Hard Edge-Malerei Automatische übersetzen

Diese Mini-Bewegung von Amerikanische Kunst war eine Untervariante dessen, was Kunstkritiker Clement Greenberg (1909-94) angerufen Nachmalerische Abstraktion – Ein Trend weg von der Gestik Abstrakter Expressionismus wie es von Willem de Kooning, Jackson Pollock und anderen praktiziert wird, um eine glattere, schärfere Sprache zu erreichen. Der Begriff Hard-Edge-Malerei wurde erstmals 1959 vom Kunsthistoriker und Kritiker Jules Langsner verwendet, als er die nicht figurativen Bilder von vier Westküstenkünstlern (Karl Benjamin, Lorser Feitelson, Friedrich Hammersley und John McLaughlin) beschrieb, die er zusammengebracht hatte in einer Ausstellung mit dem Titel Four Abstract Classicists im Los Angeles County Museum of Art.

Was ist Hard Edge Painting: Definition / Eigenschaften

Diese abstrakte Maler reagierte auf die eher "malerischen" oder gestischen Formen des Abstrakten Expressionismus mit einer Art geometrischen abstrakte Kunst gekennzeichnet durch eine Ausdrucksökonomie, eine saubere Oberfläche ohne Zwischenfälle, eine Fülle von Farben in klar abgegrenzten Bereichen und eine nicht relationale Anordnung von Formen auf der gesamten Leinwand. Sein unpersönlicher Stil wurde durch das völlige Fehlen von Pinselstrichen noch verstärkt. Außerdem wollten sie eine einzige, einheitliche Komposition schaffen, wie sie oft in Werken von zu sehen ist Barnett Newman (1905-70) und andere Farbfeldmaler.

In einfachen Worten, Hard-Edge-Malerei – das erinnert an die Präzisionismus in Verbindung mit De Stijl Theorien und Neo-Plastizismus von Piet Mondrian (1872-1944) sowie Werke von Josef Albers (1888-1976) – kombiniert die klaren Bilder der geometrischen Abstraktion mit den intensiven Farben von Farbfeld-Malerei . Führende Vertreter der Hard-Edge-Malerei sind: Al Held (* 1928), Ellsworth Kelly (geb. 1923), Frank Stella (* 1936), Alexander Liberman, Brice Marden (* 1938), Kenneth Noland (geb. 1924), Ad Reinhardt (1913-67), Jack Youngerman (* 1926) und viele andere. Ursprünglich in Kalifornien entwickelt (es wurde später vom britischen Kunstkritiker Lawrence Alloway "California Hard-Edge" genannt), verbreitete sich Hard-Edge-Malerei in den 1960er Jahren in den Vereinigten Staaten.

Im Gegensatz zu gestischen "Action-Malern" unternahmen Hard-Edge-Maler große Anstrengungen, um ihre Kompositionen zu despersonalisieren, formale Elemente (Linie, Form, Farbe) zu priorisieren und weniger wichtige Elemente wie Spiritualität oder Emotionalität herunterzuspielen. Ähnlich anders als bei traditionelleren Farbfeldmalern, die es in Betracht zogen Farbe Als wichtigstes Element ihrer Arbeit interessierten sich Hard-Edge-Maler mehr für Design und Struktur. Siehe auch: Nicht-objektive Kunst .

Kalifornische Hard-Edge-Ausstellung 1964

Später, im Jahr 1964, inszenierte Jules Langsner eine zweite Ausstellung, diesmal in Newport Beach, CA, die er California Hard-Edge Painting nannte . Die Ausstellung wurde in Zusammenarbeit mit der Ankrum Gallery, der Esther Robles Gallery, der Felix Landau Gallery, der Ferus Gallery und der Heritage Gallery in Los Angeles abgehalten und umfasste die vier Originale der Ausstellung von 1959 zusammen mit Florence Arnold, John Barbour, June Harwood und Dorothy Waldman, Larry Bell, Helen Lundenberg, John Coplans und andere. (Für US – Sammlungen von Gemälde aus dem 20. Jahrhundert Beispiele für das Lackieren von harten Kanten finden Sie unter: Beste Kunstmuseen in Amerika .)

Abstrakter Expressionismus der zweiten Generation

Die abstrakten Expressionisten der zweiten Generation ließen den Gesturalismus hinter sich und begannen eine Reihe kleinerer Tendenzen (die Greenberg zusammenlegte und als postmalerische Abstraktion bezeichnete). Hard-Edge-Malerei war nur einer von ihnen: andere enthalten Color Field, Color Stain Painting, Op Art , Washington Color Painting, "Ein-Bild-Malerei", "Systemische Malerei" (Josef Albers), Lyrische Abstraktion, Bay Area Figuration und Minimal Painting.

Seltsamerweise ereignete sich in Europa derselbe Grad der Fragmentierung: die Hauptbewegung Art Informel , die dem Abstrakten Expressionismus entsprach, umfasste zahlreiche unterschiedliche Stile und Tendenzen, wie z Tachisme Art Non Figuratif Abstraktion Lyrique , und andere. In der Tat war es aus diesem künstlerischen Schmelztiegel in den späten 1960er / frühen 1970er Jahren, dass Zeitgenössische Kunst tauchte auf, um uns zu geben Postmoderne Kunst in Form von Minimalismus, Videokunst, Installation, Konzeptualismus und anderen anti-formalistischen Bewegungen.

Hard Edge im Nachhinein

Im Jahr 2000 inszenierte der Kunsthändler Tobey C. Moss in ihrer Galerie in Los Angeles vier Abstract Classicists Plus One . Im Jahr 2003 hielt Louis Stern Fine Arts eine Retrospektive für Lorser Feitelson namens Lorser Feitelson und die Erfindung der Hard-Edge-Malerei, 1945-1965 . Ebenfalls im Jahr 2003 stellte NOHO MODERN Gemälde von June Harwood in einer Ausstellung namens June Harwood aus: Hard-Edge Painting Revisited, 1959-1969 . Die letzte Hard-Edge-Show mit Werken von Karl Benjamin, Lorser Feitelson, Frederick Hammersley, June Harwood, Helen Lundeberg und John McLaughlin fand 2005 in der Ben Maltz Gallery des Otis Art Institute in Los Angeles statt.

Gemälde von Hard-Edge-Malern hängen in einigen der beste Kunstmuseen in der Welt.