Der Tod von Sardanapalus, Eugene Delacroix:
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Beschreibung

Name: Der Tod von Sardanapalus (La Mort de Sardanapale) (1827)
Künstler: Eugene Delacroix (1798-1863)
Mittel: Ölgemälde auf Leinwand
Genre: Geschichtsmalerei (Orientalist)
Bewegung: Romantik
Lage: Louvre-Museum, Paris

Für eine Interpretation anderer Bilder aus dem 19. und 20. Jahrhundert siehe: Analyse moderner Gemälde (1800-2000).

Replik Gemälde von
Der Tod von Sardanapalus, in
das Philadelphia Museum of Art
Von Eugene Delacroix.

Hintergrund

Delacroix, Mitglied einer angesehenen und künstlerischen Familie, wurde unter dem angesehenen akademischen Maler Baron Pierre-Narcisse Guerin (1774-1833) ausgebildet und kannte den großen Historienmaler Antoine-Jean Gros (1771-1835) und war regelmäßiger Besucher im Gesellschaftsraum von Baron Francois Gerard (1770-1837). Aber während er vielleicht eine der am besten vernetzten Figuren in war Französische Malerei – Jemand, der sich mit mehreren bedeutenden Praktizierenden von akademische Kunst und sein "offizielles" Idiom von neoklassizistische Malerei – Delacroix war im Wesentlichen ein Rebell. In seinen frühen Jahren (er war erst 30 Jahre alt, als er dieses Werk am Pariser Salon) wurde er von seinem Instinkt, seiner Vorstellungskraft und Energie sowie seiner Liebe zur Farbe mitgerissen. Letzterer leitet sich aus seiner Bewunderung von Tizianische und Venezianische Farbmalerei – und vor allem das venezianische Credo von colorito – sowie die Arbeit von Rubens. Für Delacroix fügte die Farbe Vitalität, Bewegung und Dringlichkeit hinzu und überschritt die Obsession stets mit Präzision Zeichnung eingeführt von Michelangelo (der Champion von disegno ) und wurde im 19. Jahrhundert von der Französische Akademie. Als einer der Großen Romantische Künstler Delacroix bildete seiner Zeit – wenn auch mit einer gründlichen und orthodoxen Ausbildung gesegnet – einen wichtigen Kontrapunkt zum geknöpften Stil von neoklassizistische Kunst am Beispiel der harmonischen Kompositionen von JAD Ingres (Delacroixs besonderer Bugbear) und andere. Siehe auch sein anderes großes Meisterwerk, Freiheit, die das Volk führt (1830, Louvre, Paris).

Nach Delacroix ’zwei früheren Erfolgen folgte der Tod von Sardanapalus mythologische Malerei Die Barque de Dante (1822, Louvre) und sein historisches Werk The Massacre at Chios (1824, Louvre) – beide weckten bei den Kritikern ein starkes Gefühl, obwohl beide vom Staat gekauft wurden.

Wahrscheinlich das bekannteste Beispiel von Orientalistische Malerei – Es basiert auf der Legende des assyrischen Königs Sardanapalos, wie es der antike griechische Historiker Diodor von Sizilien erzählt. Ausgangspunkt ist das 1821 erschienene romantische Gedicht von Lord Byron, das Sardanapalus nicht als Tyrannen, sondern als hedonistischen orientalischen Monarchen darstellt – als "Liberalen", dessen einziger Wunsch das Glück seines Volkes ist. Eine große militärische Niederlage lässt ihn wie eine Ratte in einer Falle gefangen. In seinem belagerten Palast sorgt er zuerst für die Sicherheit seiner Königin und wirft sich dann zusammen mit seinem Favoriten auf einen Scheiterhaufen, der um seinen Thron errichtet ist.

Die Komposition zeigt den bärtigen Sardanapalus (oben links) auf einem prächtigen Diwan inmitten einer Orgie von Tod und Zerstörung. Als Auftakt zu seinem Selbstmord hat er soeben angeordnet, dass alle Besitztümer seines Palastes zerstört und seine Konkubinen getötet werden. In der Zwischenzeit beobachtet er teilnahmslos, wie seine Eunuchen und Soldaten den Kehlen seiner Konkubinen, Pferde und Sklaven einen Schlag versetzen, während wir rechts den dunklen Rauch des wachsenden Scheiterhaufens erblicken können.

Diese riesige Leinwand (ungefähr 13 x 16 Fuß, 4 x 5 Meter) explodiert vor unseren Augen in einer krampfhaften Orgie aus Bewegung und Farbe. Die Art und Weise, wie sich die Szene in alle Richtungen zerstreut, die schiere Anarchie des Bildes, hat die Kommentatoren völlig erschüttert. Etienne-Jean Delecluze (1781-1863) zum Beispiel, Kunstkritiker Im Journal des debats heißt es: "Das Auge kann sich nicht aus diesem Strudel von Linien und Farben befreien." Weit entfernt von den bewegungslosen neoklassizistischen Bildern von Jacques-Louis David und JAD Ingres.

Die unglaubliche Dynamik des Gemäldes ergibt sich aus der Assymetrie seiner diagonalen Struktur, den sich windenden, verzerrten Körpern und den wirbelnden Linien der Komposition sowie dem schockierenden Farbkontrast zwischen dem Weiß des weibliche Akte, das Schwarz der Eunuchen und das Blutrot des Diwan – alles in breiten, losen Pinselstrichen ausgeführt. Die Behandlung von Farbe in dieser besonderen Arbeit wurde von Delacroix ’Studium der englischen Sprache beeinflusst Aquarellmalerei und durch seinen Kontakt mit John Constable und JMW Turner, ebenso gut wie Richard Parkes Bonington, bei seinem Englandbesuch 1825.

Eine kleinere, ausdrucksstärkere und farbenprächtigere Nachbildung des Todes von Sardanapalus wurde 1844 vom Künstler gemalt und hängt heute in der Philadelphia Museum of Art.