Wols: Deutscher Maler des abstrakten Expressionismus, surrealistischer Fotograf Automatische übersetzen

Der deutsche Maler Alfred Otto Wolfgang Schulze, besser bekannt als Wols , war das kurzlebige, alkoholische "Primitiv" der Europäer Abstrakter Expressionismus. Er war hauptsächlich in Frankreich tätig und besuchte einige Wochen die Bauhaus-Designschule in Deutschland, bevor er 1932 aufhörte und nach Paris zog, wo er sich mit den Surrealisten und anderen hypermodernen Künstlern verband. Er schuf auch seine ersten Bilder, arbeitete aber hauptsächlich als Porträtfotograf. Während des Krieges ging er in der Nähe von Marseille zu Boden, lebte in großer Armut und zeichnete und malte in Aquarell. Als der Krieg endete, wandte er sich zu abstrakte Kunst in Form von Ölgemälden mit Art Informel, Tachisme und Lyrical Abstraction in Verbindung gebracht. Obwohl er Elemente aus einer Reihe von entlehnt abstrakte Kunstbewegungen entwickelte er seine eigene Bildsprache. Neben seinem "primitiven" Gemälde des 20. Jahrhunderts erlangte er auch Anerkennung für sein herausragendes Strassenfotografie.

Als perfektes Beispiel für den "hungernden Künstler" lebte Wols schnell und starb früh – an einer Lebensmittelvergiftung. Er galt als europäisches Gegenstück zu Jackson Pollock, war jedoch in kleinerem Maßstab ein Meister im Umgang mit Farbe und in der Ausbeutung von Texturen. Zu seinen bekanntesten Werken zählen: Malerei (1944-45, Museum of Modern Art, New York), Kathedrale (um 1945, Galerie Karsten Greve AG, St. Moritz), Komposition V (1946, Museum of Modern Art, Paris)), Gelbe Komposition (1947, Neue Nationalgalerie, Berlin) , Komposition (1950, Privatsammlung), Bateau (1951, Museum of Fine Arts, Boston), Blue Phantom (1951, Ludwig Museum, Köln) und The Windmill (1951, Landesmuseum, Westfalen).

Anfangszeit

Wols wurde 1913 in Berlin geboren. Sein Vater war ein hochrangiger Beamter, der ein Förderer der Künste war und mit vielen bedeutenden Künstlern der Zeit befreundet war, darunter auch Otto Dix. Die Familie zog 1919 nach Dresden, wo Wols ein Interesse für Kunst entdeckte – Malerei und Musik. Als ausgezeichneter Geiger wurde er ermutigt, in einem Orchester zu spielen, entschied sich jedoch für eine Ausbildung zum Fotografen. 1930 besuchte er Kurse an der Angewandten Kunst in Berlin und kurz an der Bauhaus Design School. Moholy-Nagy (1895-1946), ungarischer Fotograf / Maler und Professor am Bauhaus, riet ihm, nach Paris zu ziehen, dem Zentrum von Avantgarde-Kunst.

Übersiedlung nach Paris

Nachdem Wols diesen Rat befolgt hatte, zog er 1932 nach Paris und begann aktiv an seinem zu arbeiten Fotografie und zeigte in mehreren Pariser Galerien. Er freundete sich mit einer Reihe von Künstlern an, darunter Max Ernst (1891-1976), Fernand Leger (1881-1955), Joan Miro (1893–1983), Dichter Jacques Prevert (1900–77) und Schriftsteller Jean Paul Sartre (1905–80). Er malte auch – Aquarelle und Zeichnungen mit expressionistischen und deutschen Qualen sowie surrealistischem Witz -, arbeitete aber hauptsächlich als Porträtfotograf und unterrichtete Deutsch. Seinen ersten großen Auftrag als Fotograf erhielt er 1937 auf der Pariser Weltausstellung. Seine beeindruckenden Schwarz-Weiß-Fotografien sind größtenteils in Vergessenheit geraten und umfassen Men Sleeping (1933), Rolled Cheese (1939) und Doll in the Street (1938-39). Er fing weltliche Objekte ein und durchdrang sie mit einem rätselhaften Geheimnis Surrealismus. Seine Fotografien scheinen eine texturale Qualität zu haben, die zeitweise fast malerisch ist. Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs wurde er für eine Weile in einem Lager in der Nähe von Aix-en-Provence interniert. 1940 floh er und versteckte sich in der Nähe von Marseille, von wo aus er verzweifelt, aber erfolglos versuchte, nach Amerika auszuwandern. Sein Versagen könnte ihn zum Alkoholismus getrieben haben.

Nachkriegsjahre

Nach dem Krieg konzentrierte sich Wols auf Ölgemälde Grafik und Radierung, obwohl er ständig mit seiner Gesundheit kämpfte. Er produzierte ein Werk, das er Zirkus Wols nannte . Es bestand aus einer Reihe innovativer unstrukturierter Kompositionen, bei denen Zufälligkeit und Spontanität eine bedeutende Rolle spielten. Vor dem Krieg war die geometrische Abstraktion der vorherrschende Typ abstrakte Kunst Danach wurde es jedoch größtenteils aufgegeben, da die Künstler es für zu starr hielten. Stattdessen suchten sie eine intuitivere, natürlichere Ausdrucksform – ein Ansatz, der zuerst in Amerika Fuß faßte und in New York als abstrakter Expressionismus aufblühte. Europa folgte bald mit seiner eigenen Version, bekannt als Art Informel .

Tachismus und lyrische Abstraktion

Zusammen mit Jean Fautrier (1898-1964), Georges Mathieu (1921-2012), Hans Hartung (1904-89), Kanadier Jean-Paul Riopelle (1923-2002) und der amerikanische Maler Sam Francis (1923-94) – alle in Paris ansässig – beschäftigten sich Wols intensiv mit zwei Untervarianten von Art Informel, bekannt als Tachisme und Lyrische Abstraktion : Tachisme ist ein animierter Stil von gestische Malerei, während Abstraction Lyrique eine weichere, subtilere Version ist. Wols war ein ständiger Innovator und malte hauptsächlich für sich selbst, um seine eigenen Dämonen zu trainieren. Einige von ihm abstrakte Gemälde haben eine leichte, schwebende Qualität wie Blue Optimist (1951), die die Qualitäten von Joan Miro demonstriert. Andere haben eine malerischere Qualität, bei der lebhafte Pinselstriche auf der Leinwand kratzen, wie ein Mann, der an den Wänden einer Gefängniszelle kratzt. In den meisten Fällen ist seine Pinselführung frei, gestisch und ungeplant, während seine Verwendung von Farbe eine Bühne für seine Schnörkel schafft, die mehr als einen Hinweis auf ein mikroskopisch kleines molekulares Universum enthalten. Wols ’Werk brachte ihm das Lob von Künstlern wie Mireille Mathieu (geb. 1946) und dem Kritiker Michel Tapie (1909-87) ein, der den Begriff Un Art Autre prägte – das häufig verwendete Synonym für Art Informel.

Ruf

In den letzten Jahren seines Lebens erkrankte Wols regelmäßig an alkoholbedingten Krankheiten. Seine letzten Werke waren hauptsächlich Tinte und waschen gemälde. Er starb 1951 an einer Lebensmittelvergiftung. Obwohl er zu Lebzeiten weitgehend unbekannt war, wurde er posthum als „Primitiv“ des Art Informel und als eine der führenden Figuren der expressiven Abstraktion in Europa bekannt. Sogar sein trostloses Leben in Rimbaud wurde als Erfolg im existenziellen Sinne gefeiert, in dem Identität durch Handeln behauptet wird, und war in den 1950er Jahren sehr einflussreich.

Gemälde von Wols sind heute in einigen von ihnen zu sehen beste Kunstmuseen in der ganzen Welt.