Judith Enthauptung Holofernes, Artemisia Gentileschi:
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Beschreibung

Name: Judith enthauptet Holofernes (1620) (Judith tötet Holofernes)
Künstler: Artemisia Gentileschi (1597-1651)
Mittel: Ölgemälde auf Leinwand
Genre: Geschichtsmalerei (religiös)
Bewegung / Stil: Barocke Kunst
Ort: Uffizien, Florenz

Zur Analyse und Erläuterung weiterer wichtiger Bilder aus der Renaissance siehe: Berühmte Gemälde analysiert (1250-1800).

KUNST ANERKENNUNG
Zur Analyse einiger der
beste barocke Gemälde durch
Künstler wie Artemisia
Gentileschi, bitte sehen
unsere pädagogischen Artikel:
Kunstbewertung und
Wie man Gemälde schätzt.

Unter den bekanntesten Frauen Alte Meister Artemisia Gentileschi war im 17. Jahrhundert die Tochter von Orazio Gentileschi (1563-1639) und die erste Künstlerin, die zum Mitglied der. gewählt wurde Kunstakademie in Florenz ) Accademia dell’Arte del Disegno ). Von Kunstsammlern und anderen Akademikern sehr bewundert, für ihre lebendige und manchmal gewalttätige Art Biblische Kunst Sie spezialisierte sich auf die Geschichte von Judith und Holofernes. Die beiden bekanntesten Fassungen befinden sich im Capodimonte Museum (1614-20) und in den Uffizien (1620). Als Malerin war sie stark beeinflusst von Karavaggismus und sein Gründer Caravaggio (1571-1610), die zufällig eine Freundin ihres Vaters war und auch eine eigene Version dieser biblischen Geschichte produzierte – siehe: Judith Beheading Holofernes (1599, Palazzo Barberini, Rom). Leider wurde Artemisia als junge Frau von einem der Assistenten ihres Vaters – Agostino Tassi (1578-1644) – vergewaltigt. Letzterer war ein gewalttätiger, unangenehmer Mann, der Berichten zufolge auch seine Schwägerin vergewaltigte und seine Frau ermordete. Sondern weil er einer der herausragendsten Vertreter von Quadratura illusionistische Malerei und wurde vom Großherzog der Toskana begnadigt, nachdem er nur 12 Monate im Gefängnis verbüßt ​​hatte. Als Ergebnis, Kunstkritiker – damals wie heute – betrachten ihre Bilder von Judith Beheading Holofernes als autobiografische Racheaussage. Ob wahr oder nicht, ihr Ruf als herausragender Vertreter von Barockmalerei ist stärker als je zuvor.

Judith Enthauptung Holofernes – auch Judith Tötung Holofernes genannt – basiert auf der Geschichte des Alten Testaments im deuterokanonischen Buch Judith, in der die Ermordung des assyrischen Generals Holofernes durch die Israelitin Judith, ein traditionelles Beispiel für Tugend und Keuschheit, beschrieben wird. In der Geschichte ist Holofernes dabei, Judiths Heimatstadt Bethulia zu zerstören, aber sie nutzt ihre Schönheit, um Zugang zum Zelt des Generals zu erhalten, und enthauptet ihn, nachdem er ihn hilflos betrunken gemacht hat. Das Gemälde zeigt den Moment, in dem Holfernes aus seiner Betäubung erwacht, als Judith mit Hilfe von Abra, ihrer Magd, versucht, ihn zu enthaupten. Es war eine beliebte Geschichte, die oft von Italienische Barockkünstler um Frauen zu zeigen, die über tyrannische Männer triumphieren. Gentileschi benutzte sich als Model für Judith und Tassi als Model für Holofernes.

Im Gegensatz zu dem fast mühelosen Angriff, der in Caravaggios Version des Ereignisses dargestellt wird, schafft Gentileschi eine weitaus gewalttätigere und grafischere Szene, in der die intensive körperliche Anstrengung von Judith und ihrer Magd dramatisiert wird, um ihren Feind zu töten, während er kämpft sein Leben. Holfernes ’Kopf wird zum brutalen Brennpunkt der Gewalt, da Gliedmaßen, Schwert und Blut im bösartigen Kampf von ihm ausstrahlen. Die grausame Körperlichkeit des Gemäldes ist mit seinen tief in die Arme und Hände greifenden Armen und dem blutgetränkten Sägen der Klinge durch Wirbelsäule und Nackenknorpel absolut hinreißend. Ein Meisterwerk mörderischen Handelns! Leiser gesagt ist das Werk auch für die Wiedergabe der üppigen Gewänder und der Bettwäsche sowie der Falten der verschiedenen Stoffe und der Haut aller drei Figuren denkwürdig. Beachten Sie vor allem die hervorragende Verwendung von Gentileschi Chiaroscuro Dies verleiht den Armen und Beinen auf dem Bild ein echtes Volumen Tenebrismus die Aufmerksamkeit auf wichtige Teile der Arbeit zu lenken.

Es wird vermutet, dass das Bild für Cosimo II de ’Medici (1590-1621) gemalt wurde, denselben Mann, der Tassi begnadigte, und unmittelbar nach Artemisias Rückkehr in Rom fertiggestellt wurde, nachdem er 7 Jahre in Florenz verbracht hatte. Aufgrund seiner grafischen Natur wurde das Gemälde in einer ruhigen Ecke des Pitti-Palastes versteckt, und Gentileschi wurde erst nach Cosimos Tod dafür bezahlt. Acht Jahre nach der Fertigstellung von Judith Beheading Holofernes ließ sich Artemisia in Neapel nieder. Weitere Informationen finden Sie unter: Neapolitanische Malschule (1600-56).

Wie oben erwähnt, hat Artemisia mindestens eine andere (ziemlich ähnliche) Version dieser Geschichte gemalt – jetzt in der Capodimonte Museum, Neapel – sowie Judith und ihre Magd (1612-13) im Pitti-Palast, Florenz.