Fabergé Easter Eggs: Russische Schmuckkunst Automatische übersetzen

Kunstwerke aus Russland
Zur Geschichte und zu den Merkmalen der russischen Malerei, Ikonen, Skulptur, Architektur und anderer Gegenstände siehe: Russische Kunst (ca. 30.000 v. Chr. – 1920).

Fabergé Decorative Objets d’Art

Eine exquisite Form von dekorative Kunst, Fabergé-Eier wurden aus Gold, Silber, Malachit, Jade, Lapislazuli und einer Vielzahl von Diamanten und anderen Edelsteinen im Stil traditioneller Ostereier hergestellt. Eine einzigartige Form von Schmuckkunst Es waren die berühmtesten Stücke des russischen Hauses Fabergé. Diese Firma, die 1842 von Gustav Fabergé (1814–1893) gegründet wurde, wurde später von seinem Sohn Peter Carl Fabergé (1846–1920) in "Künstler-Juweliere" umgewandelt, die der führende Schmucklieferant für den russischen Romanow-Hof und ein Internationaler wurden Symbol des Luxus für immer mit seinen kaiserlichen Ostereiern verbunden. Spezialisiert auf die Kunsthandwerk von Goldschmiedekunst (Goldschmiedekunst) und kostbar Metallarbeiten – Wie ihre berühmten historischen Vorgänger, die wunderschöne Gegenstände aus Edelmetall schufen, einschließlich des Goldes Broighter Kragen (und Miniaturboot) (ca. 50 v. Chr.) – das Haus Fabergé perfektionierte die Techniken von Cloisonné und champlevé emaillieren und erreichte neue Höhen im Umgang mit Goldfiligran und geschmolzenem Glas. Das Unternehmen war in den Jahren 1882-1917 für rund 150.000 Objekte verantwortlich und beschäftigte Dutzende von Mitarbeitern Russische Künstler, Designer, Juweliermeister und andere Meister (wie Miniaturmaler) sowie mehr als 500 Arbeiter in Niederlassungen in St. Petersburg, Moskau, Odessa, Kiew und London. Fabergé ist größer als Tiffanys, Cartier, Aspreys oder jeder andere Juwelier des 20. Jahrhunderts und bleibt eine Legende auf dem Gebiet des kreativen Schmucks und Ähnlichem Arten von Kunst.

Gustav Fabergé (1814-93)

Gustav Fabergé stammt aus Frankreich und ist Hugenotten. Er wurde in der Stadt Parnu in Estland geboren, die damals zum Russischen Reich gehörte. Mit 18 Jahren ging er nach St. Petersburg, um seine Ausbildung zum Goldschmied bei Andreas Ferdinand Spiegel zu beginnen. Danach setzte er seine Ausbildung bei der renommierten Firma Keibel, Goldschmiede und Juweliere der russischen Zaren fort. Im Alter von 27 Jahren beendete er 1841 seine Ausbildung und wurde zum Goldschmiedemeister ernannt. Im folgenden Jahr gründete er die Firma Fabergé in einem Kellergeschäft in St. Petersburgs gehobenem Stadtteil Bolshaia Morskaia und etablierte sich – zusammen mit seiner neuen dänischen Frau Charlotte Jungstedt , Tochter eines dänischen Künstlers – bald als Juwelier und Händler für feine Dekorationsgegenstände. Der französische Name des Unternehmens war ein grober Trick, um die Ehrfurcht der russischen Aristokratie vor der französischen Kultur auszunutzen. 1846 wurde sein ältester Sohn Peter Carl geboren, dem zu gegebener Zeit ein zweiter Sohn Agathon folgte. 1860 zog sich Gustav zusammen mit seiner Frau und seinen Kindern in die deutsche Kulturstadt Dresden zurück und überließ das St. Petersburger Schmuckgeschäft erfahrenen Managern.

Peter Carl Fabergé (1846–1920)

Carl Fabergé erhielt seine Grundausbildung am St. Petersburger Gymnasium von St. Anne’s, das sich um die Söhne der prosperierenden Mittelschicht und des kleinen Adels kümmerte: ein klares Zeichen für den Erfolg des Schmuckgeschäfts seines Vaters. Als Gustav Fabergé sich nach Dresden zurückzog, blieb Carl bis zu seinem 15. Lebensjahr in St. Anne und schrieb sich an der Kunstgewerbeschule in Dresden ein. Danach wurde er auf eine intensive 8-jährige Bildungsreise durch Europa geschickt, um das Juweliergeschäft kennenzulernen. Er erhielt detaillierte Anweisungen von Goldschmiedemeistern in mehreren der wichtigsten Zentren der Juwelierherstellung, darunter London, Paris, Antwerpen, Frankfurt, Nürnberg und Rom und Florenz. Darüber hinaus erhielt er Nachhilfeunterricht in angewandte Kunst und Handel und studierte Kunstgegenstände in einer Reihe von Kunstgewerbemuseen. 1872 kehrte er nach St. Petersburg zurück, um Schmuck für das Familienunternehmen herzustellen. Gleichzeitig heiratete er Augusta Julia Jacobs , mit der er vier Söhne hatte: Eugene (1874-1960), Agathon (1876-1951), Alexander (1877-1952) und Nicholas (1884-1939), die alle Juweliere wurden und trat dem Geschäft bei. 1872 übernahm er die gemeinsame Leitung von Fabergé, die er mit Hilfe von Hiskias Pendin , einem erfahrenen und vertrauenswürdigen Werkmeister, ein Jahrzehnt lang leitete.

Hinweis: Ein Fabergé- Meister war ein unabhängiger Juwelier- oder Handwerksmeister mit eigener Werkstatt, der nach Entwürfen der Firma exklusiv für das Haus Fabergé Schmuck und andere kostbare Gegenstände herstellte. Die meisten Werkstätten waren auf einen etwas anderen Aspekt der Goldschmiedekunst spezialisiert. Diese Methode der dezentralen Fertigung entwickelte sich im Laufe der Zeit: Während Gustav Fabergé alles selbst herstellte, war das Unternehmen nach dem Ersten Weltkrieg fast ausschließlich auf sein Netzwerk von rund 40 Meistern sowie auf spezialisierte Zulieferer wie Julius Rappoport (1864-1916) angewiesen).

In den späten 1870er und frühen 1880er Jahren beschäftigte sich die Firma neben der Herstellung von Schmuck im französischen Stil des 18. Jahrhunderts mit der Reparatur und Restaurierung von Dekorationsgegenständen in der Eremitage. Das Geschäft florierte und zog 1881 in größere Räumlichkeiten um. 1882 wurde Peter Carl Goldschmiedemeister. Kurz darauf, nach dem Tod seines Vormunds Hiskias Pendin, übernahm er die alleinige Kontrolle über Fabergé. Zu diesem Zeitpunkt war er von seinem Bruder Agathon, einem hochtalentierten Dekorationsdesigner, in das Geschäft eingestiegen. Aber es war Carls Genie, die übliche extravagante Betonung von Edelsteinen zu ignorieren und Edelsteine ​​der Gesamtgestaltung des Werkes zu unterordnen. Zum Beispiel verwendeten Fabergés Handwerker bei der Gestaltung einer Zigarettenschachtel durchscheinendes Blau, Rot oder Rosa emaillieren als primäres material die kanten mit einer reihe winziger diamanten auskleiden.

Die panrussische Ausstellung, die 1882 in Moskau stattfand, erwies sich als großer Erfolg für das Unternehmen. Die Brüder Fabergé gewannen mehrere Auszeichnungen, darunter eine Goldmedaille und die St. Stanisias-Medaille, die von Zar Alexander III. (1881-94) hoch gelobt wurden. Er verfügte, dass die Produkte der Firma fortan in der Eremitage ausgestellt werden sollten feinste russische handwerkskunst. Diese königliche Genehmigung weckte bei einer Reihe von Adligen am Romanow-Hof und darüber hinaus ein reges Interesse an der Firma. 1885 ging der Zar weiter und verlieh Fabergé den Titel eines Goldschmieds durch besondere Ernennung zur Kaiserkrone .

Fabergé Ostereier

Zar Alexander beauftragte die Firma auch, ein Osterei zu kreieren, das als Geschenk für seine Frau, die Kaiserin Maria Fedorovna, gedacht ist. Der fertige Gegenstand hatte eine äußere "Schale", die mit Gold emailliert war, um wie ein echtes Hühnerei auszusehen. Dies öffnete sich, um ein goldenes "Eigelb" zu enthüllen, das sich selbst öffnete, um ein goldenes Huhn zu enthüllen, das sich auch öffnete, um eine Replik der Kaiserkrone zu zeigen, an der ein winziges Rubinei aufgehängt war. Ein atemberaubendes Stück persönliches Visuelle Kunst. Der Zar war mit dem Ergebnis so zufrieden, dass er 1887 die Romanow-Tradition einführte, jedes Jahr ein neues Osterei zu bestellen. Carl Fabergé wurde völlige Gestaltungsfreiheit eingeräumt, sofern jedes kostbare Objekt eine Überraschung enthielt. Alexanders Nachfolger Nikolaus II. (1894-1918) setzte die Tradition fort und gab jährlich zwei Eier in Auftrag: eines für seine Frau, die Kaiserin Alexandra Fedorovna, und eines für seine Mutter, die Kaiserin der Witwe. Die Tradition wurde bis zur bolschewistischen Revolution 1917 beibehalten.

Im Jahr 1900 vertrat Carl Russland auf der Pariser Weltausstellung, wo er mit einer Goldmedaille ausgezeichnet und ebenso wie seine beiden ältesten Söhne und sein leitender Werkmeister zum Ritter der Ehrenlegion ernannt wurde. Die Ausstellung war ein herausragender Erfolg für das Unternehmen, das eine Reihe neuer Kunden aus ganz Europa gewonnen hat. Inzwischen war es Russlands größte Juwelierfirma , und in den frühen 1900er Jahren bezog es ein eigenes mehrstöckiges Gebäude in Bolshaia Morskaia. Carl Fabergé war vielleicht der offizielle Hofjuwelier des russischen Zaren, aber seine Mandanten waren international. An einem einzigen Tag im Jahr 1898 war er Gastgeber des Königs und der Königin von Norwegen, der Könige von Dänemark und Griechenland sowie der Königin Alexandra von England.

Merkmale der Fabergé-Eier

Das Haus Fabergé überreichte der Familie Romanov 50 kaiserliche Ostereier (mit Ausnahme von zwei nicht präsentierten und teilweise fertig gestellten kaiserlichen Eiern – Sternbild Blauer Zarewitsch und Birke), von denen 42 erhalten geblieben sind. Einige waren einfache, exquisit bemalte Eierschalen, aus denen das Eigelb gezogen worden war. Andere waren echte Werke von Kunst : die fabelhaften Juwelenwunder des künstlerischen Schmucks. Das Hauptmerkmal dieser kaiserlichen Faberge-Eier war die "Überraschung" im Inneren. Eines der schönsten dieser mit Juwelen besetzten Meisterwerke war das Osterei der Großen Sibirischen Eisenbahn . Es bestand aus einem Ei aus blauem, grünem und gelbem Email, auf dem zarte Silbereinlagen die Karte von Sibirien und die Trasse des transsibirischen Zuges zeichneten. Darin befand sich ein etwa einen Meter langes, fünf Zentimeter breites Modell der fünf Wagen und Lokomotiven des Siberian Express. Alle Räder und sonstigen beweglichen Teile waren präzise gefertigt, sodass die Lokomotive aus Gold und Platin mit ein paar Umdrehungen des goldenen Schlüssels und einem von den Scheinwerfern schimmernden Rubin tatsächlich den Zug ziehen konnte. Mit dem Gepäckwagen verbunden war ein Wagen, dessen halber Sitz Damen vorbehalten war, ein weiterer Wagen für Kinder und ein weiterer für Raucher und ein Kirchenwagen mit einem russischen Kreuz und goldenen Glocken auf dem Dach. Zu Ostern 1913 schenkte Nikolaus Alexandra ein Faberge-Ei, das Miniaturporträts aller Romanows-Zaren und Zarinas enthielt, eingerahmt von russischen Doppeladlern. Im Inneren befand sich auch eine Kugel aus gebläutem Stahl mit zwei in Gold eingelegten Karten des Russischen Reiches aus dem Jahr 1613 und dem Jahr 1913, die an dreihundert Jahre Romanow-Dynastie erinnern.

Fabergé Meister
Die Juweliermeister, die hauptsächlich für diese exquisiten Meisterwerke verantwortlich waren, waren Michael Perchin (1860-1903) und Henrik Wigström (1862-1923), obwohl auch viele andere hochspezialisierte Meister daran beteiligt waren Gemälde und Hartstein Skulptur sowie verschiedene Goldschmiedeverfahren. Letzterer umfasste Johan Victor Aarne (1863-1934), Feodor Alexeievich Afanasiev (1870-1937), Karl Gustaf Hjalmar Armfeldt (1873-1959), August Frederik Hollming (1854-1915), Johannes Zehngraf (1857-1908) und Erik August Kollin (1836-1901), Karl Gustav Johanson Lundell, Oskar Woldemar Pihl (1860-97), Feodor Rückert (1840-1917), Wassily Zuiev (1878-1941).

Sonstiger Fabergé-Schmuck, Edelsteine ​​und Kunstgegenstände

Neben den berühmten Ostereiern für die russischen Zaren schuf die Firma eine breite Palette weiterer Objekte, darunter Goldboxen, Tafelsilber, Vergoldungssilber, Guilloché-Emaille, Hartsteinobjekte mit Vergoldungssilber, kleine emaillierte Rahmen und goldene Zigarettenetuis. kleine Schmuckstücke wie Krawattennadeln, Cloisonné-Email-Artikel, vergoldet gerahmt Ikonenmalereien sowie die übliche Auswahl an Ornamenten, Halsketten, Ohrringen und anderen wertvollen Schmuckstücken aus Edelmetall und Elfenbein. Tatsächlich war im Fin de Siecle Russland keine Fürstenhochzeit, kein großherzoglicher Geburtstag, kein Regiments- oder Gesellschaftsjubiläum ohne eine Dusche mit Fabergé-Broschen, Halsketten, Anhängern, Zigarettenetuis, Manschettenknöpfen, Schreibsätzen und Uhren vollständig. Das Unternehmen schuf auch eine große Anzahl von Schnitzereien im russischen Stil (russische Bauern, Kosakenreiter, Zigeunersänger) und Miniatur-Hartsteinschnitzereien von Menschen, Blumen und Tieren – viele davon mit Gold, Silber und Edelsteinen verziert oder eingelegt -, die zu Sammlerobjekten wurden die Welt. Die britische Königsfamilie hat zum Beispiel über 250 Fabergé-Artikel in der Schweiz Königliche Kunstsammlung.

Verstaatlichung des Unternehmens

1918 wurde die Firma verstaatlicht und ihr Vermögen von den Bolschewiki enteignet. Carl und seine Frau Augusta flohen mit ihren Kindern Eugene und Alexander in die Schweiz. Durch den Verlust seines Geschäfts am Boden zerstört, starb Carl 1920 in Lausanne. seine Frau überlebte ihn um fünf Jahre. Die beiden wurden 1929 wieder vereint, als ihr Sohn Eugene Fabergé Carls Asche aus Lausanne brachte und sie im Grab seiner Mutter in Cannes, Frankreich, beerdigte.

Vermächtnis und Ansehen

Seit seinem vorzeitigen Niedergang hat sich das Haus Fabergé seinen einzigartigen – vielleicht nie zu übertreffenden – Ruf für höchste handwerkliche Qualität bei handgefertigtem "Kunstschmuck" bewahrt. Wichtige Ausstellungen und andere Schaufensterveranstaltungen in einigen Teilen der Welt beste Kunstmuseen, zusammen mit den letzten Londoner Shows im Victoria & Albert Museum (1994) und die Royal Collection (2003–2004) haben viel dazu beigetragen, diesen verdienten Ruf zu erhalten. Beim Christie’s In London wurde im November 2007 das Rothschild-Fabergé-Ei für 8, 98 Mio. GBP versteigert, ein Rekordpreis für ein Kunstwerk von Fabergé.