Fabergé Easter Eggs: Russische Schmuckkunst Automatische übersetzen

Die Fabergé-Eier, eine exquisite Form der dekorativen Kunst, wurden aus Gold, Silber, Malachit, Jade, Lapislazuli, verschiedenen Diamanten und anderen Edelsteinen im Stil der traditionellen Ostereier hergestellt. Da es sich um eine einzigartige Art von Schmuckkunst handelt, waren sie die berühmtesten Stücke aus dem russischen Haus Fabergé. Diese 1842 von Gustav Fabergé (1814-1893) gegründete Firma wurde später von seinem Sohn Peter Carl Fabergé (1846-1920) in „Künstler-Juweliere“ umgewandelt, die zum führenden Schmucklieferanten des russischen Hofes der Romanows und zu einem internationalen Luxussymbol wurden, das für immer mit den kaiserlichen Ostereiern verbunden ist.

Spezialisiert auf das Handwerk der Goldschmiedekunst (Schmuck) und die Arbeit mit Edelmetallen - wie ihre berühmten historischen Vorgänger, die wunderschöne Edelmetallobjekte schufen, darunter das goldene Breuther Halsband (und Miniaturboot) (ca. 50 v. Chr.) - perfektionierte das Haus Fabergé die Technik der Cloisonné- und Champlevé-Emaillierung und erreichte neue Höhen im Goldfiligran und im geschmolzenen Glas.

Zwischen 1882 und 1917 produzierte das Unternehmen etwa 150.000 Objekte und beschäftigte Dutzende russischer Künstler, Designer, Juweliere und andere Handwerker (z. B. Miniaturisten) sowie über 500 Mitarbeiter in Filialen in St. Petersburg, Moskau, Odessa, Kiew und London. Mehr als Tiffany, Cartier, Aspreys oder irgendein anderer Juwelier des zwanzigsten Jahrhunderts bleibt Fabergé eine Legende auf dem Gebiet des kreativen Schmucks und anderer ähnlicher Kunstformen .

Gustave Fabergé (1814-1893)

Der gebürtige französische Hugenotte Gustav Fabergé wurde in Parnu, Estland, geboren, das damals zum Russischen Reich gehörte. Im Alter von 18 Jahren reiste er nach St. Petersburg, um eine Lehre als Juwelier bei Andreas Ferdinand Spiegel zu beginnen. Anschließend setzte er seine Ausbildung bei der berühmten Firma Keibel, Goldschmiede und Juweliere der russischen Zaren, fort.

1841, im Alter von 27 Jahren, schloss er seine Lehre ab und erwarb den Titel eines Juweliermeisters. Im darauffolgenden Jahr gründete er in einem Kellerlokal im angesehenen Petersburger Stadtteil Bolschaja Morskaja die Firma Fabergé und etablierte sich zusammen mit seiner neuen dänischen Frau Charlotte Jungstedt, der Tochter eines dänischen Künstlers, schon bald als Juwelier und Händler feiner dekorativer Gegenstände. Der französische Name des Unternehmens war eine plumpe List, um die Verehrung der russischen Aristokratie für die französische Kultur auszunutzen. Im Jahr 1846 wurde sein ältester Sohn Peter Karl geboren, dem bald sein zweiter Sohn Agathon folgte. Im Jahr 1860 zog sich Gustav mit seiner Frau und seinen Kindern in das kultivierte Dresden zurück und überließ das Petersburger Juweliergeschäft erfahrenen Managern.

Kunstwerke aus Russland
Zur Geschichte und den Merkmalen russischer Gemälde, Ikonen, Skulpturen, Architektur und anderer Objekte siehe: Russische Kunst (ca. 30.000 v. Chr. - 1920).

Peter Carl Fabergé (1846-1920)

Carl Fabergé erhielt seine Grundausbildung am St.-Anna-Gymnasium in St. Petersburg, wo die Söhne des wohlhabenden Bürgertums und des Kleinadels ausgebildet wurden: ein deutliches Zeichen für den Erfolg des väterlichen Schmuckgeschäfts. Als Gustav Fabergé sich nach Dresden zurückzog, blieb Carl bis zu seinem 15. Lebensjahr am St. Anna-Gymnasium, um die Kunstgewerbeschule in Dresden zu besuchen. Danach wurde er auf eine intensive achtjährige Bildungsreise durch Europa geschickt, um die Schmuckherstellung zu studieren. Er erhielt ausführlichen Unterricht von Juweliermeistern in mehreren wichtigen Zentren der Schmuckherstellung, darunter London, Paris, Antwerpen, Frankfurt, Nürnberg, Rom und Florenz. Er bildete sich auch in Kunstgewerbe und Handel weiter und studierte Kunstgegenstände in einer Reihe von Kunst- und Handwerksmuseen.

1872 kehrte er nach St. Petersburg zurück, um Schmuck für das Familienunternehmen herzustellen. Zur gleichen Zeit heiratete er Augusta Julia Jacobs, mit der er vier Söhne hatte, Eugen (1874-1960), Agafon (1876-1951), Alexander (1877-1952) und Nikolai (1884-1939), die alle Juweliere wurden und in das Geschäft einstiegen. 1872 übernahm er die Firma Fabergé, die er zehn Jahre lang mit Hilfe von Hisquias Pendine, einem erfahrenen und zuverlässigen Handwerker, leitete.

Ein Fabergé-Meister war ein unabhängiger Juweliermeister oder Kunsthandwerker mit eigener Werkstatt, der ausschließlich für das Haus Fabergé Schmuck und andere kostbare Gegenstände nach Entwürfen der Firma anfertigte. Die meisten Werkstätten spezialisierten sich auf einen Aspekt der Schmuckherstellung. Diese dezentralisierte Produktionsweise entwickelte sich im Laufe der Zeit: Während Gustav Fabergé alles selbst herstellte, war das Unternehmen nach dem Ersten Weltkrieg fast vollständig von seinem Netz von etwa 40 Handwerkern sowie von spezialisierten Lieferanten wie Julius Rappoport (1864-1916) abhängig.

In den späten 1870er und frühen 1880er Jahren stellte das Unternehmen nicht nur Schmuck im beliebten französischen Stil des 18. Jahrhunderts her, sondern beschäftigte sich auch mit der Reparatur und Restaurierung von Dekorationsgegenständen in der Eremitage . Das Geschäft floriert und 1881 zieht die Firma in größere Räumlichkeiten um. 1882 wurde Peter Carl der Titel eines Goldschmiedemeisters verliehen. Kurz darauf, nach dem Tod seines „Vormunds“ Hiskias Pendin, wird ihm die alleinige Leitung der Firma Fabergé übertragen. Sein Bruder Agathon, ein begabter Dekorationsgestalter, war inzwischen hinzugekommen. Carls Genialität bestand jedoch darin, die übliche extravagante Betonung der Edelsteine zu ignorieren und die Halbedelsteine dem Gesamtdesign des Stücks unterzuordnen. Bei der Gestaltung einer Zigarettenschachtel beispielsweise verwendeten die Fabergé-Meister durchscheinendes blaues, rotes oder rosafarbenes Email als Grundmaterial und setzten eine Reihe winziger Diamanten an den Rändern ein.

Die Allrussische Ausstellung, die 1882 in Moskau stattfand, brachte dem Unternehmen großen Erfolg. Die Gebrüder Fabergé erhielten mehrere Auszeichnungen, darunter eine Goldmedaille und die St.-Stanisius-Medaille, und ernteten das hohe Lob von Zar Alexander III. (1881-94), der verfügte, dass die Stücke der Firma fortan in der Eremitage als Beispiele für die beste russische Handwerkskunst ausgestellt werden sollten. Die Zustimmung des Zaren löste ein starkes Interesse verschiedener Adliger am Romanow-Hof und darüber hinaus an der Firma aus. Im Jahr 1885 ging der Zar sogar noch weiter und verlieh Fabergé den Titel eines Goldschmieds durch besondere Ernennung unter der Kaiserkrone.

Fabergé-Ostereier

Zar Alexander beauftragte die Firma auch mit der Herstellung eines Ostereis, das er seiner Frau, der Kaiserin Maria Feodorowna, schenken wollte. Das fertige Produkt hatte eine äußere „Schale“, die mit Goldemail überzogen war und einem echten Hühnerei ähnelte. Beim Öffnen der Schale kam ein goldener „Dotter“ zum Vorschein, der sich öffnete und eine goldene Henne zum Vorschein brachte, die sich ebenfalls öffnete und eine Nachbildung der Kaiserkrone enthielt, an der ein winziges Rubinei hing.

Ein atemberaubendes Werk der persönlichen Kunst . Der Zar war mit dem Ergebnis so zufrieden, dass er 1887 die Romanov-Tradition einführte, jedes Jahr ein neues Osterei zu bestellen. Carl Fabergé wurde völlige Gestaltungsfreiheit gewährt, vorausgesetzt, jedes Schmuckstück enthielt eine Überraschung. Alexanders Nachfolger , Nikolaus II. (1894-1918), setzte die Tradition fort und bestellte jedes Jahr zwei Eier: eines für seine Frau, Kaiserin Alexandra Fjodorowna, und eines für seine Mutter, die Kaiserinwitwe. Diese Tradition wurde bis zur bolschewistischen Revolution von 1917 fortgesetzt.

1900 vertrat Karl Russland auf der Weltausstellung in Paris, wo er mit einer Goldmedaille und dem Orden eines Chevaliers der Ehrenlegion ausgezeichnet wurde, ebenso wie seine beiden ältesten Söhne und der Chefarbeiter. Die Ausstellung war ein großer Erfolg für das Unternehmen, das viele neue Kunden aus ganz Europa gewinnen konnte. Zu diesem Zeitpunkt war das Unternehmen bereits das größte Schmuckunternehmen Russlands und zog Anfang 1900 in ein spezielles mehrstöckiges Gebäude an der Bolschaja Morskaja um. Carl Fabergé war zwar der offizielle Hofjuwelier des russischen Zaren, aber sein Kundenkreis war international. An einem einzigen Tag im Jahr 1898 empfing er den König und die Königin von Norwegen, die Könige von Dänemark und Griechenland sowie Königin Alexandra von England.

Charakterisierung der Fabergé-Eier

Das Haus Fabergé schenkte der Romanow-Familie 50 kaiserliche Ostereier (nicht mitgezählt die beiden kaiserlichen Eier, die zur Präsentation vorgesehen und teilweise fertiggestellt waren, aber nicht präsentiert wurden - „Das blaue Sternbild des Zarewitschs“ und „Birke“), von denen 42 erhalten geblieben sind. Bei einigen handelte es sich um einfache, zart bemalte Muscheln, aus denen das Eigelb extrahiert worden war.

Andere waren wahre Kunstwerke : märchenhafte, mit Edelsteinen besetzte Wunderwerke der Schmuckkunst. Das Hauptmerkmal dieser kaiserlichen Fabergé-Eier war die „Überraschung“ im Inneren. Eines der schönsten mit Edelsteinen besetzten Meisterwerke war das Osterei der Großen Sibirischen Eisenbahn . Es bestand aus einem Ei mit blauer, grüner und gelber Emaille, auf dem eine Karte Sibiriens und die Strecke der Transsibirischen Eisenbahn in feiner Silbereinlage abgebildet waren. Im Inneren befand sich ein maßstabsgetreues Modell der fünf Waggons und der Lokomotive „des Sibirischen Expresses“, einen Fuß lang und fünf Achtel Zoll breit. Alle Räder und anderen beweglichen Teile waren mit Präzision gefertigt worden, so dass die Lokomotive aus Gold und Platin, deren Scheinwerfer mit Rubinen besetzt waren, mit ein paar Umdrehungen des goldenen Schlüssels den Zug tatsächlich ziehen konnte. Neben dem Gepäckwagen befand sich ein Wagen mit der Hälfte der Sitze für Damen, ein weiterer Wagen für Kinder, ein weiterer für Raucher und ein Kirchenwagen mit einem russischen Kreuz und goldenen Glocken auf dem Dach.

Zu Ostern 1913 schenkte Nikolaus Alexandra ein Fabergé-Ei, das Miniaturporträts aller Zaren und Zarinnen der Romanows enthielt, eingerahmt von russischen Doppeladlern. Außerdem befand sich darin ein Globus aus gebläutem Stahl mit zwei goldenen Karten des Russischen Reiches: 1613 und 1913, zu Ehren des dreihundertjährigen Bestehens der Romanow-Dynastie.

Die Meister von Fabergé

Die wichtigsten Juweliere, die diese exquisiten Meisterwerke schufen, waren Michael Perchin (1860-1903) und Henrik Wigström (1862-1923), obwohl sich auch viele andere hochspezialisierte Handwerker mit Malerei und Bildhauerei aus Hartgestein sowie mit verschiedenen Arten der Schmuckherstellung beschäftigten. Zu ihnen gehörten Johann Victor Aarne (1863-1934), Fyodor Alekseevich Afanasyev (1870-1937), Carl Gustav Hjalmar Armfeldt (1873-1959) und August Frederick Hallming (1854-1915), Johannes Zehngraf (1857-1908), Erik August Collin (1836-1901), Carl Gustav Johansson Lundell, Oskar Woldemar Pihl (1860-1897), Fyodor Rückert (1840-1917), Vasily Zuyev (1878-1941).

Anderer Fabergé-Schmuck, wertvolle Gegenstände und Kunstobjekte

Neben den berühmten Ostereiern für die russischen Zaren schuf die Firma eine breite Palette anderer Objekte, darunter Golddosen, Silberwaren, vergoldetes Silber, Guilloché-Emaille, Hartsteinobjekte mit vergoldetem Silber, kleine emaillierte Rahmen und goldene Zigarettenetuis, kleine Ornamente wie Krawattennadeln, Cloisonné-Emailartikel, vergoldete Ikonen und das übliche Sortiment an Schmuck, Halsketten, Ohrringen und anderen wertvollen Schmuckstücken aus Edelmetall und Elfenbein.

Im Russland des ausgehenden Jahrhunderts gab es keine fürstliche Hochzeit, keinen großherzoglichen Geburtstag, kein Regiments- oder weltliches Jubiläum ohne Fabergé-Broschen, Halsketten, Anhänger, Zigarettenetuis, Manschettenknöpfe, Schreibzeug und Uhren. Das Unternehmen schuf auch eine große Anzahl von Schnitzereien im russischen Stil (russische Bauern, Kosakenreiter, Zigeunersänger) und Miniaturfiguren aus Hartstein mit Darstellungen von Menschen, Blumen und Tieren - viele davon mit Einlegearbeiten oder mit Gold, Silber und Edelsteinen verziert -, die in der ganzen Welt zu Sammlerobjekten geworden sind. Das britische Königshaus zum Beispiel besitzt mehr als 250 Fabergé-Stücke in der Royal Art Collection .

Verstaatlichung des Unternehmens

1918 wurde die Firma verstaatlicht und ihr Vermögen von den Bolschewiken enteignet. Karl und seine Frau Augusta flohen mit ihren Kindern Eugen und Alexander in die Schweiz. Nach dem Verlust des Unternehmens starb Karl 1920 in Lausanne; seine Frau überlebte ihn um fünf Jahre. Das Paar wurde 1929 wieder vereint, als ihr Sohn Eugene Fabergé Karls Asche aus Lausanne überführte und im Grab seiner Mutter in Cannes, Frankreich, beisetzte.

Vermächtnis und Ruf

Seit seinem vorzeitigen Ableben hat das Haus Fabergé einen einzigartigen - vielleicht nie zu übertreffenden - Ruf für die Herstellung von hochwertigem „handgefertigtem Kunstschmuck“. Große Ausstellungen und andere Veranstaltungen in den besten Kunstmuseen der Welt sowie die jüngsten Londoner Ausstellungen im Victoria and Albert Museum (1994) und in der Royal Collection (2003-4) haben viel dazu beigetragen, diesen wohlverdienten Ruf zu erhalten. Bei der Christie’s Auktion in London im November 2007 wurde ein Fabergé Rothschild Ei für 8,98 Millionen Pfund verkauft, ein Rekordpreis für ein Fabergé-Kunstwerk.