John Crome, Norfolk-Landschaftsmaler, Norwich School Automatische übersetzen

Der englische Landschaftsmaler John Crome war Gründer der Norwich School. Er wurde bis 1790 zum Kutschenmaler ausgebildet. Sein Ziel war es, Landschaftsmaler zu werden, und er wurde von einem örtlichen Sammler, Thomas Harvey, ermutigt, der ihm den Zugang zu seiner großen Sammlung britischer und niederländischer Gemälde ermöglichte. Auf diese Weise assimilierte Crome die Naturalismus von Künstlern Meindert Hobbema (1638-1709), Jacob van Ruisdael (1628-82), Jan Wynants (um 1625-84) sowie Thomas Gainsborough (1727 & ndash; 88). Bis zum 1800s hatte er seinen eigenen Stil von entwickelt Landschaftsmalerei, immer basierend auf der rustikalen ostanglischen Landschaft. 1803 half Crome bei der Gründung der Norwich School of Artists, einer Gruppe von Malern, zu der auch der Aquarellist gehörte John Sell Cotman (1782 & ndash; 1842). In Öl und Aquarell gemalte Crome und viele seiner Werke sind in der Tate Gallery und der Royal Academy zu finden. Er wird oft "Old Crome" genannt, um ihn von seinem Künstlersohn John Bernay Crome (1794-1842) zu unterscheiden. Zu seinen Gemälden zählen View of Mousehold Heath in der Nähe von Norwich (1812, Victoria & Albert Museum, London) und The Poringland Oak (Tate Collection, London).

Frühes Training

Crome wurde 1768 in Norwich als Sohn eines Webers geboren. Im Alter von 12 Jahren wurde er zum Trainer und Zeichner Francis Whisler ausgebildet, wo er den Umgang mit Paletten und Pinseln sowie die Grundlagen des Schleifens und Mischens von Farben erlernte. In dieser Zeit freundete er sich mit dem Drucklehrling Robert Ladbrooke (1770-1842) an, der auch Landschaftsmaler wurde. Beide machten Ausflüge auf die Felder und verkauften dann einige ihrer Werke an einen lokalen Drucker. Etwa zu dieser Zeit lernte Crome den Sammler Thomas Harvey kennen, der eine große Sammlung von Werken von Künstlern wie Gainsborough und Hobbema besaß. Durch unzählige Studien und Zeichnungen brachte sich Crome die Fähigkeiten bei, die er brauchte. Harvey schrieb: „Ich konnte ihm das Thema dieses speziellen Kunstzweigs erläutern, den er studiert hatte. Seine Besuche waren sehr häufig, und seine ganze Zeit wurde in meinem Malraum verbracht, als ich nicht besonders beschäftigt war. Er verbesserte sich so schnell, dass er mich entzückte und erstaunte. Crome erhielt auch einige Anweisungen von etablierten Künstlern wie dem Porträt- und Historienmaler John Opie (1761-1807) und dem Porträtmaler Sir William Beechey (1753 – 1839).

Crome wurde auch von der Arbeit des walisischen Künstlers beeinflusst Richard Wilson (1714-82), Gründungsmitglied der Royal Academy im Jahr 1768. Wilson, einer der ersten britischen Künstler, der die Ästhetik des ländlichen Raums zu schätzen wusste, gilt als Vater der Landschaftskunst in Großbritannien. Tatsächlich sollte Crome in den Ausstellungskatalogen der Norwich School of Art angeben, dass seine Zeichnungen "nach Wilson" und "im Stil von Gainsborough" sind. Cromes frühe Landschaften waren sehr detailliert; Er war einer der ersten Künstler seiner Generation, der zum Beispiel in seinen Werken bestimmte Baumarten darstellte, anstatt generalisierte Formen zu malen. Eines seiner frühesten Meisterwerke war Moonrise on the Marshes of the Yare (um 1808, Tate), bei dem es nicht auf die Farbe ankommt (hauptsächlich verwendete er Braun- und Grautöne), sondern auf das Licht. Es zeigt, was mit einer begrenzten Palette erreicht werden kann.

Norwich School of Art

1803 gründete Crome zusammen mit Ladbrooke die Norwich Society of Artists, zu deren Mitgliedern die Norwich School gehörte. Tatsächlich war es die erste provinzielle Kunstbewegung in Großbritannien und wurde ein wichtiger Beitrag zur Tradition von Englische Landschaftsmalerei. Die Maler der Norwich School – sowohl Amateure als auch Profis – ließen sich in der Regel von der flachen ostanglischen Landschaft mit ihren Broads und Flüssen inspirieren, die sie mit der neuen Methode von darstellten Freilichtmalerei. Sie wurden auch von der holländischen realistischen Landschaft wie Hobbema und beeinflusst Jacob van Ruisdael (1628 & ndash; 82). Anfänglich war die Schule ein Club in einer lokalen Taverne, in der sich Künstler treffen konnten, um künstlerische Ideen und Techniken zu diskutieren. Innerhalb von zwei Jahren zogen sie in ihre eigenen Räumlichkeiten, wo sie zusammen arbeiteten und ausstellten. Die erste Ausstellung wurde 1805 ins Leben gerufen und war so erfolgreich, dass sie für die nächsten zwanzig Jahre zu einer jährlichen Veranstaltung wurde. Im Jahr 1828 zogen sie an einen anderen Ort und gründeten sich als The Norfolk and Suffolk Institution für die Förderung der schönen Künste wieder, wo sie bis 1833 ausstellten. Neben Crome, Ladbrooke und Cotman gehörten zu den wichtigen Mitgliedern der Norwich School: James Stark (1794-1859), Joseph Stannard (1797-1830), George Vincent (1796-1831), Alfred Stannard (1806-89), John Thirtle (1777-1839) und H. Ninham (1793-1874).

Künstlerische Einflüsse

Crome reiste selten sehr weit außerhalb seiner Grafschaft und hatte infolgedessen wenig Kontakt zu bekannten Künstlern seiner Zeit. Er stellte zum ersten Mal auf der Königliche Akademie in London 1806, danach aber unregelmäßig ausgestellt. Sein gewähltes Thema blieben mit wenigen Ausnahmen die lokalen Landschaften. Wie ein Kunstkritiker schrieb, malte Crome das Stück Heide, das Boot und das langsame Wasser des flachen Landes, vor allem die Bäume, den einzelnen Baum in aufwändigen Studien, die Baumgruppe und wie sich das Wachstum eines Baumes auswirkt das eines anderen, und die Eigenschaften von jedem ’. Ein anderer bemerkte: „Kein anderer Maler außer Jean-François Millet, hat die freundliche Kraft der Erde und die Dinge, die daraus wachsen, so gut vermittelt. ’ Er wurde Zeichnermeister und insbesondere Experte für die Darstellung der englischen Eiche (wobei Constables Lieblingsbaum die Esche war). Ein Beispiel ist seine The Poringland Oak (Tate, Öl auf Leinwand). Dieses Gemälde stammt aus dem späteren Leben von Crome, als er mit dem Ätzen als Kunstform experimentierte. Die Details sind großartig, die Zweige, die Blätter und die gezackten Ränder der Wolken. Es ist auch ein Studium des Lichts, während die Sonne zu untergehen beginnt und den Impressionismus fast vorwegnimmt. Ein weiteres Beispiel ist The Blasted Oak (um 1808, Norwich Castle Museum, Aquarell), das einen naturalistischen Stil der Landschaftsmalerei zeigt. Niederländische Einflüsse sind in seinen Gemälden von Mousehold Heath in der Nähe von Norwich zu sehen, die Ähnlichkeiten mit Werken von aufweisen Aelbert Cuyp (1620 – 91). Obwohl Crome möglicherweise unter den Einfluss vieler Künstler geraten ist, entwickelte er schon früh seinen eigenen einzigartigen Stil, an dem er sich zeitlebens kaum oder gar nicht geändert hat.

Künstlerischer Ruf

Cromes Ruf war zu seinen Lebzeiten auf Norfolk beschränkt, wo er seinen Lebensunterhalt nicht nur mit dem Verkauf seiner Gemälde verdiente, sondern auch als Kunsthändler und Restaurator auftrat. Er war ein erfahrener Radierer, der den größten Teil seiner Radierung zwischen 1809 und 1813 vollendete – aber keiner wurde bis nach seinem Tod reproduziert. Es ist bemerkenswert, dass ein Künstler mit so wenig Ausbildung eine Malschule in einer Stadt hätte entwickeln sollen, in der Kunst jenseits von Porträts lokaler Kaufleute fast unbekannt war. Die einzige Reise, die Crome außerhalb Großbritanniens unternahm, war 1814 nach Paris, wo die Engländer nach dem Sturz Napoleons nach Paris strömten, um die Schätze im Louvre zu sehen, die die Beute von Napoleons Siegen sind. (Vier Jahre später Chrome’s Landsmann, das kurzlebige englische Landschaftsgenie Richard Parkes Bonington (1802-28) kamen in Paris an, um bei Baron Gros zu studieren.) Nach seiner Rückkehr nach Norfolk ließ sich Crome wieder in der ihn umgebenden Natur nieder und verkündete, er habe für "Luft und Raum" gemalt. Der Künstler starb 1821, seine letzten Worte waren "Hobbema! Mein lieber Hobbema, wie ich dich liebte!"

Gemälde von John Crome sind in einigen der Gemälde zu sehen beste Kunstmuseen in England.