Cimabue: Freskenmaler der Protorenaissance, Florenz 1 706 Automatische übersetzen Die Bearbeitung dieses Abschnitts ist noch nicht abgeschlossen

Cimabue, der Spitzname (Ochsenkopf) von Cenni di Peppi, war der bedeutendste Künstler, der Ende des 13. Jahrhunderts in Florenz arbeitete. Verknüpft mit Gotische Kunst Er war ein wichtiger Beitrag zu Malerei vor der Renaissance (c.1300-1400). Ein Zeitgenosse von Dante (der ihn in The Divine Comedy als den führenden Maler der Zeit beschreibt), soll er unterrichtet haben Giotto (1267-1337) und leitete den Umzug vom statischen "unwirklichen" Stil von Byzantinische Kunst zum realistischen Trecento Redewendung von Kunst der Protorenaissance Verwenden des dreidimensionalen Raums, natürlicher aussehender menschlicher Formen und größerer Emotionen.

Giorgio Vasari (1511-74), der Italiener, Schriftsteller, Maler und Architekt, der 300 Jahre später schrieb, schreibt ganz am Anfang seines "Lebens der Künstler" (1550) über Cimabue und gibt "das erste Licht an" die kunst der malerei ". Für diese Behauptung gibt es jedoch kaum solide Beweise.

Biografie

Die früheste Erwähnung von Cimabue versetzt ihn 1272 in Rom, einem bedeutenden Ort, da die Stadt zu dieser Zeit an der Spitze der künstlerischen Innovation stand. Künstler wie Pietro Cavallini (tätig 1270-1330) und Jacopo Torriti (um 1290) machten bereits die ersten Schritte in Richtung eines größeren Naturalismus in der Kunst, einem der Schlüsselelemente der kommenden Ära von Renaissance-Kunst (c.1400-1530).

Von Cimabue ist nur ein einziges erhaltenes Werk bekannt: ein Johannes im Apsismosaik des Doms von Pisa (1301-2). Auf dieser Grundlage hat ihm die Tradition jedoch viele zugeschrieben religiöse Gemälde von herausragender Qualität aus dem Ende des 13. Jahrhunderts. Zu den glaubwürdigsten dieser Zuschreibungen gehört ein Zyklus von Fresken in der oberen Kirche von S. Francesco , Assisi (c.1277-79), der S. Trinita Madonna (vor 1285, Uffizien, Florenz) und einem schönen Kruzifix in S. Croce, Florenz (1280er Jahre) (1966 beschädigt) Flut).

In den Fresken der Oberen Kirche von Assisi sind die vier Evangelisten (in den Gewölben der Kreuzung), das Leben der Jungfrau (Mauern der Apsis), apokalyptische Szenen und die Kreuzigung (linkes Querschiff) sowie das Leben von St. Peter und St. Paul (rechtes Querschiff) zu sehen. Im Allgemeinen ist ihre Erhaltung schlecht, aber es bleibt genug sichtbar, um zu zeigen, dass die Kreuzigung ein Werk von enormer Dramatik und Macht ist. Und Cimabue vereint meisterhaft die Bildebene mit dem architektonischen Raum, den sie einnimmt.

Die S. Trinita Madonna , Cimabues wichtigstes überlebendes Beispiel von Altarbild Kunst ist – wie die Rucellai Madonna, von Duccio di Buoninsegna (c.1260-1319) – eines der majestätischsten Gemälde der Serie von riesigen Giebeltafeln mit Madonna und Kind, die in Ognissanti Madonna (1307) von Giotto gipfelt. Es setzt Überzeugendes ein Geradlinige Perspektive mit einem vorläufigen zentralen Fluchtpunkt und markiert einen bedeutenden Schritt in der florentinischen Darstellung eines realistischen Bildraums.

Cimabues Talent ist auch in der Kreuzigung von S. Croce deutlich zu sehen. Das Fleisch ist in einer neuen Weichheit gemalt, und der Leib Christi wird nach der toskanischen Künstlerin Giunta Pisano (tätig um 130-55) mit einer äußerst emotionalen S-Kurve im gotischen Stil dargestellt.

Wenn diese (plausiblen) Zuschreibungen zutreffen, war Cimabue in der Tat die wichtigste Figur in Malerei der schönen Kunst der Zeit vor Giotto.

Einige Kunsthistoriker schreiben Cimabue auch das Design des riesigen runden Buntglasfensters des Chores der Kathedrale von Siena (ca. 1287) zu, obwohl diese Zuschreibung umstritten bleibt. Weitere mit Cimabue verbundene Werke sind: Madonna and Child (1290-5, Louvre, Paris); und Christus thront zwischen der Jungfrau und Johannes dem Evangelisten (1301-2, Kathedrale von Pisa).

Jedenfalls war Cimabue zu Beginn des 14. Jahrhunderts mit seinen Schülern und Anhängern eine wichtige Gruppe mittelalterliche Künstler in der historischen Entwicklung der italienischen Malerei und waren ein wichtiger Vorläufer der Frühe Renaissance in Florenz.

Gemälde von Renaissancekünstlern wie Cimabue sind in vielen von ihnen zu sehen beste Kunstmuseen in der ganzen Welt.