorhersehbaren Form voller plastischer Paradoxien ist die Echtheit des wirklichen Lebens seiner Figuren spürbar. In ihren seltsamen, ungewöhnlichen Handlungen manifestiert sich ein unwiderstehlicher Wunsch, die übliche Reihenfolge der Dinge zu ändern.

Viele von Tugarinovs Werken haben keine spezifische Handlung; er bringt seine einstellung zu phänomenen und ereignissen durch subtext und metapher zum ausdruck. Der Künstler geht häufig von einem bekannten Gleichnis oder Märchen aus, dessen Bedeutung im Kontext moderner Probleme gelesen wird. „Es war einmal ein König“, „The Golden Cockerel“ - seine Kompositionen rufen verschiedene Assoziationen mit unserem heutigen Leben hervor, Humor wird zu Ironie, Sarkasmus, bekommt einen grotesken Klang. Tugarinovs plastische Paradoxien erregen den Betrachter und zerstören die Trägheit der gleichgültigen Betrachtung.

Tugarinov schuf für all seine schöpferische Praxis mehr als sechshundert Staffel- und Monumentalwerke. In den Sälen der Russischen Akademie der Künste werden jedoch nur die Hauptwerke des Bildhauers ausgestellt.

Die Ausstellung ist konzeptionell in zehn Räume unterteilt, die jeweils einem bestimmten Thema gewidmet sind. In der ersten Halle der Ausstellung werden die Gäste von der berühmten Arbeit „Shoes“ begrüßt - einem kleinen Mädchen in den Schuhen ihrer Mutter, das auf einer improvisierten Skulpturenhalde herumläuft.

Einen besonderen Platz in der Ausstellung nehmen die Werke des Künstlers ein, die dem Bild des großen russischen Befehlshabers Alexander Suworow gewidmet sind.

Dmitry Tugarinov ist der einzige Bildhauer in der Geschichte der Schweiz, dem es gelungen ist, zwei Skulpturen von Suworow hoch in den Alpen am St. Gotthard-Pass zu installieren - an der Stelle, an der sich seine siegreiche Armee im Krieg mit den napoleonischen Truppen und in der Stadt Elm kreuzte, gegenüber dem Haus, in dem der Kommandant übernachtet hat. Gleichzeitig ist es in der Schweiz gesetzlich verboten, Denkmäler für Militär und Ausländer zu errichten. Wie dem auch sei, die Eröffnung der Denkmäler und die damit verbundenen Jubiläen in den Alpen finden heute in Anwesenheit einer großen Anzahl von Besuchern statt.

Ungewöhnlich plastische Lösung für das erste Denkmal. Die skulpturale Komposition befindet sich direkt in der Berglandschaft auf einem Felsen ohne Sockel. Der Künstler schildert diesen großen Mann in Zeiten höchster geistiger und körperlicher Belastung. Das Denkmal löste eine zweideutige Reaktion aus, vielleicht weil es nicht dem üblichen Lehrbuchbild eines Kommandanten entsprach.

„Aber ich wollte nicht so sehr das militärische Genie Suworows zeigen, sondern seine alltäglichen menschlichen Züge. Das ist übrigens meine Vision, die auf dokumentarischem Material basiert “, sagt der Künstler.

Vielen zufolge ist dies ein Schlüsselwerk in der kreativen Biographie von D. Tugarinov.

Die Ausstellung zeigt Werke aus verschiedenen Materialien: Bronze, Stein, Marmor, Porzellan, Schamott, Holz. Kleines Plastik fällt in der Vielfalt der Plastikformen auf: ein Aktmodell, allegorische Handlungen, Genreszenen - ein ganzes Kaleidoskop von Bewegungen, Situationen, Spielmomenten. Der Bildhauer schafft Dutzende von Varianten desselben plastischen Themas und sucht den schärfsten Ausdruck seines Plans.

Der Siebte Saal wird immer dem Thema der Fünften Säule gewidmet sein.

Die letzte Halle der Ausstellung - Birch Grove - ist eine Art Meditationspavillon, in dem die Besucher in der angenehmen Umgebung von Tugarinovs skulpturalen Werken seine erstaunliche Arbeit nachvollziehen können.

D. Tugarinov arbeitet aktiv sowohl in der Staffelei als auch in der Monumentalskulptur. Für die Kathedrale Christi des Erlösers spielte er zwei Figuren - den gleichermaßen apostolischen Kaiser Konstantin der Große und seine Mutter, Königin Helena. Im berühmten Naturschutzgebiet Askania Nova wurde ein Denkmal für seinen Gründer Friedrich Falz-Fein errichtet.

Die Werke des Künstlers befinden sich in der Staatlichen Tretjakow-Galerie, im Staatlichen Russischen Museum, im Museum von AS Puschkin, in Museen und Privatsammlungen in Russland und im Ausland.

In einer der Ausstellungshallen werden die Werke von Dmitry Tugarinovs Frau - Athena Georgievna Popandopulo - Keramikporträtkarikaturen ausgestellt. Popandopulo und Tugarinov arbeiten seit etwa 30 Jahren in derselben Werkstatt, was jedoch keines von ihnen daran hindert, eine eigene künstlerische Welt zu schaffen.