"ANNA ANDREEVA. SOWJET OP-ART. EXPERIMENTELLES DESIGN DER 1960ER" Automatische übersetzen

Die Ausstellung mit Werken von Anna Andreeva (1917-2008), einer herausragenden Experimentatorin der "Tauwetter" -Ära, kombiniert in ihren Werken kühn relevante westliche Kunstbewegungen und das Erbe der russischen Avantgarde und leitet die Abteilung für dekorative Kunst der Moskauer Kunstgalerie setzt die Reihe der Projekte der Heritage-Galerie fort, die sich dem sowjetischen Design widmen.

Wie andere herausragende sowjetische Künstler, die im Einklang mit den neuesten Trends der zeitgenössischen Weltkunst arbeiteten, konnte Andreeva ihr Talent auf dem Gebiet des Industriedesigns am Rande der sowjetischen ideologischen Front erkennen.

Nach seinem Abschluss an einem Textilinstitut arbeitete der Künstler viele Jahre in der Versuchsabteilung der Red Rose Silk Factory. Dort entstand die berühmte Serie von Schals, die dem Weltraum gewidmet waren. Eines davon war ein Geschenk an Elizabeth II. Von der sowjetischen Delegation, die nach Gagarins Flug in den Weltraum nach London geschickt worden war. Als führende Spezialistin entwickelte Anna Andreeva von 1964 bis 1984 eine Reihe neuer Trends im sowjetischen Textildesign.

Einer der starken Impulse in Andreevas Werk war ihre Bekanntschaft mit Eli Belyutin, der die Meinungsfreiheit propagierte und die ideologische Doktrin in der Kunst mied. In den Werken der Künstlerin der "Belyutin" -Periode manifestiert sich ein Umdenken der Traditionen der sowjetischen Avantgarde der 1920er Jahre, und eine Reise nach London in den frühen 1960er Jahren ermöglichte es ihr, eine der mächtigsten kennenzulernen künstlerische Bewegungen der damaligen Zeit - Op Art und das Werk von Victor Vasarely.

Basierend auf den Stilen und der Ästhetik der Op-Art verkörperte Anna Andreeva das Konzept einer neuen Welt in den Arbeiten des sowjetischen Designs, das auf dem Thema der Weltraumforschung und des wissenschaftlichen Fortschritts basiert.

Ein weiteres Bauwerk Andreevas ist mit einer modernistischen Interpretation der nationalen Folklore und der dekorativen Traditionen verbunden. In einer Reihe von Arbeiten, die unter dem Codenamen „Bark“ zusammengefasst sind, greift der Künstler die Motive russischer Ornamente auf.

Das Werk von Anna Andreeva kann heute durchaus als die Kunst der „zweiten Welle der Avantgarde“ interpretiert werden, in der relevante westliche Ideen, die sich mit dem einheimischen avantgardistischen Erbe vermischen, ein neues Bild bilden. Das kühne, bürgerliche Werk von Andreeva ist ein besonderes Phänomen in der Geschichte des sowjetischen Designs, das noch nicht erforscht und dem westlichen Publikum nicht bekannt ist. Der beste Beweis dafür, dass es ein harmonisches Kapitel in der Geschichte der Weltkunst werden kann, ist das Werk des Künstlers, das 2019 vom New Yorker MOMA Museum erworben wurde.

Die Ausstellung zeigt mehr als 50 Autorenskizzen von Anna Andreeva sowie nach ihren Zeichnungen angefertigte Gewebeproben.

Ausstellungstermine: 18. Dezember 2019 - 10. März 2020
Adresse: Petrovka Str., Gebäude 20/1
Mo-Fr - 11.00 bis 20.00 Uhr, Sa, So - Ruhetag.
Der Eintritt zur Ausstellung ist frei.