"Dialog mit dem Sohn" Ausstellung von Werken von Yuri Surenovich Grigoryan und Yuri Yuryevich Grigoryan Automatische übersetzen

Die feierliche Eröffnung der Ausstellung mit Gemälden des angesehenen Künstlers der Russischen Föderation, korrespondierenden Mitglieds der Russischen Akademie der Künste Juri Surjewitsch Grigorjan und des Mitglieds der Künstlervereinigung Juri Surjewitsch Grigorjan - „Dialog mit dem Sohn“ wird im MVK stattfinden RAX Art Gallery von Zurab Tsereteli (19 Prechistenka St.).

Yuri Surenovich wurde 1946 geboren und lebt und arbeitet seit mehr als einem halben Jahrhundert in Moskau. Alle seine Leinwände erinnern jedoch an seine Heimat Berg-Karabach. Nach einer gründlichen Malschule an der Moskauer Kunstakademie im Gedenken an 1905 und am nach WI Surikow benannten Moskauer Kunstinstitut in der Werkstatt von Professor NA Ponomarev fand der Künstler seinen eigenen Stil, entwickelte seinen eigenen Malstil und ist es nun weithin bekannt als in Russland sowohl im Ausland. Seine Werke sind bei Sammlern gefragt und werden von namhaften Kritikern und Kunsthistorikern geschätzt. Die Hauptmerkmale seines kreativen Stils sind helle koloristische Sättigung, harmonisch aufgebaute Komposition, originelle Technik, mit der er eine komplexe und eigenartige Textur der Farbschicht erreicht.

Die von Yuri Surenovich geschaffenen Bilder tauchen den Betrachter in die sonnige Welt des Kaukasus und seiner Bewohner ein. Fließende Farben und Formen, die für das Auge fast unsichtbar sind. Die helle und tonale Umgebung füllt die Leinwände mit Dunst, einem Hauch von Nostalgie für die Kindheit in einem Bergdorf.

Der Kunstkritiker Ilya Trofimov schreibt über die Arbeit des Künstlers: „Einer der Gründe für die Entstehung dieses malerischen Kanons ist meiner Meinung nach, dass der Künstler immer die Hauptmotive seiner Weltanschauung anspricht. Das Haus des Vaters, die Silhouette eines Büffels, weibliche Figuren in traditioneller Kleidung, ein trockener Baum, die Topographie eines von Bergen umgebenen Dorfes - jene Grundelemente, ohne die es eine Trennung von für den Künstler wichtigen menschlichen Bedeutungen - Heimat, Kindheit geben wird, Geschichte… "

Eine eigene Nische in der Arbeit des Künstlers ist das Porträt. Weise Männer und schöne Frauen blicken mit einem schwachen Lächeln nachdenklich in die Ferne und ziehen den Betrachter an und tauchen ihn in seine innere Welt ein.

Mehr als 60 Werke von Juri Surenowitsch befinden sich in den Sammlungen der größten Kunstmuseen und -galerien Russlands und der GUS-Staaten sowie in russischen und ausländischen Privatsammlungen, beispielsweise bei MS Gorbatschow, Albert Gore und anderen. Der Künstler hat an mehr als 200 Ausstellungen und Dutzenden von Auktionen teilgenommen, darunter wohltätige Zwecke.

Yuri Yuryevich Grigoryan wurde 1977 in Moskau geboren. Seine Grundausbildung erhielt er am Moskauer Kunst-Lyzeum der Akademie der Künste. Anschließend absolvierte er das VI. Surikov-Institut und erhielt für seine Diplomarbeit die Medaille der Akademie der Künste. Seit 1997 hat der Künstler an zahlreichen Jugendausstellungen teilgenommen und war bis heute aktiv an einer Reihe von Projekten beteiligt, in denen er seine Werke an verschiedenen kreativen Orten ausstellte. Die Gemälde von Yu. Yu. Grigoryan befindet sich in den Sammlungen des Museums für Moderne Kunst in Moskau, des Staatlichen Museums für Orientalische Kunst sowie in Privatsammlungen in Russland, Italien, Kroatien, England, Australien, den USA, Kanada, Deutschland, Korea und China. Immer an Wohltätigkeitsauktionen beteiligt.

Juri Jurjewitsch beschäftigt sich auch mit den Ursprüngen, dem Land seiner Vorfahren, in das er auf der Suche nach Inspiration oft zurückkehrt. Seine Arbeiten zeichnen sich durch innere Erfahrung und Reflexion aus, die durch die Bilder der objektiven Welt übertragen und mit scharfen Schwarz-Weiß-Kontrasten dargestellt werden. In der Arbeit mit Licht manifestiert sich deutlich der eigene Bildstil des Künstlers. Zu den charakteristischen Merkmalen des künstlerischen Denkens dieses Autors gehört die serielle Entwicklung der meisten für ihn interessanten Themen. So präsentiert die Ausstellung die Genreserien „Children“ und „Loneliness“, in denen sich eine einzelne Figur auf der Leinwand als Symbol für ängstliche Stimmung und Entfremdung von einer hellen und warmen Farbpalette abhebt.

Es ist nicht das erste Mal, dass Vater und Sohn an gemeinsamen Ausstellungen teilnehmen. Einige von ihnen fanden in Deutschland, Kroatien, Armenien und Moskau statt. Die aktuelle Ausstellung umfasst mehr als 120 Werke, die es dem Betrachter ermöglichen, die Arbeit beider Maler in vollem Umfang zu würdigen.